2023-06-27
2023-03-18
2023-07-05
2023-07-06
在执行上级党组织决定方面存在的问题及整改措施范文(通用6篇)
2023-06-15
更新时间:2024-01-06 09:32:32 发布时间:24小时内 作者:文/会员上传 下载docx
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在执行上级党组织决定方面存在的问题及整改措施范文(通用6篇)
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在现代社会里,音乐已经成为了人们不可缺少的一部分。在各个高校当中,声乐社团也成为了一个热门的选择。作为声乐社团的一员,我十分幸运地加入到了这个声乐的大家庭,通过参加这个社团,我不仅拓展我的音乐视野,更培养了我的人际交往能力和自信心。
第二段:展示团队合作能力
作为一个音乐团队,团队合作是十分重要的一部分。我们在排练当中常常会遇到各种各样的问题,例如音准、节奏、配合等。但是,在团队的共同努力下,我们总是能够成功地克服问题。我们互相激励、互相帮助,从而提高了我们团队的整体水平。在一次合唱比赛中,我们团队做好了充分的准备,我们以饱满的热情和鼓舞人心的表现向观众展示了团队的能力,最终,我们获得了比赛的一等奖。
第三段:表现个人能力
声乐社团的学习不仅仅是团队合作能力的提升,也需要个人的努力和练习。在每次练习中,我都会认真听取老师的指导,并不断地调整自己的唱法。通过不断地练习和调整,我逐渐发现自己的优点和不足,从而更加清晰地知道自己需要提高的方向。在一个演唱会上,我独自一人表演了一首歌曲。虽然当时我很紧张,但是我仍然把自己的真实情感和歌声展现给了观众,最终获得了这个舞台上的一片掌声。
第四段:展示自信心
参加声乐社团不仅仅是为了唱歌、练习,更是一个锻炼自信心的过程。在排练当中,尽管有时候我曾经因为自己的不自信而犯了错误,但是我的团队总是在我需要帮助的时候给我支持。这使我感到很受鼓舞。随着不断地排练和表演,我终于有了越来越多的信心。在一个演出中,我一人独唱了一首比较难唱的曲目,我感到很兴奋,也很自豪,因为我不再害怕独唱,而是带着自信地把最好的自己呈现给了听众。
第五段:总结
作为一个声乐社团的一员,我收获了很多。我从中学会了如何团队合作、展示个人能力、展现自信心等,这些都成为了我今后人生成就的基石。我坚信我会一直继续在声乐的世界里奋斗,而声乐社团也会一直是我成长的一个重要场所。最后,我希望更多的人能够关注声乐的世界,并加入到声乐社团中来,体验到这种感人肺腑的音乐之旅。
xxxx年10月16日到19日,在校领导的鼎力支持下,我有幸得到一次提升自己音乐专业素质和提高教学业务能力、改善教育理念的机会。来到了威海山大分校艺术系音乐厅听声乐讲座,两位大师分别是来自意大利的著名钢琴家、作曲家、艺术指导大师罗兰多.尼克罗西和旅居阿根廷的男高音歌唱家、现任解放军艺术学院音乐系特聘教授晁浩建。威海山大艺术系的音乐厅灯火辉煌,人来人往,喜气热闹。闻名前来学习的有来自青岛大学、烟台鲁东大学,山艺的老师、其它城市及社会各界的音乐爱好者,以及各在校大学生,大家都共同把握着这难能可贵的学习机会。
意大利大师罗兰多.尼克罗西现年八十多岁,一头白发,但精神矍铄,神采飞扬。对学生演唱的意大利歌剧处理,一丝不苟,严谨认真。从元音的发音、吐字、到强弱的处理、节奏的快慢、感情的处理等事无巨细,不厌其烦,耐心细致。尽管语言不通,但通过翻译的快速解说,大师的幽默风趣,总能给大家来一阵阵开怀轻松惬意的笑,观众和大师的心很近很近。
再看咱们解放军艺术学院晁浩建教授。面相慈善,温文尔雅,平易近人。之所以被称为大师,自有大师的水平所在。他能根据学生的实际演唱水平,一下子找到演唱中存在问题及解决方法。特有名医手到病除的风采,令人佩服。
比如:对学生的声音散的问题,他让学生看他的口形,下巴向下向后,只有舌根紧,喉头不动,舌头才能动才能松。然后再配合念白吊嗓,再练哪条练声曲练声音位置的集中。
声音软的问题,是气息的问题。晁老师给学生谈气息的重要性,很多歌唱中出现的问题,十有八九是气息的问题,气息对了,保持住了,气压上去了,才能决定音量的高低,歌唱的声音自然灵活自如,游任有如。然后他会通过引导学生用鼻子吸气,掌握正确的呼吸法,感受如何加强横膈膜的力量,得到更完美的声音。并通过实例进一步认证,气息是歌唱的动力,加强气息的训练更是声乐中最为重要的基本功。
对于高音上不去的同学,晁老师更是有方有法,用因材施教,有针对性的发声曲,改善学生发声方法的欠缺,指导发声位置的不妥之处。方法的改变,让所有的现场老师都亲眼目睹了学生挑战自我声音极限的变化和突破。令人佩服得五体投地。
对于腔体开得过大。晁老师通过示范引导学生想象声音不出管,咬着牙不准声音出来,这样声音不白。想象脑后摘音。
经过此次学习,我收获非常大.明确了的正确的声音理念,科学的气息训练,及其针对不同学生的不同教法.对我以后对学校的合唱团训练,将会起到事半功倍的作用.我将继续重视个人的音乐专业素质的学习,唯有自己多学习,多听,多练,多积累,才能进步,才能更好的教学生,才能使自己真正做一名对得起自己,也对得起学生的好老师。
学无止境。乘着大师讲学的翅膀,我继续前行!
声乐社团是一个集合了喜爱唱歌的同学们的聚集地。在这个社团中,我们可以学习唱歌技能、发掘自己的潜能、表现自己、增强自信,更重要的是,在社团中认识了很多志同道合的朋友。作为一个热爱音乐的人,加入这个社团让我体验了不一样的学生生活。
第二段:讲述参加声乐社团的过程
第一次参加声乐社团的时候,我显得有些紧张。我在排练室门口站了很长一段时间,看着一群人演唱,仿佛看到了属于自己的舞台。于是,我毫不犹豫地报名参加了声乐社团。 刚开始,我的笨拙让我在排练中变得不自信。但是,在众多优秀的学长学姐和友好的同学的帮助下,坚持下来后我觉得进步很大。
第三段:谈论声乐社团的好处
声乐社团的辅导老师教授我们唱歌技巧,让我们尝试不同的歌曲类型。在社团练习中,我感受到了声乐的魅力,学习了很多唱歌技巧和表演技巧。另外,社团中的朋友们也让我在人际交往方面有了不小的提升。在表演与排练过程中,我不仅学习到了自我管理和组织能力,更重要的是,结交了一批志同道合的朋友。
第四段:分享声乐社团对我意义的感悟
参加声乐社团对我意义重大,它让我更加自信,更加勇敢地展现自己,更加认真对待音乐学习。此外,我也开阔了眼界,在接触不同类型的音乐时,我发现自己在与音乐经典学习方面有不少欠缺,这让我对自己提出了更高的要求。参加声乐社团后,我的人生态度更加积极向上。
第五段:结论
声乐社团是一个音乐爱好者或想要学习音乐的同学们一起学习、成长、交流的平台,在参与中让我们不断地学习、磨练自我。要想成为一名优秀的音乐学习者,参加声乐社团绝对是一个值得尝试的途径,我相信这段经历将成为我的一笔财富,影响我的成长道路。
有幸听了邹老师一个学期的声乐课,感觉受益匪浅。让我这个对音乐知识一窍不通的门外汉,也渐渐对音乐入迷了。
犹记得第一节声乐课,邹老师并没有循规蹈矩的给我们讲述乐理知识。而是别具匠心的给我们上了一节社会课学,他幽默风趣的讲风,让大家忍俊不禁,同时也深刻的认识到音乐在生活中的重要性不仅仅是陶冶情操这么简单,而是我们步入社会的敲门砖,更是我们抓住机遇的利器。还让我深刻的体会到没有艺术的存在世界将会像一张没有色彩的画纸一样豪无生气。
发声练习
持,这样声带才会发挥出来,要不也是前功尽弃。
唱怎么排队型,例如对称型,交错型,传统型,大合唱的队形要求,基本原则是中间高四周低的原则,合唱训练时合唱形式可以有按声部划分,轮唱,男女合唱,夹带朗诵等等。
舞蹈学习
我们还学习了民族舞--藏族舞,藏民族是个信仰藏传佛教的民族,同时也是个能歌善舞的民族。在漫长民族历史孕育下的若干节日中,几乎找不到不以歌舞作为敬奉神灵和欢娱民众、借以把节日欢乐气氛推向最高潮的先例。
这使我对藏族舞产生了浓厚的兴趣,同时也进行了一些资料上的调查与研究:
藏族舞蹈热巴以铃鼓舞为主,是一种包括弦子、锅庄、踢踏、说唱和杂耍在内的带有综合表演性质的舞蹈艺术。相传为11世纪的流浪僧人米拉热巴所首创,距今已有900多年的历史。舞时,男执铜铃,女举手鼓,舞蹈由慢而快,常作“顶鼓翻身”、“躺身蹦子”、“单腿转”等特技表演。从事这种表演的艺人也称为“热巴”。
藏族踢踏舞——最初为宫庭舞。跳舞时,脚穿硬底皮鞋,通过踏出有变化的节奏表达内心的感情。踢踏舞由横笛、扬琴、六弦琴、铜铃,月琴等伴奏,节奏由慢而快,往往在达到最高潮时嘎然而止。 弦子舞——藏族称“谐”。流行于四川、云南等省藏族地区及西藏自治区昌都一带。舞时围成圆圈,领舞者边歌边舞,拉着弦子(藏族一种拉弦乐器)伴奏,余者随之,时而向圈内聚拢,时而散开,双手甩动长袖,动作优美,曲调丰富,每个不同的曲调都配以不同的舞蹈。
歌词内容也很丰富。
勒谢——藏族劳动歌舞。在劳动的同时,口中的歌与手中的工具及腿脚有节奏的动作相配合,使劳动成为边歌边舞的形式。在进行铲土、打夯、垛麦等强体力劳动时,勒谢歌具有很强的劳动号子味道。 民族舞泛指产生并流传于民间、受民俗文化制约、即兴表演但风格相对稳定、以自娱为主要功能的舞蹈形式,藏族舞让我们感受到丰收喜悦之情,藏民们憨厚热情的气度,让我们在舞蹈中和他们一同分享他们对生活的热爱之情,对生命的祝福。 通过这学期得声乐课学习,我受益匪浅,对声乐也有一定的了解,也知道了怎样运用所学来演唱歌曲,我最大的收获还是看见了感受到了学习一门艺术,要对这门艺术充满热情,有坚持不懈的韧劲,在这基础上再对它进行更深一步的学习与探究。
声乐社团是一个重视音乐文化传承的社团。参加声乐社团的初衷之一是因为对音乐的热爱,另一个方面也是想通过学习和演唱,提高个人的音乐素养和表演能力。
第二段:参加声乐社团所学到的知识和技能
在声乐社团学习的过程中,我获得了丰富的知识和技能,例如如何正确发音、如何掌控呼吸、如何唱出情感等。这些技能不仅在音乐方面有了明显的提高,同时在实际生活和学习中也收到了不同程度的影响。我们每一位成员都在发掘自己的音乐潜力,不断地探索和提升。
第三段:在声乐社团的互动与交流
声乐社团不仅是一个可以学习音乐技能和知识的地方,同时也是一个互相交流、互相学习和互相帮助的团体。每次排练都充满了欢声笑语,互动交流中互相帮助、彼此鼓励。在这个团队中,我们不再只是一个人孤独地唱歌,而是一起展示美妙的音乐世界。
第四段:参加声乐社团的挑战与收获
参加声乐社团的过程也许并不容易,但挑战之后的收获是巨大的。成为一名优秀的歌唱者需要付出实实在在的工作和努力。如何更好地发挥自己的特点、如何掌控自己的情感,这些都需要长期练习和探索。每一次在排练和表演中的收获,都让我们更有信心和勇气去面对自己的音乐梦想。
第五段:结尾:声乐社团中学到的思考和成长
通过参加声乐社团,我不仅学到了音乐知识和技巧,也学到了如何成长和思考。懂得去发现自己的优点和不足,学会倾听他人的意见,这些都是成为一个更好的音乐人和人的重要因素。在声乐社团中,每个人都在不断地学习和成长,这种精神将会伴随着我,让我更加独立自信地面对未来的挑战。
在李成平老师对我们教师声乐的培训中,我颇有心得,下面谈谈我的一点学习体会。
学习声乐懂得在唱歌中声乐技术的学习是最重要的。在培训期间我懂得了声音的艺术、正确的唱歌的姿势、歌曲乐器的三要素和歌唱的呼吸等等。
我深深的体会到声乐艺术很要时间来打磨。它不但要有兴趣、要有科学的发声方法、要有健康的身体、良好的心态,还要求你要有一定的文学修养、综合素质,甚至具备内敛和张扬的性格。我越发觉得,声乐就像是登山,登得越高越困难。这就要求我们必须具备百折不挠的毅力和巨大而持久的耐心。但到具体连声时或唱歌时,总会出现一些气息不知如何用,喉咙不知道如何打开,歌唱不自然等现象。对我这个初次接触声乐的学生来说,有一定的难度,虽然困难,但我一直在稳稳地迈着每一个脚步,并且依然享受着整个过程中的喜怒哀乐。这其中一定和李老师出色的教学是分不开的。
我个人认为,最重要的是歌唱时无论自己心情如何,在歌唱的那一刻也要努力做到“微笑”的心态,这是作为一个歌唱者始终应该做到的第一件事。另外,我们应不断提高自己的精神状态和内在修养。
还记得第一次站在讲台上对着那么多人演唱并且还得到熊老师赞扬时的狂喜,还记得第一次跟李老师上完课,回到家听到自己的声音竟然是那么的干涩难听时的落寞和失望;还记得第一次通过正确的方法找到共鸣和基音时的畅快和踌躇满志。
这次来进修学院进修给我带来的提高真是太大的,让我的专业技能和音乐素养都有了进步,更重要的是,我学会如何去学习了,我相信在我以后的教学中,在进修学院里学到的知识将使我和我的学生们受益匪浅.今后我会更加努力的学习,回到学校以后我会把我所学都用在培养下一代学习声乐孩子的身上,希望能为提高我们当地声乐教学水平尽到自己的一份力量.我会把我对进修学院的感谢之情化作我工作的强大动力!
最后要特别感谢李老师,是您让我触摸到了声乐,是您让我的生活变得比以前更加丰富多彩,是您让我找到了自信,是您让我明白自己只要努力就可以做好每一件事情。
20xx年xx职业大学重阳联欢会是一场高水平的演出,她会给许多人留下一个美好的记忆。程扬老师评价说,这场演出的总体艺术水准不亚于xx大学的同类演出。
这里特别想说一下两个无伴奏合唱。这两个无伴奏合唱分别由xx职业大学离退休二组的xxx老师和xx老师担任指挥,由同样来自离退休二组的xx老师和xxx老师担任领唱。他们的团队合作精神、奉献精神、演唱水平、指挥技术,都给人留下了深刻的印象。
有人曾觉得我们选择无伴奏合唱是太高看自己了,能搞好有伴奏合唱就不错了。其实我们这是一种没有办法的选择。因为我们本来就没有乐队,如果选择伴奏,只能使用从网上下载的伴奏音乐。但是现在网上的伴奏音乐,一般的都是和声音乐,没有主旋律,除非你选择一些很老的歌曲。对于老年人来讲,这种没有主旋律的伴奏音乐更难以掌握,而且没有随意处理的自由。从演出现场效果看,无伴奏合唱效果还是比较好的。因为如果我们不采用无伴奏合唱的话,只能采用伴奏带。而目前我们演出现场的音响设备和调音人员的水平是非常有限的,伴奏带有时并不能起到一种好的效果,演出现场曾有领导让调音人员降低伴奏带的声音。同样原因,由于音响设备和调音人员的水平所限,现场演出时的领唱和合唱之间的和谐度,也不如在教室里排练的时候,因为排练时不用音响和调音人员。总而言之,在现有的条件下,选择无伴奏合唱的形式,还是一种合理的选择。
在选歌方面,我们选择的是流行歌曲。这些歌曲好听易唱,在社会上传唱度还是比较高的,只不过在老年人当中,可能有些歌知道的人不多,这次成功搬上舞台的《当你老了》就是这类歌曲。我们已经练唱过的《梨花又开放》、《贝加尔湖畔》、《只要平凡》、《玫瑰的芬芳》(中文原歌《把悲伤留给自己》)都属于同一类,接下来还准备继续按这种思路选歌。
有朋友认为,合唱必须选艺术歌曲,用美声唱法。这可以作为一家之言来听。我们不走这条路,是因为两个原因。一个是在我们活动的院子里面,已经有开放大学的三个声乐班,其中有用美声唱法教艺术歌曲的,也有偏重于教京剧唱段和京歌的,愿意选择这些唱法的朋友可以去这些班级。但是,并不是所有的人都适合这些唱法。我们选择的路线,就是用自然本色的声音去唱流行歌曲。从演出效果来说也并不比其他唱法差。还有一个原因就是许多人的嗓子并不一定适合美声唱法,假如再没有很好的老师精心指导,很可能越唱越难听。与其这样,还不如老老实实地用自己本色的声音唱好流行歌曲。邯郸学步的典故,想必大家都是知道的。老了。唱得愉快一点、好听一点就可以了,什么唱法,那是不重要的。
从事声乐教学时间并不长,在这短短的时间里,我一直都在网上、书上查阅相关资料,希望自己能在最短的时间里可以适应这份岗位。可以把最新、最好的科学发声方法传授给我的学生们。可以让他们在玩中学,在学中玩。希望能把一颗幼苗培养成鲜艳的花朵。
现在就在如何训练儿童声乐的问题上,谈谈我个人的粗浅体会。
很多家长都说过:我们的孩子唱歌跑调,节奏不在点上,这样能唱歌吗?其实儿童在初级阶段唱歌时就存在这节奏和音准不稳的现象,起因很多。如:歌曲速度较快或较慢,节奏较复杂,音域台高或太低,对歌曲的熟悉程度等,都会影响到音准和节奏。
演唱歌曲的先决条件是音准和节奏,因此训练音准和节奏是非常重要的,同时也要重视视唱和练耳,耳朵听不准音就谈不上唱准音;演唱时跟不上音乐节奏,就谈不上表现音乐。因此基础视唱训练和声乐训练要一同抓起,对音乐有的准确的认识后,在演唱时,才可能表达出歌曲的内容。唱歌跑调还受其他方面的影响,如:歌唱气息支持不够,歌唱位置不够,换声点没有充分准备等,通过不断加强歌唱技巧训练,才能正常的发挥出演唱技巧及演唱风格。
儿童理解事物能力较差,没有概念性,儿童大多对身体上的歌唱器官没有感觉,如对呼吸器官、发声器官、共鸣器官,以及唇、齿、舌、牙、喉等基本上是模糊的,对控制身体各歌唱器官的能力更是比较差。
这就只能依靠老师以生活中的感觉和丰富的想象力来启发他们,来训练歌唱器官的协调配合。运用单项练习来进行声乐训练,可以使学生在很短的时间内掌握声乐技巧。例:歌唱呼吸练习、放松喉部练习,咬字吐字练习,歌唱时面部自然放松练习以及歌唱时的表现能力练习等,分别进行单项练习,学生会有更深刻的概念性。
在学习声乐过程中,给他们一个轻松愉快的环境是非常重要的。声乐学习是一个循序渐进的过程,发声方法的掌握也是逐渐建立和形成的。在课堂上应及时给与肯定和鼓励,建立他们的自信心,不可用刺激性的语言,这样会损伤学生的自尊心,学生的学习进步是阶段性的,练声曲和歌曲都要适合此阶段的程度,不能只想着拔高,这样会给儿童心里造成负担,所以在教学中不可忽视他们的心里特点,让他们在轻松愉快的环境中学习、成长。
声乐是表演艺术,发声方法是歌唱表演的基础,所以在平时的教学过程中我很重视培养学生的表现力,教会他们理解歌词及音乐,这样学生可以通过自己的理解来表现作品,让他们做到事情并茂的演唱。
我将会在今后的教学中不断的总结、反思和探索。希望在今后的儿童声乐教学上能尽我的微薄之力,培养出更多祖国的花朵。
5月24日下午,我在海口市培训院参加了“国培计划(__)”海口市小学送教下乡的音乐教师培训活动。这次活动非常的及时,能够提高我们一线音乐教师自身的专业技能和教学实践水平。讲座是由海南师范大学音乐系主任陈新教授主讲“中小学声乐教学有效途径的方法探究”。陈教授结合自身的学习经历,将多年声乐教学实践所总结的宝贵经验介绍给大家,对歌唱中常见的技术问题做了详细的分析,并提出了卓有成效的解决方法和技巧。
1、每位歌唱者一定要充分理解和运用气息发声和气息控制的方法(即横隔膜的呼吸方法),因为在整个声乐功能系列中,歌唱呼吸是最重要的一环,是整个歌唱建筑的基础,因此必须明确呼吸的'重要性,重视练好歌唱呼吸的基本功。
2、打开喉咙,稳定喉头,是歌唱基本功训练的核心,这是歌唱者声乐技巧能否顺利发展的关键之一,很多歌唱者声音上的毛病,多是由于歌唱时喉头不找开、不稳定造成的,而正确的喉头位置是协调呼吸器官的运动,获得稳定、流畅声音效果的关键。
3、要恰当地运用好歌唱的共鸣,要使声音传得远,充满剧场,且圆润,优美动听,这是要经过专门训练的,对于初学者来说,是比较难掌握的课题。由于共鸣训练常常与其它发声基础要求分不开,因此要求歌唱者通过母音的转换,稳定喉头打开口腔,调节气息等手段,把声音振响在鼻咽腔以上的高位置头腔共鸣点上,来增大音量,扩展音域,美化音色,统一声区,使高、中、低三个声区的声音协调一致,天衣无缝,走动自如灵活。
4、正确的发声要与正确的咬字、吐字相结合。通过字、声结合的练习来提高唇、齿、舌的灵活运动能力,使之更完美而生动地表现歌曲和情感和内容。
5、在歌唱发声时,还要注意对音准、节奏的训练,通过发声练习,逐步掌握连、顿、强、弱等全面的歌唱发声技巧,丰富歌曲的表现手段,增强歌曲演唱能力。
6、在每次练习时,都要保持正确的歌唱姿势,正确的歌唱姿势是进入良好歌唱状态的前提。
7、在练声、唱歌前,一定要摒除一切杂念,稳定情绪,要有非常好的心理状态,要有良好的歌唱欲望,要充满信心、放松自如地进入歌唱状态,否则是唱不好歌的。
8、从开始练声起,就要同音乐结合起来,即练声也要有良好的乐感。音程、音阶一方面是肌肉、音准、气息、共鸣等方面的技术练习,同时它们又都是乐曲的组成部分,要给它们以音乐的活力和生命。因此练声一开始,要求每个歌唱者把音程、音阶、练声乐句也唱得悦耳、动听。
此次学习受益匪浅,能够切实提高自己在音乐课堂中对学生的歌唱培养能力。
每一节课老师的环节设计都非常的新颖,很有创新意识,灵活应变能力很强,如东营市实验幼儿园的刘恺老师设计的活动课《好朋友》从一种新的思路来展示了这节精品课,首先谈话导入,放开让孩子自己说一说自己的好朋友,说一说好朋友的最大的本领是什么?从而引领幼儿,提起幼儿的兴趣,让幼儿敢说。接着熟悉故事,让幼儿在一种温暖、舒心的语境氛围下,想说、愿意说,同时整个活动中老师的回应也恰到好处,如:活动开始时,出示了一张两个小朋友站在一起的图片,让幼儿猜一猜他们是什么关系?这时,幼儿有的说:他们是好朋友、双胞胎。这时刘老师便回应幼儿:他们手挽着手,肩并着肩,好像一对好朋友。刘老师能时刻想到总结提升幼儿的话语,拓展幼儿的经验,环环相扣,最后让幼儿自己给故事取名字来结束了本次活动,刘老师的课不仅设计新颖,同时也充分体现了以幼儿为主体,教师为主导的理念。
在教学活动中,老师无论是教学手段的运用还是教学活动的组织,都凝聚着老师的智慧,如利津三幼的王艳芳老师的艺术活动《喷泉》给人以耳目一新的感觉,首先,选材来源于我们的生活,是幼儿非常感兴趣的,活动中让幼儿在感受音乐强弱这一环节,老师特别注重幼儿倾听能力的培养,让幼儿在听音乐中一遍遍感受音乐的强弱,从而为幼儿更好地用动作表现音乐喷泉的各种造型做铺垫,每一个环节无不渗透着老师的智慧。
游戏是幼儿园的基本活动,孩子都是爱玩的,尤其更爱游戏,如王小静老师的《玩玩大皮球》这节活动课,自始至终以游戏为主,让幼儿在自主玩,探索玩,打老鼠洞等一连串游戏中尽情的玩。如燕雁老师的《周转箱》从一开始便以角色扮演“小司机”来贯穿整个活动,活动中幼儿由逐项练习走、跑、跳,到最后整合练习,让幼儿在“运送物资”中练习快速跑“走过小河”高处跳“翻过山丘”大跨步“跨过水坑”等,幼儿在体育游戏中表现出的是一种发自内心的快乐。同时也渗透着关爱和感恩教育,从而让幼儿在玩中学,学中做,做中悟。
一节好的'教学活动,不仅仅是知识的传授,更是一个心灵交汇的心理场,比如说刘恺老师的这节语言课《好朋友》她的语言非常有节奏感,有韵味,表情自然和蔼,每一句话语,每一个眼神,每一个动作,都感觉很亲切,感染着每一个孩子,让孩子们敢说、想说、愿意说。
总之,这次听课让我受益匪浅,我想在以后的工作中要刻苦钻研教材,不断学习提高自身素质,完善自我,在教育工作岗位上扎实干、努力干。
今天,我怀揣着激动与期望的心情,带着“空杯精神”,来到中国科大幼儿园进行观摩活动。两个教学活动来自山东省文登教育实验幼儿园的教学能手李兰老师和江华老师。特别是李兰老师的音乐游戏《快乐头发》激起了我的心灵火花,让我灵感的思绪不断涌动。她的教学活动是那样的有趣,让孩子们不知不觉中沉静在她的游戏里;她的语言是那么的具有亲和力,让我们不忍心大声呼吸;她的动作是那么的优美,让我们的眼睛无时无刻围着她打转。
而这些之所以能吸引我们,离不开她们平时工作经验的积累,与充分的准备工作。就拿这节课中,首先,李兰老师结合生活实际,选材“头发”,并将头发生长、随风舞动、梳理、烫发、剪发等幼儿掌握的一系列生活小常识进行自由创编小律动。在创编过程中,李兰老师并不局限幼儿动作的规范与一致,而是鼓励幼儿主动自由发挥。其次,幼儿在掌握要领后,教师能运用故事情境,将一系列动作联系起来,进行集体表演。再次,李兰老师选择的音乐停顿、连贯、强弱的变化非常明显。最后李兰老师的个人魅力让我们在场的人员不得不折服。
在这之后,我就一直在反思思考,如何才能将她的教学方式运动到我们的教学生活当中呢?首先,要想上好一节课,那就得先认真设计活动,从准确的定位目标,到活动设计中必须有情境性、活动性、操作性、趣味性的环节,并且各环节应该具有逻辑性和挑战性。而且在活动中应重视幼儿学习方式的设计。其次,在活动准备过程中,我们不应该只关注物质准备,而不关注心理准备以及操作材料要适合。就比如李兰老师只准备了一根头发和音乐。再次,在活动互动过程中,老师的语言要简洁明了,问题不应过多,且不应宽泛和笼统,有时也可以试着让幼儿问问题。最后,一名好的老师在活动之后,在科学的评价下懂得反思。
今天的时光,我们在学习中不知不觉的度过,从观摩学习教育能手的优质课,到教育专家董旭花老师的教学活动演讲,让我在知识的海洋里畅游,并希望能将所学知识运动到自己的教学中。
领导和骨干教师组织的课堂教学观摩活动。教学观摩活动在新华小学举行。这次活动,来自巧家县语文、数学名师工作室的教师、新华小学名师工作室的指导教师及县城周边内涵发展项目学校的骨干教师参加了这次观摩活动。教师们从容不迫、行云流水、大气自然的教学风格,扎实深厚的教学基本功,独到智慧的教学设计,充满浓浓人文关怀的交流气氛,我真是受益匪浅。
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