2025-01-01 09:11:48
2024-02-05 08:19:03
关于2025上半年国民经济和社会发展计划执行情况的报告(通用3篇)
2025-01-01 09:09:59
2025-03-11 10:05:57
2024-02-18 10:26:02
更新时间:2023-12-19 08:57:57 发布时间:24小时内 作者:文/会员上传 下载docx 收藏
2025-01-01 09:11:48
2024-02-05 08:19:03
关于2025上半年国民经济和社会发展计划执行情况的报告(通用3篇)
2025-01-01 09:09:59
2025-03-11 10:05:57
2024-02-18 10:26:02
一、蹲 的 练 习
“蹲”是腿的屈伸和弯直的训练。通过蹲的练习使腿的关节韧带与肌肉富有柔韧的弹性,这是男、女舞蹈演员掌握技巧所必不可少的条件。不仅跳跃要有弹性,几乎所有的技巧都离不开蹲的动作。同时“蹲”还具有增强后背力量的作用。
教材内容:
双腿蹲:
1、小八字步半蹲、全蹲
2、大八字步半蹲、全蹲
3、踏步半蹲、全蹲
4、弓箭步蹲(正、旁)
5、移动穿掌扑步(男)单腿蹲:
1、端腿蹲
2、掖腿蹲
3、跨腿蹲
4、环动掖腿蹲(旁腿环动到后面成后抬腿后再掖蹲的动作)
教材的组织范围:
1、“蹲”是离把练习的第一个动作,要求练习时的动作徐缓、连贯。因此,宜采用慢速或中速音乐伴奏。
2、分别将双腿蹲或单腿蹲中的(2)至(4)项动作组合起来练习。
3、双腿蹲可与下列动作组合起来: 大八字步的前、后、旁下腰及涮腰。在小八字步蹲和大八字步蹲之后立半脚尖。蹲后接90度以上前、旁、后腿的舞姿。
4、单腿蹲可与下列组合练习: 单腿前、后下腰。踏步旁下腰;大踏步旁下腰。蹲后接90度以上的前、旁、后腿,斜探海,后腿侧身等的碾转。蹲后接各种单腿变身和90度以上的抬腿环动动作。
二、腰 的 练 习
腰是身体运动和舞蹈动作的轴心,而腰的动作又是掌握繁难舞姿和技巧的动作基础,如:风火轮、卧鱼、斜探海、探海、紫金冠跳、双飞燕跳以及翻身......等都是以腰为主的动作。腰的训练目的是增强舞蹈演员腰部柔韧性和灵活性。此外,腰的动作也常是舞台表演上直接采用的舞蹈动作。
教材内容:
1、大八字步前、旁、后下腰
2、丁字步拧腰
3、大八字步涮腰(女,1-3次)
4、弓箭步涮腰(男,1-3次)
5、踏步旁腰
6、大踏步旁腰
7、单腿重心前、后下腰
8、单腿跪前、后下腰
9、卧鱼
10、八字步风火轮(女,1-3次)
11、弓箭步风火轮(男,1-3次)
教材的组织范围:
1、腰的训练先可采用慢速或中速音乐伴奏,然后再用快速音乐,这样可以训练腰部具有灵巧的运动能力。
2、可将两项以上不同舞姿的腰的动作,组合起来练习。
3、常用的组合如:涮腰卧鱼,穿掌扑步风火轮
4、可以作为各种舞姿、大踢腿、旋转和跳跃等组合的衔接动作或结束动作。
三、大 踢 腿
中国古典舞蹈中的一切舞姿和技巧都需要有腿部的深厚功底。“大踢腿”是训练“腿功”的重要教材。通过大踢腿练习,可使舞蹈演员腿部肌肉柔韧、有力而富有弹性,并可增强腿、腰、背等的控制能力。这部分练习动作也是舞台表演可以直接使用的舞蹈动作。
教材内容:
1、踢前腿(勾脚、绷脚)
2、踢旁腿(勾脚、绷脚和向左、右转身四分之一的踢旁腿)
3、踢后腿
4、踢十字腿(勾脚、绷脚)
5、踢蹁腿(勾脚、绷脚和带转身的蹁腿)
6、踢盖腿(不转身与带转身的盖腿)
7、踢紫金冠
8、踢冲天炮(男)
教材的组织范围:
1、大踢腿是腿部超过90度较大幅度的动作。由于运动量较大,每条腿在每一姿态上不宜连续超过8次。用不同舞姿连接起来的大踢腿动作或左、右两腿交替做时,不宜超过24次,先采用中速音乐,之后可以采用快速音乐伴奏。
2、首先,结合每一种手的姿态单一的反复踢腿(可以原地做也可以行进做)
3、然后,可以将两种姿态或两种以上的姿态组合起来进行踢腿练习。
4、常用的组合如:(1)踢前腿可接:后腿、探海、踢紫金冠,踢冲天炮、悠后腿翻身等。(2)踢旁腿可接:斜探海、拧身探海、踏步翻身等。(3)踢后腿或踢紫金冠可接:踢前腿、快踹燕。(4)踢十字腿可接:踢旁腿、踢蹁腿、踢盖腿等。(5)踢梅花腿(将踢十字腿、踢旁腿、踢前腿、踢后腿、踢蹁腿、踢盖腿连接起来,用一条腿做,每种姿态各踢1次)等。
5、连续做单一的踢腿动作或组合练习时,都可以用下列动作衔接或结束:如各种身法动作;各种姿态腰的动作;旋转和翻身等。
四、身 法 和 步 法
中国古典舞基本动作具有浓厚的民族特色。这种特色更多体现在身法和韵律上。同时在各类舞蹈动作的组合中又包含着许多步法。基本训练中腰功与腿功的动作和各类技巧动作都是与身法、步法互相依存、融会贯通的。由于传统身法与步法的种类繁多现只能从中选择部分典型动作,作为训练演员掌握古典舞中的基本风格和韵律的教材。同时这部分身法与步法的动作也是舞台上表演所采用的舞蹈动作。
教材内容:
1、身法:(1)单山膀、踏步位(2)双山膀、丁字步位(3)顺风旗、大踏步位(4)双托掌、踏步蹲(5)托按掌、踏步位(6)山膀按掌、弓箭步位(7)斜托掌、丁字步位(8)提襟按掌、踏步位(9)小五花(不转身、带转身)(10)云手(不转身、带转身)(11)大刀花(不转身,带进、退转身)(12)双盘手(不转身,带进、退转身)(13)双晃手(小、中、大,带转身)(14)摇臂(向前、向后,带转身)(15)穿肠刺背(不转身、带转身)(16)云肩转腰(不转身、带转身)(17)燕子穿林(18)青龙入水
2、步法:(1)慢进步(2)慢退步(3)圆场(慢速、快速)(4)花梆步(女,前、后、左右、原地)花梆步(男,左右)(5)错步(女,慢速、快速)错步(男,快速)
教材的组织范围:
1、身法与步法动作在表演中都含有温柔与刚健的双重性格。可以选用抒情慢板或奔放的快板乐曲伴奏。
2、首先,将身法与步法中(2)至(8)项动作组合练习,以掌握手、腿、身、法、步的规律和韵律。
3、将身法、步法的动作与练腰、大踢腿、基本舞姿、旋转、翻身、跳跃等结合起来一起练习;并可组成综合性组合动作,这种练习可以使舞姿的风格更为鲜明。
五、基 本 舞 姿
中国古典舞蹈中的舞姿是非常丰富的,它的基本动作具有高度的雕塑性。它不仅是一种富有表现力的舞蹈动作,也使跳跃、旋转与翻身等技巧具有强烈的雕塑性。基本舞姿要求腿部、躯干、手臂、头和眼睛(视线)等动作有高度的协调性。因此,基本舞姿的训练实际上也是掌握古典舞风格的手段。由于在基本舞姿训练时往往是将一腿静止另一条腿在空中运动形成各种姿态,因此,腿与上身都要有很好的控制能力,所以舞姿也可称为控制动作。这种控制能力是舞蹈中最重要的基本能力之一。
教材内容:
1、抬前腿、旁腿、后腿(原地,带辗转的,带半环动和全环动的;或从一个舞姿经辗转或经半脚尖立变成另一舞姿)
2、大射雁
3、金鸡独立(原地,带辗转)
4、踹燕(原地,辗转变成探海)
5、探海(原地,辗转变成踹燕)
6、斜探海(原地,带辗转)
7、躺身旁腿
8、软踹燕(女)
9、后腿侧身(原地,带辗转)
10、掀身探海(女,原地,带辗转)
11、拧身探海(男,原地,带辗转)
12、紫金冠(女)
13、老鹰展翅(男)
14、商羊腿(男,原地,带辗转)
15、商羊腿踹燕(男)
教材的组织范围:
1、基本舞姿练习可采用两种速度:大多是用徐缓慢速形成舞姿后短暂静止。其次,是用快速形成舞姿后,短暂静止。
2、可以将两个以上的基本舞姿组合起来练习,即从一个舞姿到另一个舞姿。
3、组合时可以选用下列动作作为衔接或结束:各种姿态的腰的动作,步法、旋转、翻身、中跳和大跳等动作。
六、旋 转
旋转动作在中国古典舞蹈中表现出了千姿百态。旋转动作的技巧不仅难度较高,非常富有表现力,同时,它又可以起着巧妙的衔接作用。这里所介绍的仅是其中的一部分。由于旋转的难度较大,因而要求演员必须有较好的腰、腿基本功力和高度的协调性。旋转时的舞姿应鲜明,也就是在旋转时要能保持住固定的舞姿。这就要求演员要有较扎实的基本舞姿训练的基础。因此先进行一段时间的一至五类的训练,再开始转、翻、跳的技巧训练较为稳妥。旋转的某些动作可以作为特技表演。
教材内容:
1、平转(斜线或圆圈进行)
2、反跨转(2-5圈)
3、踏步掖转(2-5圈)
4、跨转(男,2-5圈)
5、上步掖转(女,2-5圈)
6、斜探海转(女,2圈)
7、探海转(2-5圈)
8、后腿侧身转(2圈)
9、紫金冠转(女,2圈)
教材组织范围:
1、旋转可采用两种速度进行练习。初级训练阶段的小舞姿转以及大舞姿转都要求动作平稳流畅,一般多采用慢速或中速音乐伴奏。舞姿转进入中级和高级训练阶段时要求平稳而急促,大多用快速音乐伴奏。
2、首先,练各种旋转的单一动作,反复进行。
3、在单一动作练习的基础上,可以将(2)至(4)项旋转动作组合起来练习。
4、常用的组合有:平转两次接上步掖转两圈(女,斜线)。掖腿转接卧鱼(女)。掖腿转接踹燕。涮腰接探海转。平转接跨掖空中转(男)。平转接旋子(男)等。
5、旋转也可以作为大踢腿,基本舞姿,跳跃等组合的衔接动作或结束动作来做。
七、翻 身
翻身动作具有中华民族的独特风格,种类繁多,变化多样,是中国古典舞蹈技巧的重要组成部分。翻身动作不仅在实际中运用得较为广泛,对训练身体的协调性和训练腰部的控制力和灵活性方面也起着很大的作用。此外,某些翻身动作可成为特技。
教材内容:
1、点步翻身(1-16次)
2、踏步翻身(带跳踏步的1-4次)
3、串翻身(斜线1-16次)
4、吸腿翻身(1-连续3圈)
5、探海翻身(女,1-4次,慢速和快速的)
6、大蹁腿翻身(女)
7、上步翻身
8、刺翻身
9、跨腿翻身
10、白鹤翻身
11、大蟒翻身
12、盖腿翻身
教材的组织范围:
1、每项翻身动作在表演中都可以有两种节奏,即徐缓抒情和急促强烈。因此,可以用慢速、中速和快速音乐伴奏。训练的步骤是先慢后快。
2、首先是每个单一翻身动作的反复练习。
3、在单一练习的基础上,可将两个以上的翻身动作组合起来。
4、常用的组合有:探海翻身接卧鱼(女)。踏步翻身2次接点步翻身7次(女)。跳踏步翻身接大蹦子接卧鱼(男)等。
5、翻身动作可以作为基本舞姿,大踢腿,旋转,中跳和大跳组合的衔接或结束动作。其中上步翻身,刺翻身,跨腿翻身,白鹤翻身,大蟒翻身和盖腿翻身只做一个。单一练习后再进入组合练习。
八、跳 跃
跳跃是难度较大的舞蹈技巧。它不仅要求演员有高跳的“弹跳力”,还要求跳跃富有表现力,即跳跃到空中后尽可能长时间保持固有的姿态上,仿佛将舞姿悬挂在空中一样。为此,演员必须有较好的舞蹈素质——体力、耐力和协调性。一般要经过有系统、有步骤的严格训练,才能锻炼出跳跃技巧。掌握跳跃技巧的过程同时也是有效的训练与提高演员的腰、腿基本功力以及协调性的过程。跳跃分为小跳、中跳和大跳三种。它们之间既有共同的训练目的,也有不同的训练作用。小跳:是较小的低跳,动作比较简单,其中一些动作是训练跳跃能力的基础。另一部分动作则是舞台上的表演动作。中跳:比小跳要加大弹跳的力量和幅度,它的训练目的和表演作用与小跳相同。大跳:是高跳动作,技术很高。大跳的全部动作都是舞台的表演动作。大跳要有“助跑的动作”,如:上步(切步)和错步(追步)等。练大跳之前需先做小跳和中跳练习。大、中、小跳跃动作可分为双脚起双脚落;双脚起单脚落;单脚起双脚落;单脚起单脚落(换脚);单脚起单脚落(不换脚)。
教材内容:
1、小跳(1)双起双落: 小八字步位的小跳 大八字步位的小跳 丁字步位的小跳 变位小跳 跳空中转(男)(2)双起单落: 前腿小跳 后腿小跳 小射雁跳 小端腿跳 小掖腿跳 小斜探海跳(带翻身的)(3)单起双落: 前腿小跳 旁腿小跳 后腿小跳(4)单起单落(换脚): 小射雁跳 后换后小跳 前换前小跳(5)单起单落(不换脚,1-6次): 45度前腿上的 45度后腿上的 小射雁上的 小斜探海上的
2、中跳(1)双起双落: 小八字步位中跳 大八字步位中跳 变位中跳 劈腿中跳 燕式跳 端腿跳 射燕跳 盘腿跳(女)前双飞燕(男,1-3次)横双飞燕(男,1-3次)后双飞燕(男,1-3次)跳空中转(男,1-3圈)(2)双起单落: 后腿中跳 中射雁跳(原地,移动的)中斜探海跳(带翻身)(3)单起单落(换脚): 后换后中跳(4)单起单落(不换脚,1-2次): 斜探海舞姿的中跳 抬后腿中跳
3、大跳(1)双起单落: 紫金冠跳(女,1-4次)(2)单起单落(换脚): 凌空越(1-3次)大射雁(1-3次)剪式变身跳(1-2次)跳卧鱼(女)大赞步(男,带拧身的,斜线或圆圈进行)大蹦子(男,立身,躺身。斜线行进,1-8次)飞脚(男,立身,躺身。斜线行进,1-4次)跨掖空中转(男,斜线行进)拉腿蹦子(男,斜线行进)蹁腿飞脚(男)(3)单起单落(不换脚): 吸腿跳 单腿变身落后腿 单腿变身落射雁(女)单腿变身落卧鱼(女)单腿变身燕式跳 旁腿斜探海跳 摆腿跳 摆腿紫金冠跳(女)
教材的组织范围:
1、跳跃属于快速表演动作,并非所有的快速音乐都可用来伴奏,需选择有跳跃性的、节奏鲜明的乐曲。
2、首先,进行单一跳跃动作的反复练习。
3、在单一练习的基础上,分别将小跳、中跳、大跳中两项以上的动作组合起来进行练习。另外小跳和中跳动作也可以适当的加入大跳组合中。
4、常用的组合有:双起单落小射雁跳接单起双落旁腿小跳再接双起单落带翻身的小斜探海跳。中斜探海跳接踏步翻身(女)。紫金冠跳接单起双落前腿小跳再接中射雁跳(女)。吸腿跳接错步再接大赞步(男),......等。
5、下列动作可以在跳跃组合中作为衔接动作或结束动作:圆场;各种姿态的腰的动作;基本舞姿;旋转和翻身等动作。
九、特 技
这里所指的“特技”不是每个演员的必修项目,也不是每个演员都能掌握得了的技巧。它可以“因材施教”。特技是某些旋转、翻身和跳跃动作从质量、数量、速度以及姿态等方面向“精”与“尖”高峰发展的成果。介于旋转、翻身、跳跃与武功之间的某些技巧也称为特技;两种难度较大的技巧连接在一起的“复合”技巧也大多属于特技。特技不仅是技巧性很强的舞蹈动作,也是舞台上很富有表现力的舞蹈动作。除下面所列举的一些特技动作外,还可根据演员自身的能力、条件、特长去发挥与创造。
教材内容:
1、平转接上步掖转(女,圆圈进行)
2、绞腿跳转(女,圆圈进行)
3、扫堂接探海转接跨转(男)
4、吊腰(男,8次以上)
5、串翻身(圆圈进行)
6、串翻身接绞腿蹦子(斜线进行)
7、串翻身接吸腿翻身(斜线进行)
8、串翻身接点步翻身(斜线进行)
9、串翻身接跳斜探海翻身(斜线进行)
10、串翻身接大蹦子接点步翻身(男,斜线进行)
11、探海翻身接吸腿翻身接卧鱼(女)
12、点步翻身(女,32次)
13、点步翻身接吸腿翻步(女,共32次)
14、盖腿翻身(男,16次以上)
15、横双飞燕(男,8次以上)
16、前双飞燕(男,8次以上)
17、双腿倒踢紫金冠(男,4次以上)
18、双起双落燕式跳带空中转(男,4次以上)
19、绞腿蹦子(12次以上)
20、躺身蹦子(男,圆圈进行)
21、拉腿蹦子(男,圆圈进行)
22、飞脚空中转接扑步(男)
23、飞脚接卧鱼(男)
24、躺身飞脚(男,圆圈进行)
25、跳探海翻身(男,4次以上)
26、旋子360度(男)
27、扫堂旋子(男,圆圈进行)
教材组织范围:
1、各项特技的速度和动作次数可根据演员具体情况决定。特技虽属于快速表演的动作,但某些特技用慢速表演的,其难度也很高。
2、以上各项特技以单项反复练习为主,力求达到稳、准、而流畅的标准。
孔子云:逝者如斯夫,猛然间意识到日子的匆匆。在华夏未来舞蹈中心几年的工作中,在孩子们花一样的笑脸下,在家长们真切的目光里,我真正体会到作为舞蹈老师的乐趣以及责任。回顾几年来的工作,既紧张,又新奇,收获也很多。
一、保育方面
每天我一进教室,第一件事就是开窗通风。在平时,为了让幼儿养成良好的生活习惯,在进行盥洗时,能及时看好秩序,注意幼儿的安全,在午餐时,让幼儿做到不讲话、安静愉快的吃完自己的一分饭菜,做到不挑食、偏食,针对进餐有挑食的孩子,给予引导,逐步培养幼儿良好的进餐习惯;在午睡时,我严格要求幼儿养成良好的午睡习惯,培养幼儿正确的睡姿,安静入睡;孩子的快乐,是对我工作的鼓励,家长的满意,是对我工作的肯定。
二、教育教学方面
全面了解幼儿教育新动态,思想紧紧跟上现代教育的步代。在教学中,尊重幼儿,营造平等、和谐温暖的氛围,用眼睛关注每位幼儿,从幼儿身上汲取闪光点,去点亮他们自信的明灯,我帮助幼儿发现自己的优势、智能,建立自信和对集体的归属感。在课堂上利用各种生动形象的直观教具激发儿童的兴趣。真诚对待每一位家长,如实的和他们交流对孩子教育方面的看法,对家长提出的要求尽量去满足,对家长提出的教育孩子的疑问帮着查资料回答。当问题出现第一时间与家长联络很重要,让家长知道老师对问题很重视,对幼儿发展很在意。园内半日活动中,家长看到了自己孩子各方面的表现与进步,也看到了别的孩子的优点,有助于家长帮肋孩子找差矩与不足,找到继续教育引导的方向。
三、业务学习方面:
幼儿教育的改革逐步在更新,时代在发展,社会在进步,教育教学观念也在不断更新和变革,我十分注重业务学习,不断充实自己,解剖自己,分析自己,正视自己,不断为自己充电,提高自身素质,提高文化专业知识水平。园里组织的听课、教师培训等活动让我在工作思想和教育行为上得到了很多的启示,而且我也体会到在幼儿园这个团结、向上的群体中,进步是一种需要和必然;尤其是教师培训活动,我在翁老师带领下学到了很多,学会了如何规范的备课,以前我备课时总是对教材分析比较苦恼,不知道如何写,通过翁老师我知道了在备课的过程中,教材分析是极为重要的,首先要明白它涉及了哪些领域,并且自己要熟知这些领域的目标,然后找出这次活动的重难点。只有把教材分析透彻了,我才能开展好这个教学活动。
四、学习方面
在日常生活中我也会利用空余的时间翻阅一些有关幼教方面的书籍,学习幼教杂志上的文章,看到优秀教师的先进教育方法及时摘录下来,并同时向有经验的老教师请教,干中学、学中干,不断积累经验,使自己的业务水平有所提高。
时间:每周四下午(二小时)
地点:舞蹈室
辅导员:邹丽影 于淼
活动目的:
一、使学生正确的掌握舞蹈的基本要领,简单的'把上、把下的练习,知道基本的手位,脚位。
二、对队员们要求基功达到下叉,下腰。软度不好的同学可延长时间。
三、对个别素质好的队员在技巧方面可加深一些,同时学一些简单的儿童舞蹈。
活动内容:
1、第一月教会学生正确地掌握舞蹈的基本要领,简单的把上,把下的练习,知道基本的手位,脚位。
2、第二个月要求全体队员都能在辅导员的训练下基功达到下叉,对个别软度不好的队员可加深练习,把上的训练有基本手位,脚位,一位的擦地,蹲,丁字位的前擦地,旁擦地,腰部的训练、腿部的训练的撩腿、弹腿、踢腿。
3、第三个月要求队员在能够下叉的基础上再加深一步下腰。同时学一些儿童舞蹈中常见的舞步的组合。
4、第四个月训练内容,对个别好的队员进行个人素质的提高,技巧方向可加深一些。例如:虎跳、前后桥、抢脸,同时要学一些简单的儿童舞蹈。
1、教师应积极上课,每次提前5分钟到舞室。不得缺席,迟到、早退,因事因病不能上课,须提前2天请假。
2、认真工作,在教学生时做到认真备课,认真上课,努力提高教学质量。规划好课时内容,按计划教学。不得私自随意调停课。
4、面向全体学生,因材施教,循循善诱,使每个学生健康发展。热爱学生,公正对待每一个学生,尊重人格,不讽刺辱骂,不歧视,不体罚和变相体罚。
5、定期检查学生课程卡。如有学生旷课或迟到现象严重的即时上报。
6、在思想品德、行为规范等方面,要求学生做到的教师率先做到,以身作则。注意个人形象。
7、对学生严格要求,以鼓励为主。课间积极同学生交流,了解学生的学习情况,有问题的即时反映。
8、授课时,教师应专心致志,手机调静音或振动,不在课上发短信、接电话,不做与上课无关的事情。
9、维持教学秩序,不在教室和办公室大声喧哗。注意形象,不得在教室以及舞蹈室门口抽烟和衣冠不整。
10、爱惜使用教学设备,使用完毕后即时归位。如有学生破坏,照价赔偿。不得随意使用办公室物品,包括电话、电脑等。
11、保持舞室卫生,不乱丢果壳纸屑,不得在墙面乱涂乱画,不随意制造垃圾。
一. 情况分析
由于本次开办的是我园的转盘特色课程,所以每次上课的人数大概在十五人左右,本学期的所有“小演员”都是小班的孩子,而且他们从来没有受过舞蹈训练,甚至没有欣赏音乐基础。所以,基训、节奏感、音乐表现能力基本上是一片未被开垦的土壤。不过,小班的孩子由于模仿性强,而且年龄小,可塑性比较强,另外,大部分孩子性格活泼、开朗,乐观好学,有很强的表现欲。只要 “因材施教”相信在期末节日演出时,会达到预期效果!
二,培养目标
舞蹈教学是促进幼儿德、智、体、美全面发展的重要手段之一。舞蹈教育形
象、生动活泼、感染力强,是幼儿十分喜爱、易于接受的一种艺术形式。舞蹈教
育不仅促进幼儿的发育成长、塑造优美形体,而且它还是一种创造性的肢体语言,使幼儿在音乐的引导下有表情的表达自己丰富的内心世界。本学期的具体培养目标如下:
1、通过对身体各个部位,如:头、颈、背、腰、腿、脚的训练,发展幼儿身体的柔软性与灵活性。
2、喜欢跟着音乐做动作,培养节奏感。
3、通过学习培养幼儿对舞蹈的兴趣,同时发挥幼儿的想象力与创造力。
三、指导措施
音乐舞蹈本身是生动形象的,它能起到吸引幼儿注意力,但是小班幼儿的特点是注意力容易转移,不稳定。要提高幼儿学舞蹈的兴趣,注意力很重要。所以,在教学活动中,首先让幼儿听懂音乐,听着音乐做一些简单的舞蹈动作,如:拍手、摆动身体、勾绷脚等;然后培养幼儿音乐素质,引导启发孩子们学会用肢体动作去模仿大自然的各种动物、人物,如:小兔子、小花猫等,让她们自信的、快乐的、在音乐里跳属于自己的开心舞蹈;最后,可以让幼儿跳一些简单的集体舞动作,以备后来节日演出。在教学中多采用“融合式教学”,把趣味性、规范化、专业化融合在一起。初学舞蹈时,孩子们可能因为首次接触并且耐力不够,往往学了一会就会到累或者厌烦。针对这一问题,所以此时多以“兴趣式教学”为主,在形式多样、内容丰富的教学前提下,让孩子们易于吸收,不会感到枯燥乏味。另外,舞蹈老师在教学中不光是传授知识,训练技艺、强健体魄,同时还应该注意培养孩子的思想道德品质和健全、完美的品格。
四、具体安排
(一)本学期主要教学内容
舞蹈基本功训练包括:(1)地面(2)中间(3)勾绷脚练习
地面训练:
头、背、地面压腿、地面旁腰、地面压胯、勾绷脚等。
中间训练:
屈膝跳、拍手行进步、蹦跳步、等。
基训小组合:
《开火车》、《小钟说话》、《下雨啦》等。
舞蹈组合
《快乐宝贝》
(二)具体时间安排
具体内容
第一课时
1、头的练习。 2《、我是一个大苹果》
第二课时
1、盘腿坐。 2、《下雨啦》
第三课时
1、腰的训练。 2、《小钟说话》
第四课时
1、勾绷脚练习。 2、《敲小鼓》
第五课时
1、前压腿练习。 2、《小鸟飞》
第六课时
1、蹦跳步。 2、《小兔跳》
第七课时
1、地面压胯。 2、《开火车》
第八课时
1、拍手行进步 。 2、《快乐宝贝》
第九课时
1、屈膝跳。 2、快乐宝贝》
第十课时
1、综合练习。 2、《快乐宝贝》
第十一课时
1、综合练习。 2、《快乐宝贝》
第十二课时
1、综合练习。 2、总复习。
中国古典舞教学大纲
一、蹲 的 练习
“蹲”是腿的屈伸和弯直的训练。通过蹲的练习使腿的关节韧带与肌肉富有柔韧的弹性,这是男、女舞蹈演员掌握技巧所必不可少的条件。不仅跳跃要有弹性,几乎所有的技巧都离不开蹲的动作。同时“蹲”还具有增强后背力量的作用。
教材内容:
双腿蹲:
1、小八字步半蹲、全蹲
2、大八字步半蹲、全蹲
3、踏步半蹲、全蹲
4、弓箭步蹲(正、旁)
5、移动穿掌扑步(男)
单腿蹲:
1、端腿蹲
2、掖腿蹲
3、跨腿蹲
4、环动掖腿蹲(旁腿环动到后面成后抬腿后再掖蹲的动作)
教材的组织范围:
1、“蹲”是离把练习的第一个动作,要求练习时的动作徐缓、连贯。因此,宜采用慢速或中速音乐伴奏。
2、分别将双腿蹲或单腿蹲中的(2)至(4)项动作组合起来练习。
3、双腿蹲可与下列动作组合起来:
大八字步的前、后、旁下腰及涮腰。
在小八字步蹲和大八字步蹲之后立半脚尖。
蹲后接90度以上前、旁、后腿的舞姿。
4、单腿蹲可与下列组合练习:
单腿前、后下腰。
踏步旁下腰;大踏步旁下腰。
蹲后接90度以上的前、旁、后腿,斜探海,后腿侧身等的碾转。
蹲后接各种单腿变身和90度以上的抬腿环动动作。
二、腰 的 练 习
腰是身体运动和舞蹈动作的轴心,而腰的动作又是掌握繁难舞姿和技巧的动作基础,如:风火轮、卧鱼、斜探海、探海、紫金冠跳、双飞燕跳以及翻身......等都是以腰为主的动作。腰的训练目的是增强舞蹈演员腰部柔韧性和灵活性。此外,腰的动作也常是舞台表演上直接采用的舞蹈动作。
教材内容:
1、大八字步前、旁、后下腰
2、丁字步拧腰
3、大八字步涮腰(女,1-3次)
4、弓箭步涮腰(男,1-3次)
5、踏步旁腰
6、大踏步旁腰
7、单腿重心前、后下腰
8、单腿跪前、后下腰
9、卧鱼
10、八字步风火轮(女,1-3次)
11、弓箭步风火轮(男,1-3次)
教材的组织范围:
1、腰的训练先可采用慢速或中速音乐伴奏,然后再用快速音乐,这样可以训练腰部具有灵巧的运动能力。
2、可将两项以上不同舞姿的腰的动作,组合起来练习。
3、常用的组合如:涮腰卧鱼,穿掌扑步风火轮
4、可以作为各种舞姿、大踢腿、旋转和跳跃等组合的衔接动作或结束动作。
三、大 踢 腿
中国古典舞蹈中的一切舞姿和技巧都需要有腿部的深厚功底。“大踢腿”是训练“腿功”的重要教材。通过大踢腿练习,可使舞蹈演员腿部肌肉柔韧、有力而富有弹性,并可增强腿、腰、背等的控制能力。这部分练习动作也是舞台表演可以直接使用的舞蹈动作。
教材内容:
1、踢前腿(勾脚、绷脚)
2、踢旁腿(勾脚、绷脚和向左、右转身四分之一的踢旁腿)
3、踢后腿
4、踢十字腿(勾脚、绷脚)
5、踢蹁腿(勾脚、绷脚和带转身的蹁腿)
6、踢盖腿(不转身与带转身的盖腿)
7、踢紫金冠
8、踢冲天炮(男)
教材的组织范围:
1、大踢腿是腿部超过90度较大幅度的动作。由于运动量较大,每条腿在每一姿态上不宜连续超过8次。用不同舞姿连接起来的大踢腿动作或左、右两腿交替做时,不宜超过24次,先采用中速音乐,之后可以采用快速音乐伴奏。
2、首先,结合每一种手的姿态单一的反复踢腿(可以原地做也可以行进做)
3、然后,可以将两种姿态或两种以上的姿态组合起来进行踢腿练习。
4、常用的组合如:
(1)踢前腿可接:后腿、探海、踢紫金冠,踢冲天炮、悠后腿翻身等。
(2)踢旁腿可接:斜探海、拧身探海、踏步翻身等。
(3)踢后腿或踢紫金冠可接:踢前腿、快踹燕。
(4)踢十字腿可接:踢旁腿、踢蹁腿、踢盖腿等。
(5)踢梅花腿(将踢十字腿、踢旁腿、踢前腿、踢后腿、踢蹁腿、踢盖腿连接起来,用一条腿做,每种姿态各踢1次)等。
5、连续做单一的踢腿动作或组合练习时,都可以用下列动作衔接或结束:如各种身法动作;各种姿态腰的动作;旋转和翻身等。
四、身 法 和 步 法
中国古典舞基本动作具有浓厚的民族特色。这种特色更多体现在身法和韵律上。同时在各类舞蹈动作的组合中又包含着许多步法。基本训练中腰功与腿功的动作和各类技巧动作都是与身法、步法互相依存、融会贯通的。
由于传统身法与步法的种类繁多现只能从中选择部分典型动作,作为训练演员掌握古典舞中的基本风格和韵律的教材。同时这部分身法与步法的动作也是舞台上表演所采用的舞蹈动作。
教材内容:
1、身法:
(1)单山膀、踏步位
(2)双山膀、丁字步位
(3)顺风旗、大踏步位
(4)双托掌、踏步蹲
(5)托按掌、踏步位
(6)山膀按掌、弓箭步位
(7)斜托掌、丁字步位
(8)提襟按掌、踏步位
(9)小五花(不转身、带转身)
(10)云手(不转身、带转身)
(11)大刀花(不转身,带进、退转身)
(12)双盘手(不转身,带进、退转身)
(13)双晃手(小、中、大,带转身)
(14)摇臂(向前、向后,带转身)
(15)穿肠刺背(不转身、带转身)
(16)云肩转腰(不转身、带转身)
(17)燕子穿林
(18)青龙入水
2、步法:
(1)慢进步
(2)慢退步
(3)圆场(慢速、快速)
(4)花梆步(女,前、后、左右、原地)
花梆步(男,左右)
(5)错步(女,慢速、快速)
错步(男,快速)
教材的组织范围:
1、身法与步法动作在表演中都含有温柔与刚健的双重性格。可以选用抒情慢板或奔放的快板乐曲伴奏。
2、首先,将身法与步法中(2)至(8)项动作组合练习,以掌握手、腿、身、法、步的规律和韵律。
3、将身法、步法的动作与练腰、大踢腿、基本舞姿、旋转、翻身、跳跃等结合起来一起练习;并可组成综合性组合动作,这种练习可以使舞姿的风格更为鲜明。
五、基 本 舞 姿
中国古典舞蹈中的舞姿是非常丰富的,它的基本动作具有高度的雕塑性。它不仅是一种富有表现力的舞蹈动作,也使跳跃、旋转与翻身等技巧具有强烈的雕塑性。基本舞姿要求腿部、躯干、手臂、头和眼睛(视线)等动作有高度的协调性。因此,基本舞姿的训练实际上也是掌握古典舞风格的手段。
由于在基本舞姿训练时往往是将一腿静止另一条腿在空中运动形成各种姿态,因此,腿与上身都要有很好的控制能力,所以舞姿也可称为控制动作。这种控制能力是舞蹈中最重要的基本能力之一。
教材内容:
1、抬前腿、旁腿、后腿(原地,带辗转的,带半环动和全环动的;或从一个舞姿经辗转或经半脚尖立变成另一舞姿)
2、大射雁
3、金鸡独立(原地,带辗转)
4、踹燕(原地,辗转变成探海)
5、探海(原地,辗转变成踹燕)
6、斜探海(原地,带辗转)
7、躺身旁腿
8、软踹燕(女)
9、后腿侧身(原地,带辗转)
10、掀身探海(女,原地,带辗转)
11、拧身探海(男,原地,带辗转)
12、紫金冠(女)
13、老鹰展翅(男)
14、商羊腿(男,原地,带辗转)
15、商羊腿踹燕(男)
教材的组织范围:
1、基本舞姿练习可采用两种速度:大多是用徐缓慢速形成舞姿后短暂静止。其次,是用快速形成舞姿后,短暂静止。
2、可以将两个以上的基本舞姿组合起来练习,即从一个舞姿到另一个舞姿。
3、组合时可以选用下列动作作为衔接或结束:各种姿态的腰的动作,步法、旋转、翻身、中跳和大跳等动作。
六、旋 转
旋转动作在中国古典舞蹈中表现出了千姿百态。旋转动作的技巧不仅难度较高,非常富有表现力,同时,它又可以起着巧妙的衔接作用。这里所介绍的仅是其中的一部分。由于旋转的难度较大,因而要求演员必须有较好的腰、腿基本功力和高度的协调性。旋转时的舞姿应鲜明,也就是在旋转时要能保持住固定的舞姿。这就要求演员要有较扎实的基本舞姿训练的基础。因此先进行一段时间的一至五类的训练,再开始转、翻、跳的技巧训练较为稳妥。旋转的某些动作可以作为特技表演。
教材内容:
1、平转(斜线或圆圈进行)
2、反跨转(2-5圈)
3、踏步掖转(2-5圈)
4、跨转(男,2-5圈)
5、上步掖转(女,2-5圈)
6、斜探海转(女,2圈)
7、探海转(2-5圈)
8、后腿侧身转(2圈)
9、紫金冠转(女,2圈)
教材组织范围:
1、旋转可采用两种速度进行练习。初级训练阶段的小舞姿转以及大舞姿转都要求动作平稳流畅,一般多采用慢速或中速音乐伴奏。舞姿转进入中级和高级训练阶段时要求平稳而急促,大多用快速音乐伴奏。
2、首先,练各种旋转的单一动作,反复进行。
3、在单一动作练习的基础上,可以将(2)至(4)项旋转动作组合起来练习。
4、常用的组合有:平转两次接上步掖转两圈(女,斜线)。掖腿转接卧鱼(女)。掖腿转接踹燕。涮腰接探海转。平转接跨掖空中转(男)。平转接旋子(男)等。
5、旋转也可以作为大踢腿,基本舞姿,跳跃等组合的衔接动作或结束动作来做
七、翻 身
翻身动作具有中华民族的独特风格,种类繁多,变化多样,是中国古典舞蹈技巧的重要组成部分。翻身动作不仅在实际中运用得较为广泛,对训练身体的协调性和训练腰部的控制力和灵活性方面也起着很大的作用。此外,某些翻身动作可成为特技。
教材内容:
1、点步翻身(1-16次)
2、踏步翻身(带跳踏步的1-4次)
3、串翻身(斜线1-16次)
4、吸腿翻身(1-连续3圈)
5、探海翻身(女,1-4次,慢速和快速的)
6、大蹁腿翻身(女)
7、上步翻身
8、刺翻身
9、跨腿翻身
10、白鹤翻身
11、大蟒翻身
12、盖腿翻身
教材的组织范围:
1、每项翻身动作在表演中都可以有两种节奏,即徐缓抒情和急促强烈。因此,可以用慢速、中速和快速音乐伴奏。训练的步骤是先慢后快。
2、首先是每个单一翻身动作的反复练习。
3、在单一练习的基础上,可将两个以上的翻身动作组合起来。
4、常用的组合有:探海翻身接卧鱼(女)。踏步翻身2次接点步翻身7次(女)。跳踏步翻身接大蹦子接卧鱼(男)等。
5、翻身动作可以作为基本舞姿,大踢腿,旋转,中跳和大跳组合的衔接或结束动作。其中上步翻身,刺翻身,跨腿翻身,白鹤翻身,大蟒翻身和盖腿翻身只做一个。单一练习后再进入组合练习。
八、跳 跃
跳跃是难度较大的舞蹈技巧。它不仅要求演员有高跳的“弹跳力”,还要求跳跃富有表现力,即跳跃到空中后尽可能长时间保持固有的姿态上,仿佛将舞姿悬挂在空中一样。为此,演员必须有较好的舞蹈素质——体力、耐力和协调性。一般要经过有系统、有步骤的严格训练,才能锻炼出跳跃技巧。掌握跳跃技巧的过程同时也是有效的训练与提高演员的腰、腿基本功力以及协调性的过程。
跳跃分为小跳、中跳和大跳三种。它们之间既有共同的训练目的,也有不同的训练作用。小跳:是较小的低跳,动作比较简单,其中一些动作是训练跳跃能力的基础。另一部分动作则是舞台上的表演动作。中跳:比小跳要加大弹跳的力量和幅度,它的训练目的和表演作用与小跳相同。大跳:是高跳动作,技术很高。大跳的全部动作都是舞台的表演动作。大跳要
有“助跑的动作”,如:上步(切步)和错步(追步)等。练大跳之前需先做小跳和中跳练习。
大、中、小跳跃动作可分为双脚起双脚落;双脚起单脚落;单脚起双脚落;单脚起单脚落(换脚);单脚起单脚落(不换脚)。
教材内容:
1、小跳
(1)双起双落: 小八字步位的小跳 大八字步位的小跳 丁字步位的小跳 变位小跳 跳空中转(男)
(2)双起单落: 前腿小跳 后腿小跳 小射雁跳 小端腿跳 小掖腿跳 小斜探海跳(带翻身的)
(3)单起双落: 前腿小跳 旁腿小跳 后腿小跳
(4)单起单落(换脚): 小射雁跳 后换后小跳 前换前小跳
(5)单起单落(不换脚,1-6次): 45度前腿上的 45度后腿上的 小射雁上的 小斜探海上的2、中跳
(1)双起双落: 小八字步位中跳 大八字步位中跳 变位中跳 劈腿中跳 燕式跳 端腿跳 射燕跳 盘腿跳(女)前双飞燕(男,1-3次)横双飞燕(男,1-3次)后双飞燕(男,1-3次)跳空中转(男,1-3圈)
(2)双起单落: 后腿中跳 中射雁跳(原地,移动的)中斜探海跳(带翻身)
(3)单起单落(换脚): 后换后中跳
(4)单起单落(不换脚,1-2次): 斜探海舞姿的中跳 抬后腿中跳
3、大跳
(1)双起单落: 紫金冠跳(女,1-4次)
(2)单起单落(换脚): 凌空越(1-3次)大射雁(1-3次)剪式变身跳(1-2次)跳卧鱼(女)大赞步(男,带拧身的,斜线或圆圈进行)大蹦子(男,立身,躺身。斜线行进,1-8次)飞脚(男,立身,躺身。斜线行进,1-4次)跨掖空中转(男,斜线行进)拉腿蹦子(男,斜线行进)蹁腿飞脚(男)
(3)单起单落(不换脚): 吸腿跳 单腿变身落后腿 单腿变身落射雁(女)单腿变身落卧鱼(女)单腿变身燕式跳 旁腿斜探海跳 摆腿跳 摆腿紫金冠跳(女)
教材的组织范围:
1、跳跃属于快速表演动作,并非所有的快速音乐都可用来伴奏,需选择有跳跃性的、节奏鲜明的乐曲。
2、首先,进行单一跳跃动作的反复练习。
3、在单一练习的基础上,分别将小跳、中跳、大跳中两项以上的动作组合起来进行练习。另外小跳和中跳动作也可以适当的加入大跳组合中。
4、常用的组合有:双起单落小射雁跳接单起双落旁腿小跳再接双起单落带翻身的小斜探海跳。中斜探海跳接踏步翻身(女)。紫金冠跳接单起双落前腿小跳再接中射雁跳(女)。吸腿跳接错步再接大赞步(男),......等。
5、下列动作可以在跳跃组合中作为衔接动作或结束动作:圆场;各种姿态的腰的动作;基本舞姿;旋转和翻身等动作
一、按时完成教学内容
本学期计划完成一定的教学内容,使学生达到一定的舞蹈表演水平,学年教学内容安排:舞蹈组合及成品舞教学课堂内容安排:
1、活动训练:
头、上肢、躯干、下肢各关节柔韧性的练习,并配上轻快活泼的舞蹈动作,中间可以加入芭蕾手位组合1~8位,练习站、立、重心练习。
时间安排:在10分钟。
2、软开度训练
(1)、把上髋关节软开度训练:A、压腿 滑叉(前、旁)B、扳腿训练(前、旁)C、踢腿(前、旁、后)
(2)、肩腰部软开度训练(拉肩、掰肩、耗腰、下腰、)
时间安排:30分钟
3、身韵的训练:
在不同音乐节奏中,使学生用呼吸带动脊椎学习古典舞中身体的韵律训练(提、沉、冲、靠、含、仰、移)学会身手相随、头眼相跟。松弛、自然、协调的进行舞姿柔美的训练。
时间安排:30分钟
4、舞蹈组合与剧目:
(1)、民族舞的基本律动组合。
(2)、成品舞蹈学习时间安排40分钟
二、在按时完成固定的教学内容的前提下,组织学生开展丰富多彩的展示活动,让学生在舞台中展示自己,更好的提高孩子的自信心和舞蹈表现力!
任务和目标:
一、舞蹈课程要以审美为中心。美的感染必须通过自身的体验才能获得,因此,在整个活动过程中,要以形体动作的美感来感染学生,要以舞曲中丰富的情感来陶冶学生,进而使学生逐步形成健康的审美观念,高尚的道德情操,以及必要的音乐审美能力。
二、舞蹈课程要以文化为主线。以往舞蹈活动的视角往往单纯的从动作到动作,很少从文化的角度去思考。现在,因以普及艺术教育为内容,把单纯的舞蹈动作拓展为音乐文化是素质教育的需要。因此,我们要通过学习不同风格的民族组合来体会舞蹈与人、舞蹈与社会、舞蹈与民族、舞蹈与大自然的联系等等,通过舞蹈活动来了解不同的文化。
三、舞蹈课程要加强实践与创造。要特别重视学生的参与和实践,重视学生感受、体验、表现舞曲的情感,重视学生感受、体验、表现舞曲的美。同时,还应该鼓励学生积极参与探究与创造,应当把开发学生的形象思维能力、开发学生的创造性思维潜质作为重要的培养目标。
四、舞蹈课程要提高学生的各项能力。通过学习要全面培养学生的视觉能力、听觉能力、动作协调能力、形体表达能力、认识自我和适应环境的能力。使学生的形象思维和科学思维得到协调发展,智力和创新能力得到不断提高。
五、舞蹈课程要让学生懂得简单的舞蹈知识和舞台表演规则。
学期总目标:
一、排练节目《炫舞激情》,参加团区委、区中小学生文艺汇演。
二、了解蒙古舞蹈的起源文化,学习蒙古舞蹈的基本动作。
具体目标:
一、通过老师的示范讲解,学生的讨论和练习,使每个学生懂得简单的舞蹈知识和舞台表演规则,掌握基本功要领。
二、培养学生注意发现身边的艺术,能使自己的生活经验和艺术经验相互联系,尝试用舞蹈的方式美化身边的生活。如:把自己对天气的体验与描绘这种天气的舞蹈联系起来,用自己喜欢的动作表达出自己的体验和感受。
三、启发学生回想自己体验到的各种强烈情感,或观赏聆听表现母爱、友情、欢乐等常见情感的作品,采用分组游戏的形式,将他们与自己体验到的同种情感联系起来进行讨论,并用身体语言表现出来。
四、鼓励学生参与社区或家乡的艺术活动,从中学习和感受公共场所的艺术,提高自己的表演能力。
五、通过观看和聆听易于了解的不同地区、不同风格的艺术作品,让学生知道有不同的民族文化。
六、通过每月一次的单元复习和测试,了解学生的学习情况。
一、课程的性质、教学目的、任务和教学基本要求
1、课程的性质、教学目的:
本课程的教学目的是:学生通过基本舞步的学习,掌握舞蹈技能,掌握训练方法,提高舞蹈素养。
2、教学任务:
学生通过本课程的学习,具有适应舞蹈需要的正确身姿、完整、流畅、正确、优美地表演各种风格的舞蹈,掌握舞蹈的基本理论。
3、教学基本要求
舞蹈技能是一门规范性、理论性、实践性较强的课程。教学中,应按照幼师专业培养目标的要求,突出“三基”内容的教学,使学生对教学内容全面掌握。融会贯通,达到培养目标所规定的要求。
二、教学方法和教学形式的建议:
1、教学方法:
本课程不是纯理论性课程。主要核心是解决实践的问题。在教学中一定要结合学生的实际水平的要求,加强技能训练,提高学生的舞蹈素养。同时,根据培养目标的要求,突出实践环节。
2、教学形式:
为使每个学生都能达到培养目标的要求,教学形式以教师讲授、示范作为基础,同时,针对不同水平层次的学生进行小组教学和个别指导与之配合。
三、特殊说明
1、课程的教学要求层次:
教学要求中,基本概念和内容按“掌握、理解、了解”三个层次要求,有关具体的舞蹈技能技巧,按“掌握、会、了解”三个层次要求。
2、教学中应注意的问题:
①本课程教学内容理论性、规范性、实践性较强,为保证教学质量,实现培养目标,教师在教学中应注意启发式教学,坚持理论联系实际的原则,多举实例,善于借助录像课,引导学生互看互学,启发和调动学生的学习自觉性、主动性和积极性。
②我国幅员广大,各个地方有许多不同的特点和要求,教学中,既要从学生的知识水平实际出发,又要从本地实际出发,突出舞蹈的民族特点和地域特点,增强学生的适应能力。
教学设计理念:
舞蹈,是一门综合的富于动感的艺术,舞蹈教学是根据学生身心发展的要求,通过训练和表演,锻炼学生身体,发展身体素质质,提高学生的动作协调性和动作美感,同时陶冶学生的情操,对学生进行思想教育和审美教育,培养学生讲文明、懂礼貌、爱集体、守纪律的好品格和团结协作的群体意识。
教学设计特色:
小学自主合作舞蹈教学模式就是在课外音乐活动中以教师为主导,学生为主体,合作创编为主线,让学生在掌握一定舞蹈基本动作和初步具备对音乐的感受能力后,根据自己对音乐的理解和感受,通过小组讨论、组际交流的形式,集思广益共同为歌曲或音乐形象较鲜明的乐曲创编动作及队形。使学生在自主愉悦的气氛中,闻乐而动,闻歌起舞,在“练中逐步感知音乐语言,在“乐”中掌握基础知识、基本技能,在“动”中发展身体各个部位之间的协调性。通过热烈活跃、自主合作的教学活动,使学生的视觉、听觉、肤觉,运动得到充分协调均衡的发展,这部仅有利于培养学生肤觉运动得到协调均衡的发展对舞蹈的兴趣,还进一步增强了群体协作的意识,促进学生对音乐的感受力,开发学生的想象力、表现力和创造能力,全面整体性地提高学生舞蹈艺术素质。
舞蹈教学计划与内容:
1、培养学生对音乐舞蹈的兴趣和节奏感。
2、发展学生的感受力,记忆力、想象力和表现力。
3、能随音乐协调地做形体动作,知道其名称。
4、培养学生与同伴友好相处,竞争、合作的个性。
5、基本功训练与芭蕾基础训练与古典舞声韵训练。
6、根据学生训练编排舞蹈组合与元旦晚会开场舞的编排、
学情分析:
我所带领的舞蹈班是中低年级,舞蹈基础一般,身体协调性及舞蹈表现力均差,所以,我所设计的教学环节以先调动学生的积极性为主,只有学生先参与进来,才能实现教学的有效性,在此基础上,弱化动作知识点,强化舞蹈感觉,突出重点。在整个教学过程中以学生看、练、想、跳为主,教师的示范、激发、启发、点拨为辅,充分体现学生的主体地位,使学生获得本我的学习体会和能力。
教学目标:
1·知识与技能:使学生掌握舞蹈的基本体态、基本动作。
2·了解舞蹈艺术的基本特点,引导学生对舞蹈艺术产生浓厚兴趣开发发学生对舞蹈艺术的热情。
3·通过舞种介绍芭蕾古典舞蹈爵士舞种类,依据学生情况归纳教学活动,感受舞蹈魅力,了解舞蹈发展,提高学生艺术修养。
4·通过舞蹈让眼睛会说话提高学生自信。
教学重点:
1、舞蹈基训技巧的掌握。
2、动作的协调性。
3、舞蹈的表现力。
教学难点:
1、舞蹈眼睛眼神流动与舞姿的协调。
2、对歌曲情绪的理解和舞蹈动作的表现力
教学进度:
一、指导思想:
在音乐教学的基础上,以培养学生良好的审美情操为切入点,通过规范的舞蹈基本功训练课,使孩子们外在优雅姿态的训练,同时也通过这种特殊的教学模式传播它们高雅的艺术精髓,培养孩子们内涵修养,使其的精神和形体之美达到统一,有助于提高学习者的良好气质和高雅风度。
二、社团特点分析:
低年级段舞蹈社团招收的都是一到三年纪的学生,这个年级段的学生主要也是培养兴趣为主要目的。进行舞蹈基本功训练,身体各个部分软开度训练,学习舞蹈节奏、舞步组合,节拍练习及舞蹈小节目,以学生动作协调能力为训练重点,发挥学生的想象力、创造力,培养学生良好的气质,提高艺术修养,增加学生对舞蹈的了解。
三、教学重点:
针对这个年龄层次的.儿童的心理和生理特点,专门来编排和教授这门课程,希望可以通过这门课程中简单的站位,舞姿,动律动作及小的舞蹈组合训练,让学生更充分、正确的活动运用自己的身体,让学生在学完这节课程以后,在柔韧性,模仿能力和表现力都有所提高,也更喜欢这门课程。
四、活动目的:
1、循序渐进地进行身体软开度的训练,培养孩子的兴趣、激发孩子的快乐天性。
2、通过舞蹈组合培养孩子们跳、唱、说的综合能力。
3、通过舞蹈剧目的排练树立起孩子们的自信心,勇于去感受美、学习美、表现美。
五、具体教学目标:
1.通过训练使学生身体各部位有一定的灵活与协调能力。
2.跳舞时与音乐协调一致。
3.对事物的动态和舞蹈动作有模仿兴趣,乐于参与自娱性的儿童集体活动。
4.初步理解舞蹈表情,知道舞蹈与音乐的姐妹关系。
5.在舞蹈中与他人合作。
6.欣赏舞蹈,能有体态反应,掌握舞蹈风格。
六、活动主要内容:
(一):基础训练
(1)、压腿
这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容,分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。
(2)、压肩
这是打开肩部韧带的练习。压肩时,双手臂伸直放在把杆上。
(3)、把杆训练组合
这些组合,适宜于少年儿童的身体素质和接受能力,随着学生各方面的不断进步,在此难度上换花样,达到舞蹈训练的要求。
(4)、劈腿跳
是为学习中间大跳做好准备的手扶把杆的跳跃组合.在做这一动作跳起来时要注意双脚同时一前一后打开.打开过程中,绷直脚背,伸直膝盖,跳跃越高,腿叉越开越好.着地时,双脚快速收拢,两脚并起来着地.
(5)、下腰
年龄偏小的学生腰的柔韧性不错,但是手脚都没有力量,支撑不住身体,常常是用头顶住地面下腰。双脚并拢蹲下来,双手抱住双膝,头埋下来。教师顺着脊柱给学生做按摩,保护她们的脊柱不受到伤害。
(6)、劈腿
有利于拉伸学生腿部韧带。在训练时,注意脚背不能松弛。我们可以按照这样的顺序训练:
(二):成品舞蹈的排练《麦田童话》
七、主要措施:(拟采用的教学方法和教学手段)
1、教学方法:讲解法、示范法、分解法、完整法、对比法、预防纠正错误法、练习法等。
2、教学手段:影像教学、个别指导、分组教学等。
八、活动安排
第一周:制定计划
第二周:基础训练(压腿、压肩、把杆训练)
第三周:基础训练(劈腿跳、下腰、劈腿)
第四周:欣赏舞蹈
第五周:舞蹈排练《麦田童话》
第六周:舞蹈排练《麦田童话》
第七周:舞蹈排练《麦田童话》
第八周:舞蹈排练《麦田童话》
第九周:舞蹈排练《麦田童话》
第十周:舞蹈排练《麦田童话》
第十一周:舞蹈排练《麦田童话》
第十二周:舞蹈排练《麦田童话》
第十三周:舞蹈排练《麦田童话》
第十四周:舞蹈排练《麦田童话》
第十五周:舞蹈展示
根据我校的教育宗旨和发展规划的要求,完善学校艺术学科管理体制和运行机制,不断提高我校在艺术方面的教育水平.艺术教育是对学生进行审美教育、提高审美素养的最主要途径,它强调学生学习的实践性和体验性。让学生在学习舞蹈的实践中体验美育内涵、提高审美素养。培养学生对艺术活动的兴趣,充实学生的校园文化生活,全面提高学生的艺术修养。
一、主要工作
1、积极配合学校教研工作,认真履行学校教务工作,完成教学计划,教学进度,及提前备课。
2、通过开展各种教研活动,如集体备课、听课、说课、评课等活动,不断提高自己的教学质量。要求自己多在艺术“实”字上下功夫,在“研”字上动脑筋,做到在教研活动上积极参与并提出自己的意见和建议。
3、积极组织学生参加艺术类活动,发掘每一个学生的艺术潜能,提高学生的艺术表现能力和艺术修养,并给孩子们提供更多的展示自己艺术才华的空间。
二、具体工作计划安排
1:-月份
制定工作计划,提前两周备课;
基本功训练:站姿、地面部分的练习、腿的练习、身体协调练习、简单的成品舞。
2:-月份
履行教学进度,加强学生的基本功训练、接触一些现代舞的基本技巧。
3:-月份
注意观察学生的进步,根据学生自身来进行辅导和加强进度。
4:-月份
开展校园-庆祝活动,学期教学教研总结,交流。
教学目标:
1、通过舞蹈表演培训使学生认识、了解舞蹈。
2、使孩子们对舞蹈表演产生浓厚的兴趣,善于用肢体语言表现自己最美丽的一面。
3、通过舞蹈特长培训使孩子们的形体得到良好的发展,使孩子们在舞蹈训练中感受舞蹈的乐趣,提高孩子们的审美能力。
4、了解我国不同民族舞蹈和外国个别特色舞蹈,在基本功训练的基础上感受舞台表演使孩子们的特长得到充分展示。
学生基本情况:
学生只接受过短期的舞蹈训练,大部分学生连压腿、下叉等动作完成都不是很好。由于学员的年龄和基本条件的不同,所以不能要求一律,不能操之过急,软度和开度要在个人原有的基础上逐步提高,因此舞蹈班根据学生情况来进行训练。
要求:
通过舞蹈选修课使学员学会有关舞蹈的技能,掌握一些舞台艺术表演的方法,会表演一些富有情趣的舞蹈小品,并在实践活动中不断提炼情感,增强技艺,提高对艺术作品的理解力、表现力、想象力和创作力,努力为校园文化增添光彩,并为创建学校特色添砖加瓦。
教学内容:
第一阶段:基本内容。
1、舞蹈的基本功训练。
第二阶段:兴趣培养、分类舞蹈的基本动作体验。
1、民族舞部分:维吾尔族舞蹈、藏族舞蹈、蒙古族舞蹈、汉民间舞蹈。
第三阶段:完整舞蹈小组合的学习。
1、民族舞蹈。
2、形体舞蹈。
第四阶段:展示。
基本内容:
一、培养孩子的优美体态和对艺术的审美能力。
二、训练扎实的基本功如:腰、腿、胯的软度及开度。
三、培养孩子听音乐时能找到节拍,动作节拍准确,跳舞有自娱感。
四、培养孩子载歌载舞的习惯和舞蹈时愉快的心态。
五、培养孩子的表现欲望和基本的舞台感觉。
六、在上好音乐课的同时,边训练,边排练节目,积极准备,更好的完成学校交给的各项任务。
舞蹈课程教学计划
一、课程的性质、教学目的、和教学任务
1、课程的性质、教学目的:
小学生舞蹈地方课程属于普及性课程。本课程的教学目的是:学生通过本课程的学习,提高舞蹈素养,提高综合性艺术素质。
2、教学任务:
学生通过本课程的学习,具有适应舞蹈需要的正确身姿、完整、快乐、优美地表演舞蹈,掌握舞蹈的基本常识,强调学生在艺术氛围的熏陶中健康成长。
二、具体教学目标
一~三年级:
1、通过训练使学生身体各部位有一定的灵活与协调能力。2.跳舞时与音乐协调一致。3、对事物的动态和舞蹈动作有模仿兴趣,乐于参与自娱性的儿童集体活动。4、初步理解舞蹈表情,知道舞蹈与音乐的姐妹关系。5、在舞蹈中与他人合作。
6、欣赏舞蹈,能有体态反应,掌握舞蹈风格。
四年级:
1、动作基本准确到位,配合协调,身体各部位可以灵活运用。2、跳舞时能情绪投入准确表演掌握不同舞蹈风格。3、乐于通过舞蹈表达自己情感。4、集体配合协调默契队形整齐准确
(1)意识到在生活中注意自己体态语言行为美
(2)观赏舞蹈表演,简单了解欣赏舞蹈的文化背景。
五教学内容
第一教学单元
ⅰ、教学目的及教学要求:
通过本单元学习,要求初步掌握舞蹈的基本知识,具有正确的身体姿态,掌握幼儿舞蹈的基本舞步。动作有一定的力度和节奏感,舞蹈动作协调。
ⅱ、教学内容:
一、理论课
1、掌握舞蹈的概念、种类,了解中国舞蹈发展的相关知识。
2、了解舞台平面、空间、方位,懂得常用舞蹈术语,学会识别舞蹈图谱
二、舞蹈的基本训练
1、学习舞蹈基本手位、脚位。手形、脚位、手位、脚形。
2、进行不同节奏的脚位站立、脚腕训练、腰的训练、,走跑跳训练,基本舞步训练,组合训练。
三、教学进度
小松鼠(总共四课时)
第一课时(第一周)基本动作练习
第二课时(第三周)完成“准备段,第一舞段”
第三课时(第五周)完成“第二舞段,间奏部分”第四课时(第七周)综合表演,动作提高
小足球组合(总共四课时)
第一课时(第九周)完成“准备舞段”教学
第二课时(第十一周)完成“第一舞段,第二舞段”教学第三课时(第十三周)完成“间奏段,第三舞段”教学第四课时(第十五周)完成“第四舞段,综合表演”教学第十七周欣赏课《春暖花开》
第十八周表演课综合练习篇四:舞蹈特长班教学计划(上交教导处)鹿城中学舞蹈特长班教学方案
周文娟
舞蹈教育,是素质教育重要的一部分,是促进学生体、智、德、美全面发展的重要手段之一。舞蹈教育能促进学生的健康成长,使之更好地掌握肢体语言,有表情、有创造性地使用肢体语言,以表达丰富的内心世界。主要通过练习舞蹈基础和形体训练,学习舞蹈动作,来增强身体协调能力,训练社员的舞蹈感觉以及培养社员的整体气质。舞蹈社团还通过观摩一些舞蹈视频,舞蹈现场秀,给他们讲解舞蹈的不同类型及渊源,增加同学们对舞蹈的理解力和鉴赏力,培养他们的个性,提高他们的文化修养和艺术水准。
一、训练目的:
1、通过课外活动时间的训练,要求学生在学期末掌握一定的舞蹈知识,软度、开度得到一定的训练,在音乐舞蹈中表现美、感受美。
2、使同学们对舞蹈表演产生浓厚的兴趣,善于用肢体语言表现自己最美丽的一面。
3、在进行技能技巧训练的同时,激发孩子们的创造性思维,增强自信,学会展现自我。
4、本学期计划排练两个大型成品舞蹈以备学校搞大型活动使用。
二、舞蹈社团活动形式:
1、社团成员由高一年级学生自愿报名,择优录取。
2、本社团由指导老师每天训练,社员按照学校安排开展社团活动,以提高我校音乐舞蹈水平。
3、通过社团活动,参加校艺术节各项演出,以及实施学生素质教育的展示活动。
三、本学期的训练内容
第一周:课前热身动作详细讲解。
第二周:课前热身、地面前压、旁压腿;
第三周:课前热身、胯的练习、腰部练习(地面起后腰、元宝腰、扳小燕等)
第四周:肩的开度训练;胸腰和腹肌的训练;后腿和背肌的训练等。
第五周:踢腿和力量的练习、勾绷脚练习、半蹲、全蹲训练、擦地练习等。
第六周:脚位训练、小踢腿训练、后踢腿训练、小跳练习、大跳练习等。第七周:课前热身活动,秧歌舞蹈组合示范讲解。
第八周:课前热身、芭蕾基训、秧歌基本舞步示范讲解。第九周:课前热身、秧歌基本舞步示范讲解。
第十周:编排秧歌舞蹈组合,根据所选内容对学生进行排练。第十一周:编排秧歌舞蹈组合,根据所选内容对学生进行排练。第十二周:民族舞蹈基本动作教学,舞蹈组合。如:新疆、藏族、傣族等民族舞蹈。
第十三周:芭蕾基训、民族舞蹈基本动作教学。
第十四周:选取喜庆、积极向上的乐曲作为舞蹈编排曲目。第十五周:芭蕾基训、民族舞蹈的创编及示范教学。
第十六周:舞蹈节目的编排与训练。
第十七周:舞蹈节目的编排与训练。
第十八周:舞蹈节目的编排与训练。
第十九周:舞蹈节目汇报演出。
四、训练时间:20xx年9月—20xx年1月每周一至周四下午第四节课
五、训练地点:舞蹈室。
活动目标:
为了丰富学生的课余生活,进一步推动校园文化建设,营造良好的音乐氛围。使学生在良好的音乐氛围中提高自己的音乐素质和音乐修养。在汇演中取得优异的成绩,特组织了舞蹈兴趣小组。希望通过每周两次的训练,使学生初步了解、掌握舞蹈的基本训练,让学生通过活动,注意自己的基本形态,学习一些简单的舞蹈步伐,培养对舞蹈的兴趣爱好,同时也对舞蹈表演所比备的软度、开度,以及训练方法进行初步的了解,为今后的舞台表演奠定良好的基础。
活动措施:
舞蹈兴趣小组的活动必须与音乐教育的基本任务合拍,坚持普及与提高相结合的原则,面向全体学生,做到在普及的基础上提高。凡参加舞蹈兴趣小组的学生,不论水平高低,要保护其积极性,使其认识到兴趣小组活动的意义和作用,从而主动积极地参加。在活动过程中,教师要精心组织,实施分层指导并采取多种形式,因材施教,因人而异,让学生产生强烈的求知欲和竞争感,使潜在的智慧和舞蹈才能得到自由地发展。
活动目的:
1、使学生正确的掌握舞蹈的基本要领,知道基本的手位,脚位。
2、对队员们要求基功达到下叉,下腰。软度不好的同学可延长时间。
3、对个别素质好的队员在技巧方面可加深一些,同时学一些简单的舞蹈。
培养目标:
1、初步掌握舞蹈的基本动作,使学生建立正确的动作技术,养成良好的姿态。
2、学习成套的舞蹈韵律基本动作,培养学生的节奏感协调性和灵敏性。
3、发展学生各项身体素质,增强学生的体质。
4、培养学生自主学习能力,激发学生的创新潜能。
活动特色:
1、把学生的差异作为一种资源来开发,开设形体活动小组。
2、由培养特长向启发创造延伸。着眼培养学生挑战困难,开拓进取的精神。
3、让学生在活动中获得自信。课堂学习活动中一些基础教育,能力较弱的学生,在艺术活动中获得了成功的机会,改变了孩子被动的心态,激发他们的自信心。
4、让活动成功孩子享受生命的时空。我们的艺术课堂充满了生命的气息,一双双高举的双手,一张张自信的笑脸,有如自然界中的花草树木,充满着蓬勃的生机。
主要措施:(拟采用的教学方法和教学手段)
1、教学方法:讲解法、示范法、分解法、完整法、对比法、预防预纠正错误法、练习法等:
2、教学手段:个别指导、分组教学等
活动安排:
1、定时活动,每周星期二、星期四课外活动。
2、活动规划。每次活动前点名,活动中学生积极性高涨,活动后有记载,有成果积累。
3、总结得与失,借鉴成功的经验,不断丰富完善,提升教育与活动的艺术,使特色更鲜明。
活动内容安排:
1、第一月教会学生正确地掌握舞蹈的基本要领,知道基本的手位,脚位等。
2、第二个月对学生进行关节训练,训练关节的灵活性,为训练基本功打基础。
3、第三个月要求队员要求全体队员都能在辅导员的训练下基功达到下叉,对个别软度不好的队员可加深练习,一位的擦地,蹲,丁字位的前擦地,旁擦地,腰部的训练、腿部的训练的撩腿、弹腿、踢腿。
4、第四个月训练内容,对个别好的队员进行个人素质的提高,技巧方向可加深一些。
民族舞班主要针对的教授对象都是8岁左右的学生,以培养学习舞蹈兴趣为目的。主要学习中国各民族、地区的明间舞蹈风格,锻炼学生的动作协调能力和反应能力,并根据少儿不同年龄的生理、心理特征及感知能力组合教学,寓教于乐,培养学生良好的气质,提高艺术修养,增加学生对舞蹈的了解。
一、教学内容
对班级的特点,孩子们的需求,重点学习姿态培养、软开度、素质训练和舞蹈表演各方面学习。
1、主要通过压胯、压腿、耗腿的训练解决软开度。
2、采用《中国民族民间舞考级教材》让孩子们学习中国各民族、地区的民间舞蹈风格、主体动律及音乐等元素,增强舞蹈表演能力。
二、教学目的
基本功方面:上肢训练:头部、肩部、腰部,下肢训练:脚踝部、腿膝部、够部。主要解决柔韧性、软开度及身体各部分的灵活性。解放身体、提高身体素质,同时为把上和中间的训练做好最重要的准备。
表演方面:通过学习民间舞增强表现力,全面提高综合素质。要树立中国民间舞特有的学风:“情动于中,身心交
融,自娱应变,表现灵活。”
三、教学方法
通过循序渐进的舞蹈学习,示范、讲动作要领、分解动作、组合,掌握一定的舞蹈素材和正确规范的教学方法,提高舞蹈的鉴赏能力,认识和理解舞蹈的运动特性,科学、安全地指导幼儿的舞蹈活动,更有效的使幼儿喜欢舞蹈,愉悦儿童心灵的趣味性。
四、教学计划
规训练:压胯、压腿、耗腿、撑腰、下腰、甩腰等综合素质训练。
由单一教授动作的练习变成小的舞蹈队型的组合,通过单一的反复示范,讲解和练习完成,同时,接续加强基本功的练习。
九月份:
目标:吸引幼儿兴趣,激发幼儿对舞蹈的兴趣。
内容:
a.律动练习、走步练习。
根据走步的方法和节奏、速度、力度来表现不同的人物及情绪,不同形象的走,可以慢慢的走,雄壮的走,欢快的走。
b.碎步练习、蹦跳步练习。
根据幼儿步伐来选择相应的歌曲来表达游戏或律动,来激发幼儿对舞蹈的兴趣。
十月份:
园长应怎样提高自己的管理能力
内容:小跑步、后踢步、点步
目标:根据舞蹈和幼儿发展水平的变化,让幼儿能够在歌表演以及游戏中进一步体会各种舞蹈步伐的特点。
十一月份:
踮步、踏点步、小跑步
目标:通过幼儿在对这三种步伐的学习,培养幼儿的形体,增强幼儿足尖、足踝的力度及准备部位的协调性。
九月份:
内容:模仿动作:打鼓,吹喇叭、小鸟飞、小兔跳、开火车、摘果子
目标:初步培养幼儿对音乐、舞蹈的兴趣和节奏感,发展幼儿对音乐的感受力、记忆力、想象力、表现能力,陶冶幼儿的兴趣和品格。
一月份:
基本功练习-勾绷脚、地面压腿、一位练习、一位。
手位练习:兰花指、提碗、压碗、双晃手、单晃手、虎口掌、芭叶掌。
目标:
1、训练幼儿手位的同时,锻炼幼儿身体的协调能力及动作韵味的培养。
2、加强幼儿地面形态动作的练习,要求幼儿学习正确的吸气、呼气。
幼儿舞蹈教学计划三:幼儿舞蹈教学计划(388字)
第一学期
适龄宝贝:3-6岁
教学目标:
1、让孩子认识身体各部位的同时,增强舞蹈方向感,做到初步简单动作协调。
2、逐步规范舞蹈姿态,基本做到腿直、脚绷、背挺。
3、增强孩子对音乐律动的感觉,提高学习舞蹈的兴趣。
4、发展幼儿柔韧性和协调性,帮助树立孩子的勇敢自信。
5、培养孩子舞台感觉及团结友爱合作意识。
教学内容:
1、节奏训练
2、基本功训练
3、幼儿成品舞蹈编排
4、舞台感训练
幼儿舞蹈教学是学前教育中一个不可或缺的重要组成部分,通过学习可以逐步培养孩子的节奏感,领略舞蹈及音乐的无穷乐趣,它对幼儿身心健康,情操的陶冶,智力的开发都有着重要的作用。
儿童参加生动活泼的舞蹈训练和表演活动可以增长他们的体力,促进幼儿骨骼发育、肌肉、呼吸、神经系统和循环系统的身理机能发育。舞蹈更重要的是可以引导孩子们用肢体来诠释音乐,拥有与众不同的优雅气质和美丽、健康,体型,增强自信以及勇于展示自我的能力。
教学设计理念:
舞蹈,是一门综合的富于动感的艺术,舞蹈教学是根据学生身心发展的要求,透过训练和表演,锻炼学生身体,发展身体素质质,提高学生的动作协调性和动作美感,同时陶冶学生的`情操,对学生进行思想教育和审美教育,培养学生讲礼貌、懂礼貌、爱群众、守纪律的好品格和团结协作的群体意识。
教学设计特色:
小学自主合作舞蹈教学模式就是在课外音乐活动中以教师为主导,学生为主体,合作创编为主线,让学生在掌握必须舞蹈基本动作和初步具备对音乐的感受潜力后,根据自我对音乐的理解和感受,透过小组讨论、组际交流的形式,集思广益共同为歌曲或音乐形象较鲜明的乐曲创编动作及队形。使学生在自主愉悦的气氛中,闻乐而动,闻歌起舞,在“练中逐步感知音乐语言,在“乐”中掌握基础知识、基本技能,在“动”中发展身体各个部位之间的协调性。透过热烈活跃、自主合作的教学活动,使学生的视觉、听觉、肤觉,运动得到充分协调均衡的发展,这部仅有利于培养学生肤觉运动得到协调均衡的发展对舞蹈的兴趣,还进一步增强了群体协作的意识,促进学生对音乐的感受力,开发学生的想象力、表现力和创造潜力,全面整体性地提高学生舞蹈艺术素质。
舞蹈教学计划与资料:
1、培养学生对音乐舞蹈的兴趣和节奏感。
2、发展学生的感受力,记忆力。想象力和表现力。
3、能随音乐协调地做形体动作,明白其名称。
4、培养学生与同伴友好相处,竞争。合作的个性。
5、基本功训练与芭蕾基础训练与古典舞声韵训练。
6、根据学生训练编排舞蹈组合与元旦晚会开场舞的编排。
学情分析:
我所带领的舞蹈班是中低年级,舞蹈基础一般,身体协调性及舞蹈表现力均差,所以,我所设计的教学环节以先调动学生的用心性为主,只有学生先参与进来,才能实现教学的有效性,在此基础上,弱化动作知识点,强化舞蹈感觉,突出重点。在整个教学过程中以学生看、练、想、跳为主,教师的示范、激发、启发、点拨为辅,充分体现学生的主体地位,使学生获得本我的学习体会和潜力。
教学目标:
1、知识与技能:使学生掌握舞蹈的基本体态、基本动作。
2、了解舞蹈艺术的基本特点,引导学生对舞蹈艺术产生浓厚兴趣开发发学生对舞蹈艺术的热情。
3、透过舞种介绍芭蕾古典舞蹈爵士舞种类,依据学生状况归纳教学活动,感受舞蹈魅力,了解舞蹈发展,提高学生艺术修养。
4、透过舞蹈让眼睛会说话提高学生自信。
教学重点:
1、舞蹈基训技巧的掌握。
2、动作的协调性。
3、舞蹈的表现力。
教学难点:
1、舞蹈眼睛眼神流动与舞姿的协调。
2、对歌曲情绪的理解和舞蹈动作的表现力
教学进度:
一、指导思想
为了丰富学生的课
将本文的Word文档下载到电脑
推荐度: