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更新时间:2024-03-31 20:08:51 发布时间:24小时内 作者:文/会员上传 下载docx
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1、入门阶段 美国钢琴家汤普森所编的《汤普森浅易钢琴教程》是目前我国使用最多的启蒙教材。此教材识谱路子好,从中央C出发,高低音谱表同时学习,学生不走弯路,学得快。第1册弹完时学生已学会了中央C附近的9个音,掌握了3种时值的常用音符,3种常见休止符,3种常见节拍。教材图文并茂,形象生动,很受儿童喜欢。第1册应从断奏开始,第2册部分曲子可让学生试着用连奏,这样到第3册讲连奏时就不陌生了,也更容易弹好。此教材也存在不足,如没有手型、断奏等基本训练,弹奏方法讲的不多,需要教师进行补充。一般从零开始的学生在每次练琴前应进行断奏训练,这样有助于手臂及全身的放松。
入门时期上课周期不宜太长,最好每周上两次课,进入《拜厄》时,前面部分每周要学习5条以上。
3、中级阶段 主要教材有: 《 车尔尼》299,740,《克列门蒂练习曲》,《克拉莫练习曲》,《莫斯柯夫斯基练习曲》,巴洛克时期,如巴赫、亨得尔的作品等,古典作品,如海顿,莫扎特,贝多芬等的作品,浪漫派作品,如肖邦、苏伯特、门德尔松等的作品,以及印象派,民族乐派的作品等,约相当于考级的7—10级,这时期的教学目的是巩固前一时期的手指训练与声部训练,了解音乐史,欣赏更多的作品,学习一定的和声知识,背奏、精练一定量的作品。
4、高级阶段 考过了10 级之后,钢琴学习进入高级时期,主要教学内容是以上作曲家的高级作品、大型作品。这时期的教学目的是精练及背奏大量的作品,掌握作品的精髓,并学会作品分析,作品创作等。
钢琴学习过程
学习钢琴必须因人而异,因材施教,从浅到深,循序渐进,绝没有什么捷径可言。现结合我国的实际,将各阶段的钢琴教材简介如下: 1.初学阶段:可采用拜厄的《钢琴基本教程》(作品101号),汤普森的《现代钢琴教程》第一册,韩林申等编的《钢琴基础教程》第一册(吸收了著名的中外练习曲与乐曲)来入门;接着可以学习车尔尼的《简易钢琴练习曲》(作品139号)、《钢琴初步教程》(作品599号)、《钢琴流畅练习曲》(作品849号),韩林申等编的《钢琴基础教程》第二册,布格缪勒的《钢琴进阶25曲》(作品100号),巴赫的《初步钢琴曲集》、《小前奏曲与赋格曲》以及《小奏鸣曲集》等教材。
2.中级阶段:用得较多的有韩林申等编的《钢琴基础教程》第三、四册,车尔尼的《钢琴快速练习曲》(作品299号)、《钢琴练习曲50首》(作品740号),克拉莫的《钢琴60首练习曲》,格里格的《钢琴抒情小品》,门德尔松的《无词歌》,柴科夫斯基的《四季》,肖邦的《夜曲》等;此外,还可以选一些巴赫的钢琴复调作品,如二部、三部、四部创意由,《法国组曲》,《十二平均律钢琴曲集》等作为教材。
这里还要着重强调,学习钢琴最重要的问题之一就是放松,应绝对避免僵直、紧张或不自然。学生在学技术之前,要姿势舒展而松驰。要想获得手指的准确性与独立性,只有用强重音来弹音阶,通过这样的反复练习可使每个手指具有绝对的控制能力。
学习中不能满足于“照谱弹没错”的识谱视奏水平,要弄清并真正理解作品的内容与音乐形象,适应作品的调性、拍子、音乐表情及力度变化等,当然更要注意音乐的句逗(有些钢琴教师叫“呼吸”)、段落的体现,这样才能正确地解释与表达作品。所以,学习钢琴的人,除了要熟悉作品、体验形象而天天练琴外,还要注意适当地阅读一些小说、诗歌、经典著作及艺术文献;经常去聆听音乐会,观看文艺演出与艺术性较高的电影、电视;还要争取机会参加伴奏、四手联弹、独奏等业余文艺演出。因为,这样可以帮助自己培养适合于创造性思维的情绪,获得相应的演奏技能,提高本人的演奏水平;并且还可以开阔艺术视野,有助于丰富乐思与音乐艺术趣味,有助于正确而深刻地解释和表达自己所演奏的作品。
在目前较流行的儿童启蒙教材中大致可分为三种五线谱入门型,即高音谱表入门法,中央c入门法,多音入门法。传统的启蒙教材《拜尔钢琴基本教程》用的就是高音谱表入门法,目前在国内广泛应用的《汤普森浅易钢琴教程》1-5册用的是中央c入门法。
李斐岚,董钢锐编著的《幼儿钢琴教程》采用了以中央c为主的入门法,突破了以往此类教材的音域局限,从3指开始学重量落下,逐步扩大到其余各个手指的方法已被公认为最好的方法。
冯·德·魏尔德:《陶梅格·露丝》系列。这一幼儿系列较注意引起幼儿的兴趣,从小培养他们具有良好的乐感。
柯达依:《钢琴学校》第一册。
巴托克:《小宇宙》。这是一本非常重要的入门课本。因为它的五指位置包括种种非大调或小调结构的五指排列,有助于学生及早接触黑键及各种调式,含有许多复调模仿级对位因素。
齐格勒:《钢琴教本》第一册。该书的特点是先听后弹,耳朵领先。
勋格勒:《钢琴教室》第一册。
狄贝阿里:《二十八首联弹练习曲》中较容易的,越早让学生进行四首联弹训练,越有利于养成用耳朵听辨声部与互相配合的习惯。
◆钢琴教学的初级阶段◆
一、钢琴教学初级阶段的练习曲
这个阶段的学习内容相当于从车尔尼的《钢琴初步教程》599到车尔尼的《钢琴流畅练习曲》849。
1、车尔尼的《钢琴初步教程》599
这是我国钢琴初级阶段教学运用极为广泛的教材之一。全书可分为三个部分。第一部分是57首以前这部分是巩固手型,训练手指独立性的联系,要求弹奏放松、自然、联系速度以慢速中速为主。
第二部分是58~79首。58首到70首饰训练快速练习,这里的快速是针对前阶段而言的,在学生走法正确的基础上要求初步加快速度。71首~79首是带装饰音与不带装饰音的旋律练习。练习时先慢速,把节奏弹准确,弹平均,双手对齐,在稍微加快。这部分又是旋律练习要注意乐谱上的表情术语及力度术语,注意分局、呼吸、旋律的连贯与歌唱。
第三部分是80首到结束,是综合新的练习,无论音型、节奏型、音阶琶音类和双音练习都比前面丰富,;练习时不仅要弹准确,还要注意音乐起伏,作出力度,速度变化。
2、车尔尼《钢琴简易练习曲》139
这是从599过渡到849的教材之一。139的教材编排不如599集中,可以选择与599不同类型的曲目。在599到50首左右就可以交叉使用。
3、车尔尼《24首钢琴左手练习曲》718
这是全部为左手而写的练习,内容有音阶,琶音型、五指型、分解和弦等,学习顺序要灵活掌握,对于手小的学生,可以先学音阶型或五指型的曲目,八度练习暂缓。
4、车尔尼《160首八小节钢琴练习曲》821
本教材不仅技术类型较丰富,而且难度跨度大,包含了从初级程度到高级程度的练习。每一首只有8小节,技术课题非常集中,尤其适合一些其他课业多,练习时间较少的学生使用。
5、莱蒙《钢琴练习曲》37(又译为“勒穆瓦纳”)
全书共50首,由浅入深。他的特点是较多的左手练习,双手比较均衡。可以弥补车尔尼练习曲中偏重右手的不足之处。
6、布格缪勒《简易练习曲25首》100,《练习18首》109
这两集练习曲都是有标题的小曲,形象鲜明,手法简洁,旋律优美动听,音乐性较强,非常适合初学者学习。在599到50首左右时,可以逐步选用作品100的曲目。
作品109在技术上比作100难,篇幅也大些。在进入车尔尼的849后可以选用。
7、车尔尼的《流畅练习曲》849
从599到849是初级阶段的前期进入到初级阶段的后期。849共30首,每一首的技术内容基本上不重复。在选用时要具体分析每首练习的难点,考虑技术的“过渡”问题。
849与599,139不同之处是每首曲子有了速度标记,根据849教材的标题,应当做到演奏流畅,尽可能按要求的速度去弹,为下一步中级阶段作准备。
8、赫尔契伯格编《趣味钢琴技巧》
从预备到第五册,由浅入深。编者从几十位作曲家的作品中选择了一些旋律优美而短小的练习曲,每首都有标题,并在标题下给予明确的提示和要求。技术类型比较全面,又由于作曲家各自不同的风格特点,因此,曲目丰富多彩,是一套生动有效的教材。
二、初级阶段的复调
复调作品的特点,是左右手不同声部、不同旋律同时进行,在节奏、重音、力度、句法、旋律、起伏等方面既有内在的联系,又各自独立。对于训练大脑的多维思维,节奏感、左右手的独立性等都是很好的教材。
1、巴赫《初步钢琴曲集》
这本教材共28首,是巴赫为其妻子安娜·玛格达蕾娜写的练习小曲,是初级阶段必学的内容。
2、巴赫《小前奏曲与赋格曲》
这是适用于巴赫《钢琴初步曲集》与《创意曲集》之间的教材。
3、中国作品
中国作品中有一些较简单的复调作品,采用了广大群众熟悉的民歌作为主题,比如xxx亚的《沂蒙山小调》,陈静荠《浏阳河》,黎英海《盼红军》、《花鼓调》、陈铭志《子弟兵与老百姓》等。
三、钢琴初级阶段的乐曲
1、汤普森《现代钢琴教程》
这是一套内容极为丰富的教材,由浅入深共五册。除了简易的钢琴曲外,还精选了大量歌剧、芭蕾舞剧、交响乐等世界名曲的改编曲,其中包括巴赫、莫杂特、贝多芬、肖邦、李斯特等著名音乐家的作。在每首作品前,或介绍作曲家,或介绍乐曲特点,或讲解音乐常识,或指出联系要点,使学生在学每一首曲子的同时,获得更多的知识,提高音乐素养。由于乐曲形象生动,深受学生的喜爱。
2、威尔《世界儿童钢琴名曲集》
这是一本深受国内外儿童喜爱的曲集,其中都是简化了的世界名曲,在训练技术的同时,培养学生对音乐的感受和表达能力。
3、《钢琴小奏鸣曲大全》
小奏鸣曲是我国钢琴教学中运用较为广泛的内容之一。这本大全收入了海顿、克列门第、库劳、莫杂特、杜舍克、贝多芬、迪亚贝里、卡巴列夫斯基、格季凯等大师的小奏鸣曲共48首。程度相当于599后部,849前部到299。
4、《少年儿童钢琴曲选》(1949~1979)
1979年,为了展现建国30周年我国音乐创作的成就,中国音乐家协会在国庆前选编出版了两套中国作品集,这本《曲选》是器乐作品选中的少年儿童钢琴曲专辑。
5、中国风格《儿童钢琴曲选》
第一阶段
一、学学坐姿、初步认识五线谱、学习触键。
二、认识音D、B和附点二分音符与连奏的手型
三、认识音E、A和巩固断奏与连奏的手型
四、认识音G和巩固断奏与连奏的手型
五、认识休止符、音F和同音连线……
第一阶段重在学生弹奏习惯的培养,即正确的触键习惯,节奏的训练,熟悉五线谱,看谱弹奏习惯的培养,采用循序渐进的方式进行教学,所选曲目由易到难。(16-20课时,参考教材《小汤》)
第二阶段
一、二、三、弹奏的颗粒感节奏的均匀流畅训练
第二阶段,除了大汤的学习之外,同时还应该学习《车尔尼599练习曲》、《孩子们的哈农》、比较系统的音阶、和弦、琶音练习等。必须根据学生的具体情况进行教材的安排。
第三阶段
一、二、三、手指跑动的颗粒感八度的初步训练
乐曲的强弱规律以及初步处理
第三阶段参考练习《车尔尼849练习曲》、《车尔尼299练习曲》、《哈农》、根据学生的具体情况安排合适的乐曲(参考《钢琴基础教程》)。
第四阶段
一、二、三、快速弹奏的清晰感大调和八度的准确乐曲的处理
一、教学目的与任务
在于通过一对一的钢琴课引导学生步入音乐之门,使学生学会理解音乐、表现音乐、喜欢音乐,将音乐的基本知识和对音乐形象的理解力、表现力以及钢琴弹奏技巧三方面的教学密切地结合起来,使学生获得有关钢琴演奏的基本知识,掌握钢琴基本弹奏方法与技能,并使其音乐素质得到全面的提高。
二、教学原则与方法
(一)教学原则
1、教学曲目的编排是以近年来国内比较常用的主流教材为基础,充分吸收古今中外优秀钢琴教材之长,针对钢琴普及教学中启蒙阶段的教学,以兴趣为主导思想,密切联系我国钢琴的教学实践,选用不同类型的教材合理搭配。
2、教学中贯彻循序渐进的原则,合理安排教学进度,根据学生的不同情况因材施教,灵活安排教学内容。
(二)教学方法
1、教学以一对一的授课形式为主,针对学生的不同条件因材施教。
2、根据学生及家长的不同需求辅以不同形式的主讲课、陪练课,使学生用最少的时间达到最佳学习效果。
3、在整个教学过程中,根据学生的进展情况及时调整教学方案和教学进度,既不脱离曲目的整体要求,又不生搬硬套规定的曲目,使教学更加灵活、生动。
4、实际教学中应根据学生的不同情况合理安排课程,切勿贪多贪快,初级阶段教学在培养学生对学习音乐的兴趣的同时应以基本功为重。
三、 教学内容
A 、初学者最初手指的独立练习
(1) 手腕平稳、平静,指型稳定,注意力集中在掌关节的活动上。
(2) 手指抬起时,要觉得只用了掌关节的机能,手指另两个关节不参与、不勾拢、不伸直。
(3) 抬起手指的动作要果断、积极而又舒畅、自如。
(4) 抬起的高度,慢练时可稍高,但要在不勉强的前提下。
(5) 弹下(触下琴键)的动作,也要感觉只用了掌关节,也要果断。开始阶段不要追求音量大,也不要有勉强感。
(6) 触下琴键(发出声音)的同时,掌关节也停止用力。这时,除了第一关节负责把手指保留在键上外,整只手进入近乎休息的状态。
(7) 如果是五个音连续弹奏,开始阶段速度要慢,每弹下一个音都在那个音上休息片刻。速度、音量(力度),只能随练习的积累而逐渐增加。要在感到一切都很自然、不费力的情形下一步步过渡到响亮而快速。
B 、 022班陈璐莹,017班吴碧璇学习《约翰 汤普森简易钢琴教程1册》,010班刘佳妮,012班彭蔚琪学习《约翰 汤普森简易钢琴教程2册》。
C 、 在学生学习的过程中根据学生个人学习的情况学习《儿童钢琴手指练习》《哈农》等集中训练手指的练习。
钢琴五线谱入门,本文从最基本的钢琴五线谱的构成说起,帮助初学钢琴的琴友来认识钢琴五线谱,快速实现钢琴五线谱入门。
步骤/方法
1.钢琴五线谱入门----钢琴五线谱的构成用来记载音符的五条平行横线叫做五线谱。五线谱的五条线和由五条线所形成的间,都自下而上计算的。
假使音乐作品是写在数行五线谱上,那么,这数行五线谱还要用连谱号连结起来。
连谱号:包括起线(连结数行五线谱的垂直线)和括线(连结数行五线谱的括弧)两个组成部分。括线分花的和直的两种。
2.钢琴五线谱入门----音符和休止符
用以记录不同长短的音的进行的符号叫做音符。
用以记录不同长短的音的间断的符号叫做休止符。
音值的基本相互关系是:每个较大的音值和它最近的较小的音值的比例是2与1之比。例如:
全音符等于两个二分音符,一个二分音符等于两个四分音符;全休止符等于两个二分休止符等。3.钢琴五线谱入门----拍 号
在一段音乐进行过程中,乐音通常会以一定的力度強弱來反复进行,如一般常见的华尔兹舞曲就是以“澎-恰-恰”(強-弱-弱)的三拍子形式來进行,这就是拍号。
(1):二拍子系统: 二拍子系统是以強-弱、強-弱的力度形态进行的拍子系统,常见的二拍子拍号如下:
在上方的数字代表一个小节有几拍,下方的数字则代表用几分音符当一拍,例如2/4代表一个小节有2拍,用4分音符当一拍;4/4代表一个小节有4拍,用4分音符当一拍。
(2).三拍子系统: 三拍子系统是以強-弱-弱的力度形态进行的拍子系统,常见的三拍子拍号如下:
例:3/4代表一个小节有3拍,用4分音符当一拍;3/8代表一个小节有3拍,用8分音符当一拍;6/8代表一个小节有6拍,用8分音符当一拍;9/8代表一个小节有9拍,用8分音符当一拍。
(3).后拍子系统: 后拍子系统是前二者的综合运用,常见的有5拍和7拍两种。
4.钢琴五线谱入门----谱号
在五线谱上音的位置愈高,音也愈高,反之音的位置愈低,音也愈低,但到底高多少?低多少?却无法确定。在五线谱上要确定音的高低,必须用谱号来标明。这种谱号记在五线谱的某一条线上,便使这条线具有了固定的音级名称和高度,同时也确定了其他各线上或间内的音级名称和高度。
通常用的谱号有三种:
G谱号 表示小字一组的g,记在五线谱的第二线上,叫高音谱号;另外有记在第一线上的,叫古法国式高音谱号。
F谱号 表示小字组的f,记在五线谱的第四线上,叫低音谱号;另外还有记在第五线上的,叫倍低音谱号。
C谱号 表示小字一组的c,可记在五线谱的任何一线上。
目前被采用的C谱号有C三线谱号(中音谱号)为中音提琴所用,有时也长号所用。C四线谱号(次中音谱号)为大提琴、大管和长号所用。其他C谱号一般较少应用。
使用许多谱号的目的是为了避免过多的加线,以使写谱和读谱更加方便。
各种谱号可以单独使用,也可以连接起来使用,如高、低音谱号所组成的大谱表便是。
5.钢琴五线谱入门----符点:
符点是记在音符符头右边的小圆点儿,用以增长音符的时值。如果一个音符的右边带有一个符点,那么就表示此音符的时值在原来的基础上还要再增加1/2;如果是带有两个符点的音符,则表示此音符的时值在原来的基础上还要再增加3/4。例如:
同样,符点一样适用于休止符,它所表示的意义和用在音符后面时是一样的。
6.钢琴五线谱入门----延长记号 延长号: 延长号的形状是在一个半圆形的中间加上一个圆点,在单声部音乐中,它写在音符或休止符的上面,表示按作品的风格、演奏者的意图可以自由的增长音符或休止符的时值。在多声部音乐中,延长号也可以记在音符或休止符的下面。此外,延长号还可以记在小节线上,表示小节间片刻的休止。当延长号记在双纵线小节线上时,代表音乐的结束或告一段落。
7.钢琴五线谱入门----延音线:
延音线是一条向上或向下弯曲的弧线,其作用是:将两个或两个以上具有相同音高的音符相连,在演唱或演奏时作为一个音符,它的长度等于所有这些音符的总和。在单声部音乐中,连线永远写在和符干相反的方向。
如果是双声部音乐,则高声部的连线朝上弯,低声部的连线朝下弯。如果多于两个声部,连线则分别记在两边。
变音记号是用来表示升高或降低基本音级的记号,一共有五种:
1.升记号(#):表示将基本音级的音高升高半音;
2.降记号(b):表示将基本音级的音高降低半音;
3.重升记号(※):表示将基本音级的音高升高两个半音(一个全音);
4.重降记号(bb):表示将基本音级的音高降低两个半音(一个全音);
5.还原记号():表示把已经升高或降低的音还原。8.钢琴五线谱与键盘的对应关系如下图所示:
钢琴教学计划
招生对象及教学计划课时
招收四岁以上(接受能力的不同按实际情况而定);计划课时三个月(12节课)教学目标:
1、激发孩子对音乐的学习兴趣,在练习之中学会属于自己的思考问题,解决问
题的独特方式.2、教学中贯彻理论联系实际,循序渐进、因材施教的原则。
3、通过钢琴的学习教育增加孩子自身的自信心与成就感。教学方式:
1、一对一教学和小组课相结合的教学方式,针对每个学生的不同特点进行因材施教。
2、理论联系实际,在活动中学知识,在活动中学技能。学校定期会有不同的观摩或是各类比赛,给学生提供充足的展示平台,锻炼学生的胆量,提高学生的专业能力,增强学生的自信心,提升学生的音乐技能及音乐素养。
考核办法:
1、钢琴观摩指定练习曲的弹奏,组织指定乐曲弹奏的考试,综合评定给出观摩成绩。
2、参加考级及比赛。
教学内容:
课时一
掌握手型、坐姿;认识五线谱、高音谱号、低音谱号、节拍的表示、小节;会数五线谱,认识高低音谱号,学会弹奏四拍的小字一组的do,两拍的do,一拍的do,学会边弹边唱拍
掌握右手小字一组的re音和左手的小字组的si音,熟练交替演奏四拍、二拍和一拍的音符;左右手的协调搭配弹奏,认识附点二分音符
(课堂)
1、《请弹吧》(两首)
2、《爷爷的大钟》
3、《莫卡辛皮鞋舞》
(作业)
1、《火车》
2、《海军工兵》
3、《小矮人进行曲》
4、《小矮人舞曲 》
课时二
学会弹奏右手的小字一组mi音,达到音乐的的连贯性,手腕的放松左手的小字组的la音,并能边弹奏边唱谱
1、《玛丽有只小羊羔》
2、《伞兵》
3、《越过山坡》
4、《雷格泰拇舞》
课时三
双音的熟练掌握,要整齐弹奏,下音要自然,手腕要放松,手指要用力, 用指尖弹奏,掌握熟悉新音左手小字组的sol, 掌握熟悉新音左手小字组的sol 达到均匀弹奏,数拍要均匀,学会弹奏三个音齐落,认识新音右手小字一组的fa音(唱谱)
1、《排钟》
2、《滑稽面孔》
3、《老麦克唐纳》
4、《拔河》
5、《教堂管风琴》
课时四
认识休止符并学会数,掌握连音的正确弹奏
附点音符的正确弹奏,休止符的准确休止,掌握新音右手的小字一组的sol音(唱谱)
1、《扬基歌》
2、《把我带回弗吉尼故乡》
3、《摘棉花的老人》
4、《“自新大陆”交响曲》
5、《军号响》
6、《划呀划》
课时五
熟练掌握左右五个音
和右手五个音的弹奏和五线谱上的正确位置,完整弹奏整首乐曲
初步掌握3/4拍的强弱弱节奏型和八分音符的弹奏(唱谱)
1、《有谁知道我的忧愁》
2、《乘黄包车》
3、《班卓琴手》
4、《公主圆舞曲》
5、《上学的日子》
6、《捉人游戏》
课时六
灵活两只手的合奏,熟悉新音右手的小字组的si以及4/4拍的节奏型 认识并会弹左手的小字一组的re和认识升记号(#),会弹奏#fa(唱谱)
1、《穿过树林》
2、《长号手》
3、《噢,苏珊娜》
4、《十个小印第安人》
5、《钟声响了》
6、《太阳升起》
课时七
认识降记号(b), 知道并会弹奏bmi(唱谱)(课堂)拜厄:6-7页
(作业)3、4、5、6
1、《芭蕾演员》
2、《三只瞎老鼠》
课时八
熟悉小字二组的do、re、mi、fa、sol的音的位置,和在五线谱的位置
完整的弹奏全曲,对位要准确,熟悉bsi音的位置和小字一组的la、si音的位置,以及能够做出乐句间的换气(唱谱)
1、拜厄7、8、9
2、汤普森:《跳舞的袋鼠》 《跟着小队长》 《轻轻地划》 《健身操》 课时九
能认出小字组的do、re、mi的位置,左手要熟练弹出,熟练掌握一对多音的弹奏,分句清楚 认识音乐术语中的速度术语(快速、小快板、中速)(唱谱)
1、拜厄:10、11、12、13、14
2、汤普森:《小夜曲 》《 风笛手来了》
课时十
认识还原记号,初步了解和弦,学习演奏法记号中的连音、断音;左手跨越奏法(唱谱)
1、拜厄:15、16、17、18
2、汤普森:《从前》《 祝愿星》《 爬山 》《 捉迷藏》
课时十一
学习双音(音程),固定音的低音和弦,并掌握自由延长记号的含义及演奏法(唱谱)
1、拜厄:19、20、21
2、汤普森:《黄昏的歌 》《溜冰女孩》《 会跳舞的熊 》《“自新大陆”交响曲》
课时十二
进一步的学习和弦以及双手交叉的曲子,演奏时有一定的乐感,熟练掌握重音(唱谱)
1、拜厄:22、23、24
2、汤普森:《跳到我朋友的身边》《 伦敦桥要塌了》《 巨人的脚步》《 稻草堆中的火鸡》《印第安鼓》篇2:钢琴基础教学计划
《钢琴基础》教学计划
第一学期
第二学期 篇3:钢琴教学计划
钢琴教学计划
教学目标:
1、激发孩子对音乐的学习兴趣,在练习之中学会属于自己的思考问题,解决问题的独特方
2、教学中贯彻理论联系实际,循序渐进、因材施教的原则。
3、通过钢琴的学习教育增加孩子自身的自信心与成就感。
教学对象:四周岁以上均可报名
教学内容:
1、启蒙阶段
汤普森简易钢琴教程1-2册
2、初级阶段
基本练习 24个大小调音阶(同向3个八度)
练习曲 拜尔599车尔尼
乐曲 高师钢琴基础教程1册 中国音协钢琴考级作品集
3、中级阶段
基本练习 24个大小调音阶 哈农练指法
练习曲 车尔尼599 车尔尼849前半部分
乐曲 巴赫钢琴初级曲集 中国音协钢琴考级作品集
高师钢琴基础教程1-2册
4、中高级阶段
基本练习 24个大小调音阶 哈农练指法
练习曲 车尔尼 849后半部分 车尔尼 299 前半部分
乐曲 巴赫钢琴初级曲集 中国音协钢琴考级作品集 高等师范院校钢琴基础教程后两册
5、高级阶段
基本练习 24个大小调音阶 哈农练指法
练习曲 车尔尼 299 后半部分 车尔尼740 乐曲 巴赫小前奏曲与赋格 中国音协钢琴考级作品集
教学要求:
一、启蒙阶段
1、认识基本音级,能摆出正确的手型,会边弹边数拍子。
2、能双手演奏小乐曲,能弹出双音,达到双手的平衡演奏,手腕要保持放松状态。
3、左右手的七个基本音级全部学完,要求完全熟悉它们的位置,清楚各个节拍的强弱关系。
4、熟练弹奏左右手,能掌握乐曲中多变的节奏型,能完整弹奏乐曲。
二、初级阶段
1、掌握正确的弹奏方法,培养读谱能力。
2、做到手指自如,手指初步独立,并学习非连音、跳音、连音及双音、三和弦的弹奏方法。
3、正确掌握音乐的节奏、分句、乐段,培养良好的音乐表现能力。
三、中高级阶段
1、进一步加强手指的独立性,训练手指灵活、流畅地跑动,学习歌唱性连奏,手腕、手臂
配合适当协调。
2、加强对声部及音色的控制能力,较好地掌握音乐风格与形象。
四、高级阶段
1、巩固提高以往所学过的技巧,熟悉24个大小调音阶和琶音。
2、提高视奏能力,浏览中外优秀作品。
手指不同的触键法,以便合理地利用这些手段正确地表达音乐内涵。教学方式:
1、一对一教学和小组课相结合的教学方式,针对每个学生的不同特点进行因材施教。
2、理论联系实际,在活动中学知识,在活动中学技能。少年宫每年有两次大型演出,一次
是暑假,一次是寒假。给学生提供充足的展示平台,锻炼学生的胆量,提高学生的专业能力,增强学生的自信心篇4:钢琴教学计划1 中艺艺术学校钢琴教学计划
教学目标:
1、激发孩子对音乐的学习兴趣,在练习之中学会属于自己的思考问题,解决问题的独特方式。
2、教学中贯彻理论联系实际,循序渐进、因材施教的原则。
3、通过钢琴的学习教育增加孩子自身的自信心与成就感。教学对象:四周岁以上均可报名
教学内容:
1、启蒙阶段
汤普森简易钢琴教程1-2册
2、初级阶段 基本练习 24个大小调音阶(同向3个八度)
练习曲 拜厄 599车尔尼
乐曲 高师钢琴基础教程1册 中国音协钢琴考级作品集
3、中级阶段
基本练习 24个大小调音阶 哈农练指法
练习曲 车尔尼599 车尔尼849前半部分
乐曲 巴赫钢琴初级曲集 中国音协钢琴考级作品集
高师钢琴基础教程1-2册
4、中高级阶段
基本练习 24个大小调音阶 哈农练指法
练习曲 车尔尼 849后半部分 车尔尼 299 前半部分
乐曲 巴赫钢琴初级曲集 中国音协钢琴考级作品集
高等师范院校钢琴基础教程后两册
5、高级阶段
基本练习 24个大小调音阶 哈农练指法
练习曲 车尔尼 299 后半部分 车尔尼740 乐曲 巴赫小前奏曲与赋格 中国音协钢琴考级作品集
教学要求:
一、启蒙阶段
1、认识基本音级,能摆出正确的手型,会边弹边数拍子。
2、能双手演奏小乐曲,能弹出双音,达到双手的平衡演奏,手腕要保持放松状态。
3、左右手的七个基本音级全部学完,要求完全熟悉它们的位置,清楚各个节拍的强弱关系。
4、熟练弹奏左右手,能掌握乐曲中多变的节奏型,能完整弹奏乐曲。
二、初级阶段
1、掌握正确的弹奏方法,培养读谱能力。
2、做到手指自如,手指初步独立,并学习非连音、跳音、连音及
双音、三和弦的弹奏方法。
3、正确掌握音乐的节奏、分句、乐段,培养良好的音乐表现能力。
三、中高级阶段
1、进一步加强手指的独立性,训练手指灵活、流畅地跑动,学习歌唱性连奏,手腕、手臂配合适当协调。
2、加强对声部及音色的控制能力,较好地掌握音乐风格与形象。
四、高级阶段
1、巩固提高以往所学过的技巧,熟悉24个大小调音阶和琶音。
2、提高视奏能力,浏览中外优秀作品。
3、进一步掌握钢琴必要的表现手段,包括节拍、节奏、速度、强弱、装饰音、踏板的使用,手指不同的触键法,以便合理地利用这些手段正确地表达音乐内涵。教学方式:
1、一对一教学和小组课相结合的教学方式,针对每个学生的不同特点进行因材施教。
2、理论联系实际,在活动中学知识,在活动中学技能。中艺艺术学校每年有两次大型演出,一次是暑假,一次是寒假。给学生提供充足的展示平台,锻炼学生的胆量,提高学生的专业能力,增强学
生的自信心篇5:初级钢琴学期教学计划 钢琴教学计划
隋冬冬
教学目标:
1、激发孩子对音乐的学习兴趣,在练习之中学会属于自己的思考
问题,解决问题的独特方式.2、教学中贯彻理论联系实际,循序渐进、因材施教的原则。
3、通过钢琴的学习教育增加孩子自身的自信心与成就感。教学方式:
1、一对一教学和小组课相结合的教学方式,针对每个学生的不同特点进行因材施教。
2、理论联系实际,在活动中学知识,在活动中学技能。学校定期
会有不同的观摩或是各类比赛,给学生提供充足的展示平台,锻炼学生的胆量,提高学生的专业能力,增强学生的自信心,提升学生的音乐技能及音乐素养。
考核办法:
1、钢琴观摩指定练习曲的弹奏,组织指定乐曲弹奏的考试,综合评定给出观摩成绩。
2、参加考级及比赛。
钢琴教学计划
一、教学的目的任务
钢琴课是训练学生用科学的弹奏方法进行钢教琴弹奏的一门学科。通过钢琴课的教学使学生获得键盘基础理论知识,对钢琴弹奏的基本技能方法有较清楚的理解和认识。其任务是通过钢琴课教学使学生掌握必要的正确的钢琴弹奏方法和具有一般的弹奏技能技巧,能正确的分析和处理一般的钢琴作品;初步了解和掌握不同作曲家不同类型的钢琴作品及风格,提高艺术修养和音乐表达能力,以适应高中音乐特长学生教学工作及适应高考要求向高等音乐院校输送合个人才。
二、教学安排
1.钢琴教学必须旨在培养学生成为“德、智、体”全面发展的文艺事业的接班人。
2.教师要努力钻研,不断提高水平,“教书、育人”要全面关心学生的思想、文化及健康的成长。
3.在教学中,重视基础理论、知识、技能技巧的传授和训练。
4.在弹奏技术训练中,教师要遵循循序渐进的原则,根据学生的具体情况,依据“因材施教”的原则,对学生区别情况,精心施教,加强学生演奏及音乐表达能力的训练。
5.教学中发挥教师的主导作用,采用启发式教学。
三、学习年限与课时安排
本课程学习两年,即四个学期,共72周,每周每生上课一学时,学生每周练习十至十二学时。
四、教学方式
钢琴课是一门技术很强的学科,由于个人各自具备的条件不一,和每个人在钢琴弹奏技巧发展上有着差异,因此,本科程教学方式以个别授课为主,必要时可组织讲座或集体课。个别授课必须和学生独自练习相结合,两者不可偏废,以达到预期的教学目的。教师可利用现代化教学手段,进行多元化教学。
五、教学要求与教学内容
本大纲把四个学期(两年)的学习内容和要求分成八个级别。学生入学后,教师根据学生个人技术水平定程度级。经两年的学习必须达到第四级以上的程度,鼓励部分学生跳级学习。学生每学期升一个级别,在学期考试时如达不到级别要求则作不及格处理。
教学要求:
学会掌握正确的弹奏姿式及弹奏方法,正确的视谱方法。
达到手臂自如,手指初步独立,掌握非连音、跳音、连音的弹奏方法,初步学会分句,具备一定的表现力。
教学内容及进程:
1、基本练习:一升一降内大调和小调的音阶、琶音、和弦(四个八度)
2、练习曲:拜厄钢琴教程100课以内
3、乐曲:自选与练习曲同步的乐曲。
二 级
教学要求:
1、进一步掌握正确的弹奏方法,臂、腕、手指配合协调训练。手指较独立,灵活的弹奏训练手指的伸张及连奏中手指重量的转移。
2、准确掌握音乐的节奏、分句,学会分辨不同的力度和音色,对乐曲有一定的理解。
教学内容及进程:
1、基本练习:三升三降内大小调音阶、琶音、和弦(四个八度)
练习曲:拜厄结束,车尔尼钢琴练习曲OP599的大部分(约80课前)
3、乐曲:《布格缪勒钢琴进阶25首》(选用)、风笛舞曲、勇敢的骑士(舒曼)等。
三 级
教学要求:
1、进一步加强手指的独立训练和较灵活的跑动
2、学习和掌握装饰音、颤音及节奏较复杂的技术,学习歌唱性的连奏句,学用踏板,进一步加强音色和力度的训练。
教学内容及进程:
1、基本练习:四升四降内大小调音阶、琶音、和弦(四个八度)
2、练习曲:OP599结束,OP849的大部分或其他补充性练习曲教材
3、小奏鸣曲:库劳OP55 NO1 克莱门蒂OP36 NO1 NO2 NO3 杜舍克OP20NO1
4、乐曲:共产儿童团歌、北风吹、献给爱丽丝、G大调小步舞曲等
5、巴赫二部创意曲集(选弹)
四 级
教学要求: 1、进一步掌握各种弹奏技术,加强速度训练
2、加强对声部、音色、音量、力度的控制能力,能较完整的表现音乐形象并进一步正确使用踏板。
教学内容及进程:
1、基本练习:熟悉24个大小调音阶、琶音、和弦(速度 =100)
2、练习曲:车尔尼OP849结束 OP299 NO1~NO10
3、小奏鸣曲:克莱门蒂OP36 NO4 NO5 NO6 库劳OP20 NO2 NO3 贝多芬OP49 NO1 NO2 么扎特奏鸣曲(选弹)
4、乐曲:欢乐的牧童、威尼斯船歌等
5、巴赫二部创意曲集(选弹)
五 级
教学要求:
1、加强手指的独立性,训练手指灵活、流畅的弹奏。
2、掌握复调弹奏的能力,注意声部的独立和配合。
教学内容及进程:
1、基本练习:熟练弹奏24个大小调音阶、琶音、和弦(速度 =92)
2、练习曲:车尔尼钢琴练习曲集OP299 NO11~NO25
3、乐曲:牧童短笛、水草舞、喷泉、《四季》(柴科夫斯基)(选弹)、蝴蝶等
4、奏鸣曲:海顿奏鸣曲D大调、E小调、G大调
莫扎特奏鸣曲K283 K280 K282等
5、巴赫二部创意曲(选弹)
六 级
教学要求:
1、进一步加强技巧训练,训练手指灵活,快速的跑动
2、着重掌握古典作曲家的奏鸣曲风格,能较准确的表现不同乐曲的音乐形象
教学内容及进程:
1、基本练习:24个大小调音阶、琶音、和弦 =100
2、练习曲:车尔尼OP299 NO28~35
3、乐曲:解放区的天、采茶扑蝶、陕北民歌变奏曲、南海小哨兵、土耳其进行曲(莫扎特)、军队进行曲(舒柏特)等
4、奏鸣曲:莫扎特奏鸣曲(选弹)海顿奏鸣曲(选弹)
5、巴赫二部、三部创意曲(选弹)
七 级
教学要求:
1、提高各种演奏技巧,尽可能加快手指跑动的速度,学会并掌握不同音色的技能
2、学会掌握较复杂的音型和节奏型,提高独立理解和处理音乐作品的能力。
教学内容:
1.基本练习:24个大小调音阶、琶音、和弦 =112 2.练习曲:车尔尼OP299结束 OP740NO1~12 3.乐曲:阿拉伯风格(德彪西)绣金匾、兰花花等 贝多芬奏鸣曲OP2 肖邦圆舞曲
4.巴赫三部创意曲(选弹)
八 级
教学要求:
1、各种技术要求达到较高水平,能演奏较深教复杂的乐曲。
2.、独立分析作品能力,提高音乐素养。教学内容及进程:
1、基本练习:24个大小调音阶、琶音、和弦 =120
2、练习曲:车尔尼OP740(选弹)及其他练习曲集
3、乐曲:月光(德彪西)莫扎特奏鸣曲集 贝多芬奏鸣曲集(选弹)
六、考试考核评分
1.每学期期中考查按及格、不及格计算成绩
2.每学期期末考试按百分制计算
3.学生入学后,通过学生技术水平测定由教师提出该生所属级别,学生每学期应升一个级别,在期末考试时如达不到级别要求则作不及格处理
4.每学期期末考试的内容必须为所属级别或相当于所属级别的内容
5.必考内容:
1).基本练习:24个大小调音阶、琶音、和弦(根据定级程度抽签考核)
2).练习曲一首:所定级别的练习曲
3).乐曲一首:奏鸣曲、中小型乐曲、中外乐曲均可
6.考试评分细则由全体音乐教师统一制定
以上教学计划要根据学生的实际情况及时修订。
钢琴入门教学经验
一、练习手指的支撑力
对陌生的钢琴,首先应该让孩子们了解钢琴键盘的排列及大概音响,在琴上和孩子们做做游戏,弹一些小片段让他们猜猜像什么,引导他们去想像。孩子们有时会说出这声音像小鸟,像蛇,像老虎,像夜晚等,这时就可以告诉他们钢琴足富于表现力的,可以表现很多很多的东西,但是没有扎实的基本功,很多东西就难以表现出来。比如像小鸟“叽叽喳喳”的叫唤声,大象的抬腿,没有灵巧的手指和牢固的手架子是做不出来的。当孩子们的学习兴趣调动起来后,就可引导他们进入正规的训练,首先让孩子们学习弹奏姿势、手型和找放松的感觉,然后练习手指的支撑力,体会一下以大臂带动肘,腕、掌的感觉,松弛地让手指尖掉到键盘上立住的动作(简称掉手)。让他们想像一下弹出来的声音像什么,像不像钟声,钟声是有共鸣的,只有手臂放松手指尖硬才能弹出钟声的效果。对孩子们的要求要具体,抽象的浯言和要求孩子们不容易理解和做到。在要求手型时可说3指掌关节骨头出来,1、2指保持圆型,小指不要翘起,这样一个良好的手型就出来了。练掉手时配以《汤普森浅易钢琴教材》的第一、二册,这样既可以避免枯燥的单一练习,使练习赋予音乐,支可以在练习中学习识谱。由于这套教材采取的是高低音谱表同时进行的学习,且每次只学两个音,孩子们很容易接受,并能很快掌握五线谱知识。
二、高抬指练习
当掉手练习练到‘‘汤”教材第二册时,就应同时增加手指的训练了。手指训练可这样开始:首先让学生高抬一个手指静置约5秒钟,其他手指保持好手型不动,然后快速落下(不发音),再抬起,再落下,反复练数遍,再另换一指进行同样的练习,直至每个手指轮番练遍,特别要注意的是:当2指抬高时,2指的掌关节不能凹进去,也不要倒向3指,要直上直下地弹,始终想着和大指保持圆型的感觉;大指弹时也要保持这个基本手势,要注意虎口打开,大指尖顺着2指往下弹。手腕保持平衡,其他手指不动。4指刚开始学时,3、5指最好不要帮忙了虽然开始会感到抬指很吃力,但只要经过几个星期的训练,4指就会取得很明显的进步,这对以后弹复调会大有裨益。弹5指时胳臂一定不能夹住,否则5指会斜歪在琴键上而抬不起来或歪着弹下去。高抬指练习由于是不发声练习,所以手指不容易变形,它的好处就在一开始就让孩子们懂得弹琴是靠手指弹的,这种先人为主的做法,可避免常见的一些手腕压,手指不主动等弊病。
三、击键练习
当孩子掌握了高抬指后,就可以让他把注意力放在击键上,这时的击键是不闻琴声而听“木头’’声,即击键时只击打键面,琴键不动。击打时要有心理准备,掌关节发力,要下得又快又松。只要方法正确了,就能听见击打键面时发出的“笃笃”声。如果手指僵硬,或用的是手腕或肘部下压的力,清脆的“笃笃”声是不可能发出的,这时可引导小孩把力集中到指尖上,让他体验一下小槌子槌东西的感觉。另外,也可以把这个练习当作一项游戏来进行。游戏可以足这样:开始,家长先拿出一张事先准备好的刻有10个小门的卡片,门里各藏有一只小动物,告诉孩子每个小门对应一个手指,哪个手指能敲响门(琴键),卡片上的门就会打开,门卫将有一个可爱的小动物在向你祝贺。小孩好奇心强,他们为了能看看每个门里到底藏了些什么,那个钻研劲就甭提有多专心了。有的小孩能在不长的时间里,某个手指突然找到击键的感觉,击出了“笃笃”声,这时只要抓住感觉反复练习,击键这一关便很快就能通过。
四、能力训练
这时的掉手动作已基本掌握,用手指弹奏的准备工作也基本完成,孩子弹得曲子也越来越好听,越来越丰富,掉手弹奏已满足不了他们对音乐表现的欲望,他们跃跃欲试地想用手指去弹奏。但这时要告诉孩子们:你们现在的手指还很软弱,还不听使唤,还要坚持一段时间的手指支撑力的练习。要想弹出动听的曲子,必须练出手指的真功夫,练出手指的独立性,那样才能随心所欲地去表达想要表达的一切。没有功夫不要紧,我们现在就开始向手指的独立性“进军”,然后开始要求孩子在“无声击键法”的感觉基础上,在放松保持手型的前提下,稍加一点力进行训练。孩子的目的性明确了,主动性也就强了。这时须根据孩子能力的大小,在不使手指各关节凹陷的状况下,松而快地敲击琴键,能力不够下一半键也行,待肌肉群逐渐增加后,再慢慢地加力直至把音弹到底。至此,手指击键动作才基本完成,且不会有大毛病,因为没有超过孩子们的能力。幼孩的手指肯定柔弱无力,刚开始不能急于求成。如果让一个没经训练过的无力的小手指突然去弹那么“沉重”的键,到头来的结果要么就是手腕往下压着弹,要么就是手指弹变了形,等到以后再来纠正,就为时晚矣。与其日后改毛病,不如开始慢起步,直线上升,不走弯路,不也是一条捷径吗?
五、手指练习
手指能够把音弹到底了,就应去体会手指弹完后指尖“挂”在琴键上的感觉。这时要求手指抬起即下,一下即松,让整个手臂的重量自然地落在手指尘上,牢牢站住。换指弹时,力量应随即传到后者上,可让孩子体会两脚轮换站立,重心转移的感觉。坚持一段时间可见功夫大长。
手指练习到此,“小汤”第二册已基本弹完(准确地说是“掉”完),手指有了一定的支撑力,独立性也初露端倪,对高低音谱表有了一定的概念,并已掌握了十几个音,这时便可开始弹“拜厄”,这时弹“拜厄”,孩子们便会感到毫不费力,但这时一定不要忘了每天抽一点时间出来练练手指功夫。练琴中出现的难点提出来加人手指训练也是必不可少的,只有手上有了一定的功夫,弹曲子时才能更全心地投入到音乐中去,用更多的精力去聆听音乐、音色,而不至有手指不听使唤的障碍。
孩子们在有了一定的弹奏能力后,练习的接触面也随之加宽。这时应让孩子们了解一些音乐知识,了解一下古典作品及各个音乐家的风格、奏法等。比如初学巴赫作品,首先就要让孩子们了解巴赫的时代、风格、特点,一开始就应培养孩子们的复调概念。让他们分手练习,边练边唱边背,然后再两手合起来。练时心里一定要顾及左手的旋律,嘴里跟着左手部分唱,务必使左手的每个音都能清楚地经过耳朵听到并唱出。练琴时,家长也可参与其中。孩子是两手在弹,嘴里还要唱,家长可根据孩子熟练的程度,逐渐加大练习难度。比如开始练时可和孩子一同唱,帮助其听清唱准,之后分开每人各唱一个声部,看谁把谁的旋律“抢跑”了,不过有时可以故意让孩子“抢跑”几个音,有时又可故意放大嗓音来影响他。如果孩子能不受干扰地唱下去,他便会对自己的胜利感到欢欣鼓舞,他会要求再做一遍这个游戏;在左手能有把握地唱准听清后,就应用耳朵仔细同时倾听左右两部分的旋律。初听时可能有些不习惯,但经训练一段时间后,便可享受其音乐的美妙之所在了。这时的练琴头脑会更集中,耳朵会更灵敏,手指的控制会更细心,孩子们的学习积极性和乐趣也会更高涨。
可能在以后的某一天里,孩子们会突然感到原来很好使的2指和3指怎么会不听使唤了,好像比起其他指来弹时更吃力,好像手指都难于抬起。这时不必着急。可告诉孩子们:这就是手指独立即将成功的信息。这时只要抓紧有方法地训练,要不了多久便会有一个全新的感觉,感到每个手指都弹得那么自如、独立,不受任何牵挂。直到这时,手指独立训练已基本完成,接下去就是快速的高深的技巧训练和全身心地投入到音乐的“再创造”过程了。
孩子们天性好玩,让他们坐在琴上有时练习一些枯燥的东西真乃一桩大苦事。如何能寓教于乐,把一些枯燥的练习溶进孩子们喜爱的游戏之中,让孩子们即使是在枯燥的练习中也能体会到一种乐趣呢,这就需要几方面的努力。
家长是幼孩学琴中不可缺少的重要组成部分,是最了解自己孩子心理状态、兴趣爱好的。家长可以把孩子平时喜欢的东西搬到钢琴学习中来,也可以通过画画来提高孩子的练琴兴趣。比如可以画一个大苹果树,弹得好时画一个苹果结在树上;方法掌握得好或改了不同的缺点,在天空中分别画上蝴蝶,燕子等;如毛病重现了,就惩罚性地画只大乌龟,或者画条小虫子啃掉一个苹果(10个苹果老师将奖一朵花)。弹曲子时也可用孩子们喜欢的某游戏或比赛规则为依据,比如一遍下来只错一个音得一束鲜花,错两个音画一个蘑菇,一个音不错又富于表情即夺到红旗进人第二关(即可进入下一步的练习)等等。每天练琴下来,一幅有树有鸟有花有果的美丽图画便展现在面前,使孩子们觉得练琴就是做游戏,而孩子们在练琴时为得到喜爱的奖励注意力会更集中,这样有紧有弛,练琴时也不觉得累。给幼孩上钢琴课时也可利用红花、红旗、乌龟等画说明这堂课的好坏,并结合在家练习的成绩(以图画为依据)给予奖励;大点的孩子可以打分,以刺激孩子们的学习积极性。
初学阶段由于曲子都不长,所以应要求孩子们在上课前一天就能将曲子连续弹五遍不错。如有错就应把错的地方抽出来练好后重新从第一遍算起,刚开始孩子们弹到第4、5遍时心里会非常紧张,他们生怕错音,因为好不容易才弹了这么多遍又得从头算起,他们往往不敢弹第5遍;而这一遍恰恰就是上课、或表演时的感觉。上课时也应要求他们第一遍就像在台上表演一样,尽量不要错音。要求他们一心投入到音乐表现中,要挖掘出音乐的美,首先感动自己,因为只有感动自己,才能感动别人。错了也不要停顿,想办法接着弹下去,弹完后老师根据这遍的好坏打分。然后第二遍才开始正式上课。一开始就进行这种训练,孩子们的练琴注意力会大大提高,以至以后完全可以不受外界的干扰。某些有价值的曲目,还应着力让孩子们背下来。要求背谱的曲子从拿到谱开始就应训练孩子们用头脑去背,可以把曲子按乐句分成好几个段,每段标上编号,能力强的孩子无论你怎么挑都能在你喊到什么编号时马上就把这一段演奏出来。另外遇到有些重复比较多的曲目,最好把这个乐曲编上歌词,以免小孩有时会多弹或遗漏每段有了不同的歌词,就可以帮助准确地记忆。有的曲子还可以编成孩子和父母的对话,以训练多声部头脑。歌词应根据孩子们的个人所爱或生活中的小片段来编,这样可以激发孩子们的兴趣和积极性,引起孩子们的共鸣;歌词的情节最好能够连贯下去,让孩子们在弹时能找到一气呵成之感觉。
钢琴入门教学大纲
第一课认识中央C、二分音符、四分音符、全音符
(一)教学目的:通过本课学习初步了解钢琴的中央C及音符
(二)教学内容:
1.理论授课内容:认识钢琴键盘上的中央C,初步了解钢琴键盘的音名:CDEFGAB。认识五线谱、二分音符、四分音符、全音符。
2.实践授课内容:在钢琴上反复的弹中央C,练习曲《请弹吧》。
(三)教学重点难点:手指触键的感觉,强调左手。
第二课新的音符 D
(一)教学目的:通过本课的学习学会新的音D,并初步了解拍号(4/
4、3/
4、2/4)
(二)教学内容:
1.理论授课内容:学习新的音D并知道在乐谱中的位置,了解拍号,学会音的唱名:1234567
2.实践授课内容:练习曲《火车》《海军修建兵》
(三)教学重点难点:二指触键的感觉,放松及高抬指
第三课新的音符 E
(一)教学目的:通过本课的学习学会新的音E及附点二分音符,初步了解切分节奏
(二)教学内容:
1.理论授课内容:学习新的音E,3/4拍里的附点二分音符及切分节奏
2.实践授课内容: 练习曲《玛莉有只小羔羊》《侏儒舞曲》
(三)教学重点难点:三指的触键及力度
第四课综合几种节奏的练习
(一)教学目的:通过本课的学习学会切分节奏弹法及在乐谱中的应用
(二)教学内容:
1.理论授课内容:重点学习切分节奏
2.实践授课内容:练习曲《上山坡》《雷格泰姆玩偶》
(三)教学重点难点:注意节奏在乐曲中的变化
第五课认识四分休止附
(一)教学目的:通过本课的学习学会四分休止附,二分休止附,全休止附
(二)教学内容:
1.理论授课内容:学习新的音符G, 学会四分休止附,二分休止附,全休止附及在乐谱中的应用
2.实践授课内容: 练习曲《排钟》《拔河游戏》《滑稽面孔》
(三)教学重点难点:注意左右手的配合第六课学习新的音 F
(一)教学目的:通过本课的学习学会新的音F
(二)教学内容:
1.理论授课内容:学习新的音F及连音线
2.实践授课内容: 《乘黄包车》《班卓琴手》
(三)教学重点难点:四指的触键练习
第七课 认识八分音符
(一)教学目的:通过本课的学习学会认识八分音符
(二)教学内容:
1.理论授课内容:学习八分音符及拍子
2.实践授课内容: 《捉人游戏》《上学的孩子》《穿过树林》《十个小印弟安人》
(三)教学重点难点:八分音符的稍快速的连接三指四指的触键
第八课认识升降记号
(一)教学目的:通过本课的学习认识升记号和降记号
(二)教学内容:
1.理论授课内容:认识升记号和降记号
2.实践授课内容: 《钟声响了》《太阳升起》
(三)教学重点难点:升记号的认识及指法
第九课 认识调号
(一)教学目的:通过本课的学习能熟练的识别调号
(二)教学内容:
1.理论授课内容: 当升记号出现在谱号后面它就G调,当降记号出现在谱号后面它就是F调
2.实践授课内容: 《芭蕾演员》《三只瞎老鼠》
(三)教学重点难点:降号的位置及指法
第十课 左手音程的练习
(一)教学目的:通过本课的学习增强左手的流畅性
(二)教学内容:
1.理论授课内容:注意左手弹琴的力度,弹琴时的连贯性
2.实践授课内容: 《跟着小队长》《轻轻的划》《健身操》
(三)教学重点难点:音程弹奏的统一
第十一课 还原记号
(一)教学目的:通过本课的学习让学生知道还原记号的作用
(二)教学内容:
1.理论授课内容:学习还原记号的作用
2.实践授课内容: 《从前》《小夜曲》《风笛手来了》
(三)教学重点难点:拍子的准确
第十二课 分解和弦
(一)教学目的:通过本课的学习让学生了解多种和弦结构
(二)教学内容:
1.理论授课内容:把三和弦分开弹
2.实践授课内容: 《如意星》《登山》
(三)教学重点难点:在弹的时候注意音的连贯性和流畅性
第十三课 3/4拍的练习
(一)教学目的:通过本课的学习让学生能熟练的掌握3/4拍的节奏
(二)教学内容:
1.理论授课内容:3/4拍的节奏和强弱规律
2.实践授课内容: 《躲猫游戏》《溜冰女孩》《跳舞的熊》
(三)教学重点难点:注意三拍子的强弱规律
第十四课 固定的低音和选
(一)教学目的:通过本课的学习让学生学会和弦的弹法
(二)教学内容:
1.理论授课内容:和弦的弹法及复习F大调 G大调
2.实践授课内容: 《新大陆》《跳到我的身边来》《伦敦桥》
(三)教学重点难点:弹奏时要注意和弦的整齐
第十五课 双手交叉的练习
(一)教学目的:通过本课的学习让学生更好的练习左右手的配合(二)教学内容:
1.理论授课内容:在左右手交叉弹琴的时候要注意音符的连贯性和流畅性
2.实践授课内容: 《巨人的脚步》《火鸡舞》
(三)教学重点难点:注意弹奏时双手的衔接
第十六课 重音的练习
(一)教学目的:通过本课的学习了解重音记号及记法
(二)教学内容:
1.理论授课内容:在弹琴的时候注意重音的力度
2.实践授课内容: 《印弟安手鼓》《优美而低回》
(三)教学重点难点: 低音的触键坚实而有力
第十七课 乐句的练习
(一)教学目的:通过本课的练习让学生了解在弹琴的注意强弱的对比
(二)教学内容:
1.理论授课内容:用不同的音乐处理弹奏每一个乐句
2.实践授课内容: 《旋律》《蜜蜂》《无事生非》
(三)教学重点难点: 找出乐句的区别,注意乐句间的强弱变化以及处理。第十八课 手腕断奏
(一)教学目的:通过本节课的学习让学生学会手腕断奏的方式
(二)教学内容:
1.理论授课内容:通过练习《哈农练习曲》,对手腕的断奏以及各种形式的手指
连奏,分句处理的奏法
2.实践授课内容: 《有些人》《动物展览会》《哈农练习曲》
(三)教学重点难点: 断奏时的手腕放松
第十九课 手位的变换
(一)教学目的:通过本课的学习让学生顺利的完成变换手位的练习
(二)教学内容:
1.理论授课内容:在变换手位的时候注意音的连贯性
2.实践授课内容: 《在堤岸上》《日出》
(三)教学重点难点: 渐强减弱的力度控制
第二十课 二音的连线的练习
(一)教学目的:通过本课的学习让学生了解当两个因遇到连线时的弹法
(二)教学内容:
1.理论授课内容:在弹奏二音连线时手和手臂的正确位置,都应当连贯地弹奏
2.实践授课内容: 《鼬鼠逃窜舞》《布吉乌吉》《红胸鸟》
(三)教学重点难点: 二音练习时的手腕松弛
第二十一课 半音,全音以及三音连线
(一)教学目的:通过本课的学习让学生了解半音和全音的关系
(二)教学内容:
1.理论授课内容:半音是一个白键和一个黑键之间,全音是两音之间的距离为两个半音
2.实践授课内容: 《曳步舞》《影子舞》
(三)教学重点难点: 三音连线以及结合跳音的练习
第二十二课 大调练习
(一)教学目的:通过本课的学习让学生了解大调音阶
(二)教学内容:
1.理论授课内容:音阶是按字母顺序排列起来的八个音的连续进行
2.实践授课内容: 《玩杂耍的人》《杂技演员》
(三)教学重点难点: 左右手的连接,以及连音跳音的结合第二十三课 切分节奏
(一)教学目的:通过本课的学习让学生完全的掌握好切分节奏
(二)教学内容:
1.理论授课内容:切分音就是把重音放到了通常是弱拍的位置上
2.实践授课内容: 《我喜欢切分节奏》《部落舞》
(三)教学重点难点: 演奏时要注意切分节奏的强弱规律
第二十四课学习和弦
(一)教学目的:通过本课的学习让学生了解在乐谱中长出现的几种和弦
(二)教学内容:
1.理论授课内容:把经常出现的和弦反反复复的弹奏,这样帮助提高你的视谱和
记忆能力
2.实践授课内容: 《跳跃的和弦》《分解和弦的练习曲》
(三)注释和弦的整齐及分解和弦的均匀
一、授课模式与内容:
学生们在第一学期均为初学,刚开始接触钢琴,我们上课着重于对钢琴以及五线谱的认识与熟悉,上课以讲为主以练为辅,同时配合一些基础的视唱练耳内容。在慢慢熟悉了钢琴和五线谱以后,我们将重点逐步转移到演奏方面,注重演奏技巧的提高。同时加入更多进阶的视唱练耳内容,全面培养学生的乐感。
二、示范演奏:
在第一学期里,我们做到了每一首新学习的曲目都进行多次示范演奏,包括学生的示范和教师的示范。这些示范演奏很好的调动了学生学琴的
积极性与趣味性,也起到了很好的引导作用,告诉学生哪些是正确的演奏方式。在第二学期里,要让学生进行更多的示范演奏,让每个人都有充分的机会展示自己,同时也检验学生对知识的掌握情况。我们要通过对一些关键性要领的示范,把学生可能犯的错误消灭在萌芽状态,提高授课质量。
三、共同作业与齐奏:
通常低年级的学生掌握知识比较慢,高年级的学生比较快,我们让高年级的学生带动低年级的学生,让他们共同作业,起到了传帮带的作用。高年级的学生在教别人的同时,也在巩固着自己的记忆。下学期会增加齐奏的时间,在齐奏中锻炼整齐划一的节奏感和良好的整体音乐感,并且互相激发学习兴趣。除了齐奏,还会采用分组演奏和接力演奏等竞争性强的内容,强化集体课的效果。
四、教学过程
1.认识键盘特点,白键、黑键是怎样组合分布的,哪个是中央C的Do
2.找出键盘上所以的中央C的do
3.坐姿(或站姿)
4.手型示范
先复习和巩固上节课的内容再开始新的课程以第一节上的中央C的do为主音开始手指练习手指独立的功夫,主要在掌关节上。最重要的要领是:
五指原位练习是初学者最初的手指独立训练。要注意:
(1)手腕平稳、平静,指型稳定,注意力集中在掌关节的活动上。
(2)手指抬起时,要觉得只用了掌关节的机能,手指另两个关节不参与、不勾拢、不伸直。
(3)抬起手指的动作要果断、积极而又舒畅、自如。
(4)抬起的高度,慢练时可稍高,但要在不勉强的前提下。
(5)弹下(触下琴键)的动作,也要感觉只用了掌关节,也要果断。开始阶段不要追求音量大,也不要有勉强感。
(6)触下琴键(发出声音)的同时,掌关节也停止用力。这时,除了第一关节负责把手指保留在键上外,整只手进入近乎休息的状态。
一、教学的目的任务
钢琴课是训练学生用科学的弹奏方法进行钢教琴弹奏的一门学科。通过钢琴课的教学使学生获得键盘基础理论知识,对钢琴弹奏的基本技能方法有较清楚的理解和认识。
其任务是通过钢琴课教学使学生掌握必要的正确的钢琴弹奏方法和具有一般的弹奏技能技巧,能正确的分析和处理一般的钢琴作品;初步了解和掌握不同作曲家不同类型的钢琴作品及风格,提高艺术修养和音乐表达能力,以适应高中音乐特长学生教学工作及适应高考要求向高等音乐院校输送合个人才。
二、教学安排
1.钢琴教学必须旨在培养学生成为“德、智、体”全面发展的文艺事业的接班人。
2.教师要努力钻研,不断提高水平,“教书、育人”要全面关心学生的思想、文化及健康的成长。
3.在教学中,重视基础理论、知识、技能技巧的传授和训练。
4.在弹奏技术训练中,教师要遵循循序渐进的原则,根据学生的具体情况,依据“因材施教”的原则,对学生区别情况,精心施教,加强学生演奏及音乐表达能力的训练。
5.教学中发挥教师的主导作用,采用启发式教学。
三、学习年限与课时安排
本课程学习两年,即四个学期,共72周,每周每生上课一学时,学生每周练习十至十二学时。(练琴时间安排:高一高二利用中午练琴;高三每天早晚各一小时练琴。)
四、教学方式
钢琴课是一门技术很强的学科,由于个人各自具备的条件不一,和每个人在钢琴弹奏技巧发展上有着差异,因此,本科程教学方式以个别授课为主,必要时可组织讲座或集体课。个别授课必须和学生独自练习相结合,两者不可偏废,以达到预期的教学目的。教师可利用现代化教学手段,进行多元化教学。
五、教学要求与教学内容
本大纲把四个学期(两年)的学习内容和要求分成八个级别。学生入学后,教师根据学生个人技术水平定程度级。经两年的学习必须达到第四级以上的程度,鼓励部分学生跳级学习。学生每学期升一个级别,在学期考试时如达不到级别要求则作不及格处理。
教学要求:
1学会掌握正确的弹奏姿式及弹奏方法,正确的视谱方法。
2达到手臂自如,手指初步独立,掌握非连音、跳音、连音的弹奏方法,初步学会分句,具备一定的表现力。
教学内容及进程:
1、基本练习:一升一降内大调和小调的音阶、琶音、和弦(四个八度)
2、练习曲:拜厄钢琴教程100课以内
3、乐曲:自选与练习曲同步的乐曲。
教学要求:
1、进一步掌握正确的弹奏方法,臂、腕、手指配合协调训练。手指较独立,灵活的弹奏训练手指的伸张及连奏中手指重量的转移。
2、准确掌握音乐的节奏、分句,学会分辨不同的力度和音色,对乐曲有一定的理解。
教学内容及进程:
1、基本练习:三升三降内大小调音阶、琶音、和弦(四个八度)
2练习曲:拜厄结束,车尔尼钢琴练习曲OP599的大部分(约80课前)
3、乐曲:《布格缪勒钢琴进阶25首》(选用)、风笛舞曲、勇敢的骑士(舒曼)等。
教学要求:
1、进一步加强手指的独立训练和较灵活的跑动
2、学习和掌握装饰音、颤音及节奏较复杂的技术,学习歌唱性的连奏句,学用踏板,进一步加强音色和力度的训练。
教学内容及进程:
1、基本练习:四升四降内大小调音阶、琶音、和弦(四个八度)
2、练习曲:OP599结束,OP849的大部分或其他补充性练习曲教材
3、小奏鸣曲:库劳OP55NO1克莱门蒂OP36NO1NO2NO3杜舍克OP20NO1
钢琴教学计划
一、教学目标:
1、初步了解钢琴,激发学生的学习兴趣,在学习过程中能够学会独立思考问题,解决问题的方式。
2、理论联系实际,循序渐进,根据学生不同的性格特点、学习能力因材施教。
3、通过钢琴的学习教育增加孩子自身的自信心与成就感,可以定期举行小小音乐会活动。
二、教学内容:(下面列举的不是固定教材,根据学生的不同特点选 择教材,可以有所增减)
(一)启蒙阶段
《小汤普森简易钢琴教程》1—2册;《拜厄钢琴基本教程; 基本要求:
1、初步认识五线谱,能摆出正确的手型,能够边弹边数拍子。
2、掌握“落臂、走路“两种基本的弹奏方式。
(二)初级阶段
基本练习:《哈农》;24个大小调音阶、琶音(3—4个同向八度)练习曲:《拜厄》后半部分巩固练习、《车尔尼599》 乐
曲:《钢琴基础教程》1册.1、能双手演奏小乐曲,能弹出双音,达到双手的平衡演奏,手腕要保持放松状态。
2、左右手的七个基本音级全部学完,要求完全熟悉它们的位置,清楚各个节拍的强弱关系。
3、左右手能够熟练弹奏,能掌握乐曲中多变的节奏型,能完整弹奏简单的乐曲。
(三)中级阶段
基本练习:《哈农》 24个大小调音阶、琶音。
练习曲:《车尔尼599》;《车尔尼849》前半部分
曲:《钢琴基础教程》
1、2册;《中国音协全国钢琴考级曲》; 《小奏鸣曲集》;《巴赫钢琴初级曲集》。基本要求:
1、掌握正确的弹奏方法,培养读谱能力,视奏能力。
2、做到手指自如,手指初步独立,并学习非连音、跳音、连音及双 音、三和弦的弹奏方法。
3、正确掌握音乐的节奏、分句、乐段,培养良好的音乐表现能力
(四)中高级阶段
基本练习:《哈农》;24个大小调音阶、琶音。
练习曲:《车尔尼849》后半部分;《车尔尼299》前半部分; 乐
曲:《巴赫钢琴初级曲集》;《中国音协钢琴考级作品集》; 《钢琴基础教程》
3、4册 基本要求:
1、进一步加强手指的独立性,训练手指灵活、流畅地跑动,学习歌唱性连奏,手腕、手臂配合适当协调。
2、加强对声部及音色的控制能力,较好地掌握音乐风格与形象。
(五)高级阶段
基本练习:《哈农练指法》;24个大小调音阶 练习曲:《 车尔尼 299 》后半部分 ;《车尔尼740》
乐曲:《巴赫小前奏曲与赋格》;《中国音协钢琴考级作品集》 基本要求:
1、巩固提高以往所学过的技巧,熟悉24个大小调音阶和琶音。
2、提高视奏能力,多弹中外优秀作品。
3、进一步掌握钢琴必要的表现手段,包括节拍、节奏、速度、强弱、装饰音、踏板的使用,手指不同的触键法,以便合理地利用这些手段正确地表达音乐内涵。
四、教学过程:
(一)导入期练习——弹琴的重要性
1、观察学生:通过朋友式的相处,了解学生的性格。有一定基础的学生,要看看以前所学内容是否巩固,可以通过复习所学的内容来了解其学习情况。
2、与学生、父母对话,进一步了解学生。通过与家长的沟通,让家长鼓励孩子,给予孩子足够的信心。
(二)初级课——养成良好的习惯的时期
1、课程的难易程度要和学生的实际能力相符合,选择适合学生的教材。
2、初级阶段要掌握好正确的弹琴姿势,手型,要准确掌握各音级在五线谱上的位置。五线谱的教学可以通过教、学、练、玩几个过程来完成。枯燥的识谱也可以结合形象的游戏、儿歌、口诀等来完成。
3、加强学生的读谱、视奏能力,培养学生的学习兴趣。
4、强调学生练琴的重要性,引导学生正确的练琴方法。
5、掌握正确的运指方法及习惯。
(三)中级课——培养学生热爱钢琴的时期
1、强调掌握正确的姿势,加强手腕、肘部、肩部的柔韧性。做到放松的弹奏。
2、加强练习音阶、琶音,让学生慢慢提高手指的灵活性,掌握手指的慢、中、快速练习。
3、能够理解乐句的概念并且能够正确掌握踏板的运用。
(四)高级课——独立自主演奏钢琴的时期
1、重视学生的自立意识,让学生们弹自己喜欢的曲子。
2、学生能够对音乐有一定的认识,特别是不同时期、风格的音乐家曲目的特点。
3、加强复调音乐指导,掌握复调音乐的要点。
4、能够独立自主的演奏钢琴,学生的弹奏能够有一定的表演性。20_
朱哲颖
一、学情分析
本学期的钢琴教学主要是面对两个年级段的学生,一个是低年级一个是高年级。低年级学生主要是一二年级。这个年级段的学生比较好动,坐不住,对新事物新知识的接受能力强而且充满好奇心,但是不是有很好的耐心。在半个学期或一个学期的学习下二年级的学生能够很好的掌握学习的乐趣,一年级的学生在经过半个学期的学习也有了比较大的进步。高年级的学生由于学习的时间的长短对与钢琴的练习程度也是不尽相同。对于三四年级的学生能够很好的学习并掌握学习钢琴的基本技巧,但是缺乏很好的耐性。五六年级的学生能够有着相对而言的自控能力,在学习和接受能力方面都是最好的。
二、教材分析
对于低年级学习的教材主要是汤普森第一册和第二册,这两册教材主要的钢琴的基本练习,有音符的练习和节奏的练习。这也是学习钢琴的基本,必须要牢牢的打好基础。对于高年级的学生教材主要是拜厄上下册两本教材。这两本教材主要是对钢琴基本知识的在巩固。并学习新的钢琴和乐理知识。通过这两本教材的学习能够增加手指的灵活度。
三、教学目标
1、认识钢琴的基本知识,正确的坐姿和正确的弹奏手势
2、认识钢琴的惹事钢琴音符的唱名do、re、ml、fa、so、la、si以及音名c、d、e、f、g、a、b
3、要有弹奏钢琴的音乐感,增加音乐详细能力
4、严格乐曲弹奏的速度,增强节奏感
5、简单的学习乐理知识,乐理知识入门
6、正确的弹奏练习曲
四、教学重点
1、能够正确的流畅的弹奏乐曲
2、培养学生对弹奏钢琴的兴趣
3、对于练习去的把握
五、教学措施
对于低年级和高年级的学生因材施教,在钢琴课上要积极的引导学生,增加学生的学习乐趣,防止课堂的枯燥无味。
六、课程进度
本着学生的学习现实情况和学习进度的不同,适当的安排学生的弹奏曲目,基本上一个星期不能少于两首练习曲,个别情况除外。
钢琴教学计划12
第一课时教学计划如下:
一、课时:45分钟
二、课型:一对一
三、教学目标:
1、培养小朋友对钢琴的初步兴趣
先和启蒙班的小朋友接触下,了解他们的心理状态,找找感觉,想想应该怎样的语气、措辞和他们说话,考虑下他们那么小的年龄,可以听懂什么、学会什么。最重要的不是让他现在就学会什么,而是不要让他对钢琴产生厌恶。
2、让小朋友认识键盘
钢琴的键盘是由黑色键和白色键钢琴的键盘有88个键其中黑键36个白键52个。
3、了解弹钢琴的基本手型
手心里像握个鸡蛋,指关节要饱满,不要折指。
四、教学过程
1、认识键盘特点,白键、黑键是怎样组合分布的,哪个是中央C的Do
2、找出键盘上所以的中央C的do
3、坐姿(或站姿)
4、手型示范
第二课时教学计划如下:
先复习和巩固上节课的内容再开始新的课程以第一节上的中央C的do为主音开始手指练习手指独立的功夫,主要在掌关节上。最重要的要领是:五指原位练习是初学者最初的手指独立训练。
要注意:
(1)手腕平稳、平静,指型稳定,注意力集中在掌关节的活动上。
(2)手指抬起时,要觉得只用了掌关节的机能,手指另两个关节不参与、不勾拢、不伸直。
(3)抬起手指的动作要果断、积极而又舒畅、自如。
(4)抬起的高度,慢练时可稍高,但要在不勉强的前提下。
(5)弹下(触下琴键)的动作,也要感觉只用了掌关节,也要果断。开始阶段不要追求音量大,也不要有勉强感。
(6)触下琴键(发出声音)的同时,掌关节也停止用力。这时,除了第一关节负责把手指保留在键上外,整只手进入近乎休息的状态。
平潭西岸宝贝幼儿园钢琴兴趣班教学计划
第一课时教学计划如下:
一、课时:45分钟
二、课型:一对一
三、教学目标:
1.培养小朋友对钢琴的初步兴趣
先和启蒙班的小朋友接触下,了解他们的心理状态,找找感觉,想想应该怎样的语气、措辞和他们说话,考虑下他们那么小的年龄,可以听懂什么、学会什么。最重要的不是让他现在就学会什么,而是不要让他对钢琴产生厌恶。
2.让小朋友认识键盘
钢琴的键盘是由黑色键和白色键 钢琴的键盘有88个键其中黑键36个白键52个。
3.了解弹钢琴的基本手型
手心里像握个鸡蛋,指关节要饱满,不要折指。
四、教学过程
1.认识键盘特点,白键、黑键是怎样组合分布的,哪个是中央C的Do 2.找出键盘上所以的中央C的do 3.坐姿(或站姿)4.手型示范
第二课时教学计划如下:
先复习和巩固上节课的内容 再开始新的课程
以第一节上的中央C的do为主音 开始手指练习 手指独立的功夫,主要在掌关节上。最重要的要领是: 五指原位练习是初学者最初的手指独立训练。要注意:
(1)手腕平稳、平静,指型稳定,注意力集中在掌关节的活动上。<
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