2023-06-29
2023-07-05
2023-06-18
2023-07-05
2023-03-19
更新时间:2024-02-21 11:58:37 发布时间:24小时内 作者:文/会员上传 下载docx
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20xx年11月11日我有幸去新乡市参加了省级美术优质课观摩活动,这是一次很好的开阔视野提升美术业务水平的学习机会,抱着认真的态度听完了为期两天半的11节课。笔头上的高速撰写紧张而忙碌,一天半下来我受益匪浅。通过这次观摩我开阔了对于美术课上多媒体的运用及教师教具使用的眼界。这几节课带给我的不仅仅是常态课的新标准新要求,同时,还为自己今后美术教育教学的思路指明了方向。
这次展示的是20xx年省级优质课评比中优秀选手的课。这次展示的11节课中,课型上有三类,有造型表现,有设计应用,还有欣赏评述,几乎涵盖了美术课的全部类型。不管是哪个类型的课堂堂都精彩纷呈,可谓是八仙过海各显神通。看得我眼花眼花缭乱,听得我心潮澎湃,感叹美术课的精彩和魅力!这些老师的风格迥异,但每节课都有闪光之处。省实验郑东小学原静老师的《会动的线条》一课,这节课轻松、自然,课堂设计有趣,适合三年级学生的特点,老师引导学生画线时的方法和语言给我留下了深刻的印象,原老师设置了一个线条旅行的游戏,老师在画线时用了这样的语言:给线条穿上滑冰鞋,时而旋转时而滑行……,像是在讲一个童话故事一样。这节课课堂气氛活跃,老师时不时地对学生的回答给予肯定和激励,不是对与错,而是肯定了学生的艺术欣赏能力和表达能力。我想这是我们美术教学中应该学习的。李丹老师的校本课《朱仙镇木板年画门神》一课,仿佛把我带到了古都开封,这一节课很朴实,其中李老师在制作的门神年画采用了微课视频的方法,在课堂中既节省了时间,又可以很清晰地让学生掌握制作方法,我觉得这可以作为一个新的教学手段。永城市第十小学温慧老师的一节欣赏评述课《青花瓷》让我佩服不已,首先温老师的课件、教具以及服装都表现了很深的美术造诣,这一节课以探索青花之旅贯穿课堂始终,通过一段段视频,让学生感受瓷器的特点,青花瓷的历史及演变,让学生在体验中感受,在感受中得到精神的升华。郑州郑东新区实验学校郜松瑞老师的《精彩的偶戏》这节课,让我感到震憾,这一节课所使用的教具,华丽、巨大,老师用心之深。当一个偶戏舞台被摆上台时我就很期待,其中老师还准备了提线偶、皮影等道具,学生最后进行编剧在偶戏舞台演出,这不仅仅是一节课,我感觉这是一个小剧团,在受到震憾的同时我也在反思,这样的课堂是不是脱离了实际,我们是要注重形式,还是更在注重内容?
观摩结束后金良老师进行了幽默而精僻的点评,这次点评可谓是这次活动的点晴之笔,老师没有因为这是省级优秀课程展示而委婉点点不足,而是一针见血地指出每节课中的不足与建议,这让我们成长与进步少走了许多弯路。同时也让我解开了迷惑,美术课堂不能只传授学生技能,艺术不是复制,不是画得多像,而是学生个性的创作,情感的体验。我们以往在上课中往往会忽视学生的情感体验和学习感受,忽视学生学习的过程,我们应该让学生在学习中去充分发挥自己的个性,提高他们的美术素养,而不只是画好一幅作品。另外我个人认为一节课不管是课件还是教具都是在为课堂服务,不能因为展示而展示,不能只是一种形式。课件教具能和课堂融为一体才是有用的、最好的。正所谓“学无止境”,通过这次观摩学习,我会将学到的新的教学理念、教学思想,独具匠心的教学设计进行归纳实践,认认真真的做实实在在的有深度的课堂,我要让我的美术课堂也充满美的诱惑!以上心得仅是个人体会,有不足之外还请广大老师批评指证。
20**年9月27日,根据校领导的安排,我前往枝城小学学习,参加了小学美术课堂教学现场研讨会活动,我共听了2节课,美美地享受了这顿优质课的丰盛大餐,感触最深的有如下几点:
一、教师个人素质较高,课堂内容细致入微。
一堂好课并非一日之功。一个好老师的自身素质也非一日之功,在次活动中,讲课教师的个人素质、美术知识水平较高。整堂课的设计以人为本,以学生为主题,以兴趣为核心,课堂环节中的一点一滴都进行了多次推敲,精益求精。逐字逐句的展示,每个动作、表情的展现,才形成了一堂堂如此生动的课。看得出教师在备课过程中,煞费心思。
二、个性教学,彰显教师个人风采。
讲课教师的.每个人的课堂都有各人优势和亮点所在,有的老师的课堂气氛活跃,有的老师的课堂严谨有序,像《纸品乐淘淘》这节课,教师幽默的语言,有趣的演示,时刻调动着孩子的情绪,在课堂中,老师幽默诙谐的语言,以及老师那富有感染力的表情和动作,让孩子觉得老师把他们带到了一个神奇的创新境界。在示范环节,教师没有示范整个作品制作过程,而是利用半成品,只演示了难点部分,这样既节省了时间,学生也真正学到了自己解决不了的难题。
三、评委精彩点评,指导教学研究。
我通过评委老师的点评,把小学美术课堂教学中出现的问题和建议进行总结一下,和同事们共同探讨、共同进步。
1、 把握好教材,处理好教材与教学的关系。
教材为教学服务,不能仅限于教材,不做教材的奴隶,在备课时,要超越教材,深入的挖掘教材内容,把握好教材的重点、难点,所有设计的环节都是为难点和重点服务。
2、 不盲目的模仿、追求别人上课的模式和套路。
在课堂环节设计中,不能繁琐化,不能盲目模仿一些优秀教师的教案。像学生讨论环节,不是说每节课都必须有讨论环节,什么时候需要讨论?只有在问题出现分歧时,出现不同的意见时分组讨论。另外像学生做练习时放音乐问题,在课前教师要深入研究一下,放音乐的目的是什么?为什么要放音乐?音乐体裁、音量是否合适?
3、 老师们的共性问题
很少注重双基教学,没有抓住美术教学的核心,内在深刻的东西没有,很多都是表面花哨的东西。避免简单问题复杂化,作业设计和评价要归纳到双基方面知识点上。教师演示时,实物操作时,要考虑全班同学都能看到,可以围着老师观察,在课堂展示教具和学生作品时,允许学生离开座位。
只是我个人一点浅显的认识,有不足之处,恳请予以批评指正。
形的魅力
课时:1课时
教学目标:
1.通过教学活动,让学生了解形状是构成美术作品的基本元素之一。掌握形状的概念和形式,并学会应用各种形状来组成艺术画面。
2.通过学习活动,学生初步在学习中体会造型元素--形的魅力,尝试自己动手,运用构成原理创造各种画面。并从中体会到乐趣。
教学重点:
认识形状的概念和形式
教学难点:
学会运用各种造型组成画面
教学过程:
一.导入阶段:
1.欣赏各种平面形状
师问:看了这些形状,你们能给他们归类吗?为什么?
生答:略
2.导入课题:《形的魅力》
二.发展阶段:
1.《形的魅力》的特点(学生讨论找规律)
展示各种形状。
师问:请找一找它们有什么规律(学生讨论)
生答:略
师小结:形是构成美术作品的基本元素之一。(点、线、形状、色彩等)
2.形的分类(知识窗内容)
几何形(三角形、正方形、矩形、椭圆形、多边形等)自由形(随手画的形状)
3.形的特点(外形和骨式的变化):
有规则--
无规则—
三.拓展阶段:
1.怎样运用各种形状组成画面(小组讨论)。
师小结:首先要创造出各种形状(剪出形状)
2.制作步骤(教师示范)
四.学生作业:
1.作业要求:设计、制作一幅画。
2.学生练习,
3.教师巡回辅导。
五.作品展示:
1.小组单位展示、评述学生自己的作品。
2.学生代表向全班同
3.学展示并评述自己的作品。
六.收拾和整理:
收拾并整理好自己的桌面。
七.教学延伸与拓展:
思考:用各种形状还可以创造什么作品或运用装饰像框等方面。
十月的一天,有蓝天白云,我走在乡村的田野,在田埂旁、山路边见到一丛一丛的野菊花,淡淡的透出紫色、黄色,还有一种几乎嗅不到的清香,这小小的身体所散发的生命之光,给我一种创作的欲望,很想把这种对生命的感悟传递给学生,于是以《野菊花》为题给学生上了一节美术课。以下是教案设计。
课题《野菊花》
一、教学目标
1、让学生通过观察野菊花,了解它的造型、品性,感受它的美,培养学生的欣赏能力。
2、以野菊花为题材,利用水彩、水粉、水墨、剪贴等表现形式,创作一幅美术作品。培养学生的创造能力。
二、教学过程和方法
1、过程:情景引 入→观察欣赏→品味体验→自主表现→交流评价。
2、方法:教师启发、自主探究、合作交流。
三、教学过程
1、情景引入:猜一猜这首诗写什么花?
待到秋来九月八,我花开后百花杀。
冲天香阵透长安,满城尽带黄金甲。
这类花具有什么品性?(生命力强:“霜重色俞浓”)。
揭示课题:《野菊花》,并展示实物野菊花。
2、观察分析:
⑴小组内观察野菊花的花形、构造、颜色。
⑵说一说野菊花的特点(梗瘦、叶少而小、花娇小玲珑,像一个个小精灵)。
3、欣赏以野菊花为题材的剪贴画、油画、水彩画。
4、学生结合想象,自主表现,创作一幅《野菊花》,()教师巡回指导。
5、交流评价:
⑴自评:说一说你的画表现什么?你是怎样想的?你觉得画得怎样?
⑵互评:你觉得他(她)的这幅画怎么样?好在什么地方?哪些方面可以改进?
⑶教师评。
四、总结。
后记:这节课下来,听课的老师说,简直是享受艺术;学生说,大自然太美了。而其中的一幅四人合作的剪贴画《我爱野菊花》也给了我“这节课很成功”的喜悦!
小学数学教学设计案例分析篇4
[案例描述]
《带分数乘法》教学片断:
⒈学生根据应用题“草坪长5米,宽2米,求草坪的面积。”列出算式:5×2
⒉算式一出现,教师就立即组织四人小组交流算法。
其中一个组,在小组交流时,由于三位同学还没有想出方法,整个合作过程只好由一位同学讲了三种方法:
①(5+)×(2+)
其他同学拍手叫好而告终。
请你根据上述教学片断进行反思
[案例分析](主要从合作交流与独立思考的层面分析)。
答:以上现象是教师在使用小组合作时经常出现的一种问题。就是没有处理好小组合作和独立思考的关系。
教师要处理好合作学习与独立思考的关系:
强调合作学习不是不要独立思考。独立思考应是合作学习的前提基础,合作学习应是独立思考的补充和发挥。多数学习能通过独立思考解决的问题,就没必要组织合作学习。而合作学习的深度和广度应远远超过独立学习的结果。当然,宜独宜合,应和教学情景、学生实际结合,择善而用,才能日臻完美。
我们在设计学生合作学习时,能否认真的思考以下三个问题:学生在合作交流前,你让学生经历过独立思考吗?学生在合作交流时,他们有充分的时空吗?学生在合作交流时,有否进行明确的角色分工呢?
看过“ 小学数学教学设计案例分析 ”的还看了:
《旅游节》
教学目标:
1、以小组为单位进行学习,为本小组将要设计的“旅游节”定一个主题。根据主题,每个小组完成一组能够反映当地风貌的“旅游节”宣传资料。
2、增进对当地风土人情的认识,从而更加热爱自己的家乡
3、小组成员分工合作,充分发扬团队精神,增进同学间的友谊。
教学重、难点:
本地旅游资源的表现(图、文资料)。
制作旅游宣传海报或旅游宣传小册子、设计当地旅游线路图。
教学准备:调查当地旅游资源,收集当地地图以及收集相应的文字资料
课时安排:二课时
第一课时
教学目标:
1、以小组为单位进行学习,为本小组将要设计的“旅游节”定一个主题。增进对当地风土人情的认识,从而更加热爱自己的家乡
2、小组成员分工合作,充分发扬团队精神,增进同学间的友谊。
教学过程:
一、 引导阶段:
欣赏教师提供的各类资料。各小组根据收集到的资料进行讨论,为本小组将要设计的旅游节确定一个主题,以反映当地风貌〈桂林山水旅游节、青海民族文化旅游节、厦门旅游节等〉,并交流。
二、发展阶段:
(1)教师出示旅游风景区图片、旅游线路图、宣传海报、宣传小册子等范例。让学生通过观察范例,了解各种创作手法,启发学生创作思路。
(2)学生分小组讨论本组作业的呈现方式,制定初步创作计划。
(3)学生说说制作旅游宣传海报,或者设计当地旅游线路图的方法。
首先让学生明确旅游资源就其属性可分为自然旅游资源和人文资源两种。自然旅游资源有山、水、森林、江河湖泊等各种自然风光。人文旅游资源有各种民俗风情、文化遗迹、工艺品等。
学生回答:旅游线路图可利用旅游图片、旅游地图绘制(图、文资料介绍)。
旅游图片宣传海报或旅游宣传小册子可以根据当地特色内容来表现。特色景点、标志、文字说明等内容来绘制。
(4)学生根据小组分工,进行设计旅游线路图。
提醒学生在设计之前,应注意按照既定方案进行创作。小组的风格相互协调。
三、学生制作,教师辅导:
旅游宣传海报或旅游宣传小册子。
▲学生分小组,以一个城市的旅游资源和当地特色来表现。
▲引导学生说说海报上的组成部分〈特色景点、旅游图片、简易图案、文字标题等〉。
▲学生完成练习,教师加强个别辅导。
第二课时
教学目标:
根据主题,每个小组完成一组能够反映当地风貌的“旅游节”宣传资料。增进对当地风土人情的认识,从而更加热爱自己的家乡小组成员分工合作,充分发扬团队精神,增进同学间的友谊。
教学过程:
一、导入
说说课外你了解的各地风景
组内交流
班内交流
二、设计
说说你们小组的设计
全班交流
三、学生制作,教师辅导:
旅游宣传海报或旅游宣传小册子。
学生分小组,以一个城市的旅游资源和当地特色来表现。
引导学生说说海报上的组成部分〈
如:特色景点、旅游图片、简易图案、文字标题等。
学生完成练习,教师加强个别辅导。
四、作品展示:
师生评析作业:
学生介绍自己的作品内容。相互了解不同地区的旅游资源。
构图、画面表现旅游景点突出、色彩搭配合理。
五、总结
教学后记:
课型:
造型设计
课时:一课时
教学目标:
1、通过学习用手、树叶等有纹理的物体初步进行印纹练习,让学生了解绘画形式的多样性。
2、体验造型乐趣并获得视觉和触觉的感受,培养学生的创造意识,提高审美能力。
教学重点:
引导学生用手、树叶等印纹创造肌理效果,并有意识的进行画面组织。
教学难点:
纹样的创造发现和组合。
教具准备:
大白纸、水粉颜料、不同树叶、图例等。
教学过程:
一、组织教学(边听轻音乐)。
二、导入:
1、让学生观察自己的手心来发现手上的纹理,教师用手沾上颜料,往白纸上一印,出现漂亮的手纹,导入课题:美丽的印纹(板书具有纹理的字)。
2、在黑板上挂一张大白纸,让全班学生粘上自己喜欢的颜色上台按印。让学生体验印的乐趣,并让学生简单的表述自己手上得纹理的特征及手沾色彩、按印的感受。
3、让学生讨论并说说除了手可以引出纹理以外,还可以用什么东西来印。
三、布置作业:
分小组合作,用手、树叶、瓶盖等进行印纹练习。
要求:
1、团结合作。
2、注意卫生。
3、比比哪一组印得最美丽。
四、学生练习教师进行指导,及时发现问题。
五、展示每组作业,引导观摩,让学生谈谈观摩感受,并表达出来。
六、配乐展示教师制作的各种美丽的印纹,请同学们整理卫生,结束本课。
本课内容为义务教育课堂标准实验教科书《美术》(人教版)六年级11册第14课。
案例背景
我是一位刚从事美术教学的老师,也正赶上了美术新课改,深知美术课最重要的任务就是要激发引导孩子们的想象创造力,孩子们最大的乐趣也在于幻想和创造,每一个孩子的心都是一个充满幻想和想象的神奇世界。我们教师应在新课标精神和有关理念指引下,着眼于童心的释放,启发儿童创造力和表现力,不仅要努力地传播美术文化,而且同样要时刻注意在自己平时教学活动中培养学生的创新意识和创造能力,保护学生的独特个性,并应当给予每一个孩子足够的空间让其自由发挥。在上《戏剧脸谱》一课时,我在处理教材时突出:“以育人为本,以学生发展为中心”的教育理念,注重学生的情感熏陶和审美情趣这两方面的有机统一。使学生在情感上得以升华,使学生对我国的戏剧艺术有所了解的情境下,然后让学生在开放,轻松的心境下完成脸谱图案的绘画。避免走进传统教学的模式枯燥的绘画技能练习圈套。充分利用现代多媒体教学手段,增强学生对形象的感受力和想象力,激发学生学习兴趣。我在这节课上尝试转变学生学习方式,即冲过去的被动的接受性学习转变为自主性学习,改变过去美术教学中注重技能的倾向,强调形成积极自主的学习态度,培养学生形成正确的审美观,价值观。
课前准备
为了能上好《戏剧脸谱》一课,我让同学们回去收集有关脸谱的知识及其图案,让同学们课前准备好一张已经画好了的各式各样的脸型,这样一来为《戏剧脸谱》课堂打好了第一桩。我也准备了几张自己画的脸谱图案和课件,让同学们准备了蜡笔,油画棒,彩色水笔等等。
课堂教学目标
教学目的:
1、知识目标
了解中国传统戏剧脸谱的造型、色彩,初步了解脸谱的有关知识,学习我国民间优秀的传统文化,增强民族自豪感。
2、能力目标
通过多媒体课件的展示,使学生在欣赏活动中,提高学生的审美能力,进一步挖掘学生的潜能。通过本课教学,使学生初步了解戏剧脸谱的特点、样式及有关知识,学习脸谱绘制的基本方法和步骤,创造性地画出一个脸谱样式,提高对中国戏剧脸谱的欣赏能力和表现能力
3、情感目标
引导学生在观察的活动中体验造型乐趣并获得视觉感受,增强脸谱图形创造的兴趣。
案例描述
当我处理《戏剧脸谱》一课时,注意到这节课是属技法课,如果不认真分析教材与现代学生的心理特点,很容易在课堂上进行技法的灌输,使学生被动,枯燥地接受;这即违背新课标的理念,又不能充分调动学生的学习积极性,影响学生正确的审美情趣的形成。所以我在这节课上进行了新的处理与尝试。其教学过程如下:
一:设问导入
1、课件播放京剧《驸马爷不必巧言讲》小段(1`30)
师提问:同学们,首先呢今天老师呀要带领大家去观赏一段戏剧,请你们仔细的观赏思考这么一个问题:戏曲人物的脸和我们现实生活中的人物的脸有什么不同呢?
生答:图案夸张,色彩鲜艳,布满整张脸……
教师小结:戏剧化妆色彩浓重,形式夸张,具有象征性和约定俗成的程式(板书)。同学们,戏曲呢是我国的四大国粹之一,今天我将带领大家一起学习戏曲中的一个小小部分――脸谱艺术。(课件出示课题)
2、师讲述:戏剧脸谱是我国的宝贵的文化遗产,脸谱的图案及其色彩都代表了不同人物的不同的性格特征,具有其特定的谱式和色彩。
二;欣赏感知,了解特点
1:(猜脸谱)
课件出示(张飞,关羽,包公)的图片,请同学们进行猜测,你是怎么的才出的呢?
生答:从颜色和大刀(关羽),从图案和颜色上(包公)……
师进行及时的表扬,并让同学们在猜完后想象下这样一张颜色的脸的性格特征如何?生积极的发言猜测。如红脸的关公忠胆狭义,黑脸的包公直爽刚毅,勇猛而有智慧等等……
师:对,同学们讲的真好,那么在猜了这些图案后,我们的脸谱图案还有很多样式,那么现在我们就一起来看下还有哪些图案及其样式,他们又代表了什么样的性格特征呢?(讲解白,蓝,黄,紫……脸谱)。思考:图案的左右两边的形状、颜色、大小有什么特点?
生:对称(齐答)
师小结:同学们答的很好,脸谱图案一般是对称的,也有些局部是不对称的。
(设计意图:让同学们在猜玩中体验学习脸谱图案的乐趣,掌握脸谱的形状和颜色大小的特点,激发同学们的积极性)
2、(赏脸谱1`)
师:在戏曲表演中,脸谱的描绘往往根据戏剧角色行当生、旦、净、末、丑来分别对待,特别是净、丑角脸谱显多种多样,丰富多彩。课件录像资料,让学生再次欣赏并分辨角色行当。(课件出示一段戏曲集合图片)
(设计意图:让同学们更深入一层的掌握脸谱图案的谱式及其特点)
3、师:脸谱的图案非常的丰富, 每个部位的图变化多端,有规律但无定论这些图案通常都画在哪里呢?(出示图片进行讲解)
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生答,师一个个点出文字进行讲解。思考:通常这些图案哪里的变化最多呢?
生齐答:眉框图和额头图最多
4、(画脸谱)
课件打出步骤图,老师演示
(1)画出头形、定五官位置
(2)确定人物类型(红、黑、反派、正派.....)
(3)用线画纹样(流畅、和谐、美)
(4)涂画色彩(有主色、黑色和白色)出示课前准备好的脸谱图
(设计意图:通过教师的直接的演示讲解,使学生深入的掌握脸谱图案的画法)
三、欣赏学生作业(1`)
四、布置作业:
(1)、有创造性
(2)、构图饱满,颜色明快工整
五、因材施教,巡视指导
六、作品展评,审美体验。
(1)、初评(四个大组,请每个大组的同学带上自己画好的脸谱图一齐上台亮相,请底下的同学们评出最好的几位)
(2)、终评(放戏剧音乐,将4个大组的初选的作品挂在“戏剧大舞台”作业展示板,请同学们互相评价,最后师进行点评)
七、师小结:
今天,我们学习了绘制脸谱,大家不仅知道了戏剧脸谱的审美价值所在,还自己绘制出了一幅幅生动的脸谱,希望同学们在以后的学习中进一步去体会欣赏脸谱艺术,提高对戏剧艺术的欣赏能力,弘扬祖国传统艺术。
八、课后拓展:
同学们,除了在我们的戏剧中能见到脸谱图案,在现在生活中还有哪里能见到呢?
生答:面具,服饰……
教学目标:
围绕“太阳”的主题,引导学生在表演、绘画、歌唱等艺术活动中,学习运用线条、基本形、色彩、节奏、形体律动和表情等基本要素,并通过对太阳的观察及富有情感的想像,引发学生感受自然带给人类的幸福和快乐。
教学过程:
一.导入
师:老师给大家猜一个谜语:有个老公公,面孔红通通,他来天就亮,他走黑洞洞。(学生回答)
二.新课:
1.太阳的小故事
师:你们知道有关太阳的故事吗?传说很久很久以前,天上有十个太阳,他们就像一家人一样,早上一起来,晚上一起走。可是你想想,十个太阳一起在天空中,人们受得了吗?对了,他们快把大地都烤干了。后来就有一个英雄,叫做后翌,他找来了一把弓箭射掉了其中的九个太阳,留下现在的这个太阳。
2.太阳的表情
(1)师:虽然只剩下了一个太阳,但是我们可以想想它们可能长什么样子。其中有个太阳宝宝,知道太阳宝宝长什么样子吗?猜猜看。(学生回答)
师总结:太阳宝宝长着圆圆的脑袋,大大的眼睛,它可淘气了,喜欢把自己的身上的阳光扎成一条条小辫子,还扎了各种各样漂亮的小辫子。(ppt展示)
(2)太阳妈妈呢?她可能长什么样子呢?你有没有什么方法帮太阳妈妈打扮打扮呢?(学生回答)(ppt展示)师启发:太阳妈妈找来了花姑姑,它把花瓣戴在了自己的头上,瞧,现在她多漂亮啊。
(3)师:太阳爸爸呢?可能长什么样子呢?(学生回答)(ppt展示)师总结:太阳爸爸它喜欢戴各种各样的手表,瞧,它一道道光茫就变成了一只只漂亮的手表。爸爸挺有学问的,戴了一幅深深的眼镜。(师示范绘画)
1.构图,
2.太阳是由两部分组成先画一个圆形(黑板上画一个圆)再画光芒(画一些射线)
3.上色
4.调整
5.完稿
3.启发想象
师:那小朋友,你们想把太阳变成什么样子的呢?(学生讨论交流)四.课堂练习
学生作业,教师辅导五.课后小结
我心中的太阳展2.给爸爸妈妈也猜个谜语六.课后小记
本课教学注重学生的想象力的表现,着重对太阳的拟人化的表现,这方面学生有比较好的基础并且学生也在教学过程中会表现出比较高的热情.让学生理解万物生长要靠太阳的道理,在绘画过程中充分发挥学生的想象力.
首先,我通过让学生欣赏录象和图片,使他们能更好的感受生活中的飞行方法,对比艺术绘画作品中的奇特魅力,从艺术欣赏中了艺术,激发起学生设计的兴趣。其次,为了加强学生与学生之间的交流,我让学生以组为单位,小组合作完成画稿的设计、人物形象的提炼。最后,让每个组推选一名代表,展示本组设计制作的艺术形象,教师组织比赛,希望同学们能够“异想天开”。
(以欣赏观看教学范图,为主,通过老师讲太空,科幻故事的形式,启发,引导学生对太空世界产生兴趣)
(教学过程):引趣,挂出宇宙飞船,宇航员,飞碟等图案,让学生看图想问题。图上的物体是些什么?是用来干什么的?学生回答后,再挂出两幅完整的太空,科幻作品,介绍一间单的太空知识,和人类深索太空奥秘的活动,将学生的兴趣引向教学内容----太空世界。
在学生思维最活跃的时候,鼓励他们:“在作业纸上大胆地画出你想象中的太空世界”,提示”:外星的小朋友来地球了,你和同学一起迎接他门”。“你乘上宇宙飞船,登上了月球”等等,这种提示,意在向学生暗示作画时要有一个中心内容(即:作品的主题。)学生按照这一思路决定画题后,再想象作画,画出的作品构图完整,内容丰富。[注;对个别胆小的,迟迟不敢动笔的学生,发现后立即进行个别鼓励:“你别怕,想到什么,如果真的画的不好,老师会帮你修改的。”听说老师要帮助修改,学生胆子大了,也能大胆着,且效果不错。]
课后总结);整个教学过程比较圆满,达到了教学目的,完成了教学任务,涌现出一批优秀学生科幻作品。不足的是,有个别学生作品背景色涂的过浓过干,遮住了蜡笔线条,影响了画面效果,正确的背景色应涂淡彩。
课后反思:通过教学,较好地实现了教学目标。在教学中,追求一种合作伙伴关系,师生在平等交流中学习,创设了一种自由、和谐的双响交流的教学氛围。根据不同的学生特点,为他们按排不同的学习小组。
兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力,使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
(二)使学生形成基本的美术素养:
在美术教学中,我注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。因此,我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,要课程内容的层次性,适应不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。
(三)教师自身素质的培养:教学之余,我除认真参加学校及教研组组织的各种政治业务学习外,还订阅了教育教学刊物,从理论上提高自己,完善自己,并虚心向其他教师学习,取人之长,补己之短。从而使自己更好地进行教育教学工作上能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式
教学目的
1.用设计图的形式设计一部电话。
2.了解电话的历史以及发展过程。
3.提高学生的设计意识和艺术表现能力。
4.感受美术设计活动的乐趣。
重点与难点
教学重点:了解电话的历史以及发展过程。
教学难点:提高学生的设计意识和艺术表现能力。
过程设计
一、谈话导入:
教师:最近我们进行了一场消防知识的演习,相信大家一定还记忆犹新吧?
教师:在这次演习中,同学们都能够沉着冷静,安全地逃离火场。不过,为了避免火灾的迅速蔓延,我们还要(做打电话的动作)。
二、电话与发明:
教师:在这里我们不仅要感谢电话,而且还要感谢一个人!
大家议论纷纷……
教师:其实,在电话没有出现之前有很多人都在为之努力,他们也在不断的试验。贝尔吸取了前者的经验做了很多的改进,最终发明了电话机。所以说我们不仅要感谢贝尔,同时也要感谢那些为电话的发明做出贡献的人们!
教师:1875年,世界上第一台电话机问世了。瞧!(出示图片)。这部电话机的结构非常简单,是由两个完全一样的木质电话听筒构成,里而有两块磁铁,一个电线圈和一片薄铁片,虽然简单但是非常有效。
三、交流资料,加深感受。
这部电话机很有趣,我们来看一看这个电话是怎么用的。(展示一张双方通话的漫画图片)。它的听筒和话筒是分开的,通话的时候要把听筒取下来放在耳朵上,再对着话筒说话。
四、欣赏图片,交流引导。
教师:随着科学技术的不断进步,电话的性能也越来越好,功能也越来越多,在造型上也发生了很大的变化。谁能介绍一下电话有哪些有趣的外形?
教师:你们见过哪些有趣或者有个性的设计呢?
五、启发思考,激发灵感。
教师:如果我是一位老人,眼睛花了,看不清楚,你会为我设计一部什么样的电话?其实创造来源于人们大胆的想象,你们看,许多的设计师已经开始了他们的想象(展示几种概念电话的设计)。大家看出这款手机有什么特别之处了吗?
今天我们也来设计一部电话,你可以为特殊人群设计一部有特殊功能的电话,也可以设计一款有个性的电话。
在设计的时候你要考虑到电话的造型、功能以及色彩等万面,希望能看到你们有个性的电话设计图!(展示一张学生作品),针对你的设计可以配上简短的文字说明。
六、学生开始创作,教师指导。
指导要点:
1.设计繁琐,提示学生要考虑到电话使用的方便快捷。
2.功能设计:提示学生在自己的作品中突出与众不同的功能。可以考虑不同人群的需要。
3.外形设计:提示学生外形设计引起大家注意的因素之一。
4.说明文字:文字内容要简洁明了。
七、展示创作,介绍创意。
展示一些学生的作品,并引导学生提出一些改进意见。
好,今天的课就上到这,下一节课我们利用废旧材料来制作一部电话机,看看谁设计的电话最有创意。
上周二听了本校艺体综合组邱老师的美术教研公开课,课题是《画人像》。这节课应该属于展示和表现的学习领域,旨在通过多种多样的头形展示与联想,使学生在轻松愉悦的活动中,体会不同的带给我们的丰富联想与无穷乐趣,培养学生丰富的想象力和浓厚的学习兴趣,内容和形式贴近儿童生活,符合学生心理。
从备课、教学准备来看,邱老师都进行了精心的安排和设计,在整个课堂教学中,始终贯穿着灵活多样的教学活动和组织形式,来指导学生积极参与活动。从课堂教学过程来看,邱老师很好地把握了教材的要求,始终以引导学生善于观察的习惯,进行详细的绘画创作指导,从而让学生产生自己做画的热情。
邱老师整堂课的结构分如下几块完成:
一、创设情境引入:通过让学生照镜子,你观察自己的脸形是什么?(引出课题)
二、黑板展示:教师在黑板上画出了五个代表性头像,让学生自我对照,激发学生学习兴趣。
三、示范分析:教师示范画面像,重点示范不同年龄段头像,通过让学生想一想,分析绘画方法,怎么才能表现画头像的关键。教师的示范教学是指导学生理解制作方法,掌握学习技能的重要环节,让学生形成有效的绘画和制作技能。
四、学生作业练习:通过绘画及想象,展示学生的个性及绘画能力。
五、展示作品,评一评:让已经画好的学生把作品展示给大家,教师和学生共同加以评价。
整节课上,邱老师以自己的教学风格为学生营造了一个平等、和谐的课堂气氛,让人感到自然、亲切,整节课体现了教学内容的扎实。
综合本节课,我认为其亮点主要表现在以下几个方面:
(一)教学环节的设计思路清晰。
从“联想”到“看头形,画下来”,从“用线条画形象”到“确定眼睛分割线”, 邱老师将头像创作的过程步骤概括的简洁明了,清晰的呈现在学生的面前,使学生在接下来的创作过程中思路清晰,完成的较为顺利。
(二)采用“互助互动”的学习方式。
“互助互动”的学习可以增进同学之间的信息交流,邱老师在本节课的教学过程及最后的展示评价中,采用“生生、师生互助互动”的学习方式培养学生之间的团结合作,互相帮助的精神,促进学生自主学习的积极性。教师在方法上通过有效的指导,使学生在一个轻松、活泼的情境中,乐于尝试,不知不觉中学习到美术的知识和技能,并获得丰富多彩的体验,品尝美术活动的乐趣。
(三)重视“双基”教学,绘画指导扎实。
现在大多数教师在课堂教学中为了让学生能充分发挥自己的个性特点,往往对他们技能的指导一带而过,过于简单。而专业技能过硬、基本功扎实的邱老师在对学生指导的过程中采用范画的形式,让学生了解怎样将头像画画完整,怎样布置头像的大小和位置更协调,用这样最朴实、最直观的方式让学生看得明白,学得迅速,激发学生画手形画的兴趣,也给他们带来更多美的感受。
纵观整个教学过程,我认为需要改进的地方是:
(一)对头像进行作业的讲解部分设计的过于匆忙,从最后的作业效果来看学生的思路并没有完全发散开来,很多学生没有充分理解到老师的意图要求。
(二)由于教师年龄偏大,未能使用多媒体教学。如果运用形象的图片和视频等多种课程资源来展示教学效果就会更好,这也是我们每个教师需要努力改善的地方。
邱老师的这节课,根据美术学科特点,对教学环节做了周密详尽的设计,整个教学过程体现了以学生为主体,以教师为主导教学模式,把学生从被动的接受学习中解脱出来,学生始终处于一种积极参与的状态,是一堂新课程标准下生动活跃的美术课。 总之,邱老师的课给我更多启示和自我反醒的机会,对我改善今后的体育教学方式也是一种极大的促动。
随着人类社会的发展,美术在社会中的作用越来越大,用途越来越广,与人的生活联系越来越密切。除了绘画、雕塑这些观赏性艺术属于纯美术之外,生活中许多方面都与美术有关。从初中开始接触美术,直到现在从事美术教育教学,我认为:美术教学最重要的是让学生感知美。美术,指占据一定空间、具有可视形象以供欣赏的艺术。美术也称造型艺术或视觉艺术。它是利用一定的物质材料,通过造型手段创造出具有一定空间和审美价值的视觉形象的艺术。是以一定的物质材料,塑造可视的平面或立体形象,以反映客观世界和表达对客观世界的感受的一种艺术形式,因此,美术又称之为“造型艺术”“空间艺术”。如何巧妙地学习美术,我认为要从如下几个方面入手:
首先,采用实物、多媒体教学与讲授相结合。我们可以利用色彩缤纷、风格各异的绘画及工艺作品深深地吸引和打动了学生,通过直观教学让学生更加直白的进行感受。教师在对这些作品一一讲解的同时,把书中的知识点巧妙地穿插进去。这样更能激发学生的兴趣,既增长了学生见识,又学到了知识,激发了他们学习美术的热情。
其次,要针对性地去制定教学目标。知己知彼,才能百战不殆。就是要求我们首先要弄清学生的学习状况,存在哪方面的问题,针对性地去克服与解决。比如,有的同学技法比较熟练,但是色调的搭配上不是很好,也有的人色彩搭配很合理,但是手法不纯属,因此做不出完美的作品。
再次,美术源于生活,并服务于生活。
让学生从生活中来,到生活中去,是学生学习美术的好方法。学生通过深入生活、观察生活、体验生活,他们的内心会充满对生活的热爱与激情,并急于将它表现出来。教师要启发学生充分调动自身潜能,选取适合表现美的物质材料,经过艺术想象,借助艺术语言表达出自己的审美情趣,尝试用自己的真情实感去创造生活的美。
教学中把美术课程内容与学生生活经验紧密联系在一起,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
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