插画文字设计说明范文推荐13篇

插画文字设计说明范文 第一篇

创格办公空间设计

一、课题目的意义：

办公空间是我们每个人都非常熟悉的空间类型，对于室内设计师而言，又是一种非常重要的空间类型，具有面广量大的特点。

随着产业结构的调整和经济的发展，越来越多的人进入办公空间工作，办公空间室内设计已经越来越引起业内人士的注意。

公司的不同性质决定办公场所的设计定义，一个好的办公空间设计能给客户带来对公司的最直接印象，以及公司的文化和形象定位，能给人以强烈的视觉感受，为公司树立形象和品牌。

企业要通过办公空间展现个性、提升形象、提高工作效率;员工要在办公室中心情舒畅、精力充沛;设计师要靠独特的设计、到位的把握去赢得人们的认可……今天的企业正在积极的人性化、人文化和感性化，这就为办公空间的'设计提出了更高的要求。

在快节奏的信息化时代，办公空间的功能变的更加多元化，现代开敞式办公空间不再是静止、孤立、冷漠的状态，而是更加注重人在空间中的行为、心理因素;注重空间的生态化和可持续发展;注重人与人之间的互动和交流。

遵循“以人为本”的原则，改善人们的工作环境。

二、主要设计(研究)内容：

如果说住宅是温暖的、亲情的、具有休息意味的地方，那么办公室则是理性的工作场所，是竞争和级别分明的地方。

在办公室的装饰中，需要考虑办公室本身的功能性，以及众多的办公设备，同时需要注意的是装饰设计不被硬性、教条的模式所约束，应当力求营造理性的、合乎人性化的现代办公室氛围。

通过老师的指导，我将毕业设计初步定位为办公空间设计，设计对象为某设计公司。

应公司负责人的要求，我将设计风格定位为现代风格。

该公司位于商业繁华地段的综合大厦7楼，占地面积400多平米。

在考虑公司性质的基础上，我在平面规划中遵循实用、功能需求和人性化管理充分结合的原则。

在设计中，以点线面为主题，造型比较夸张，都以直线分割为主，既结合办公需求和工作流程，科学合理的划分职能区域，也考虑员工与领导之间、职能区域之间的相互交流。

材料运用大方、简洁、环保，耐磨的现代材料，在照明采光上使用全局照明，能满足办公的需要。

经过精心的设计，在满足各种办公工作需要的同时，又能简洁，美观，大方的充分体现出企业的形象与现代感。

“创格”，顾名思义，在造型上，我以方格为代表的几何形体为主。

点、线、面之间的构成，使画面产生运动、节奏、进深、整齐等效果，也可以产生重复、近似、渐变等变化，色彩方面大胆的运用黑色、白色和红色，在视觉效果上给人以强烈的冲击力。

使整个空间呈现现代企业办公环境的文化氛围。

我希望通过这次设计，增加对办公空间的了解，在满足空间实用性的同时，对设计进行更大的提升，合理利用、划分空间，将体贴的个性化设计、健康的绿色设计及能不断延伸的可持续发展设计都可以与办公空间设计相结合;巩固在校期间所学的基本理论和专业知识，并运用所学基础理论、专业知识和相应技能解决实际问题;培养自己树立正确的设计思想、严谨的科学态度和工作作风，了解设计流程，提高制图技能。

三、设计(研究)方案：

研究的方法：

1、调查研究实例：走进市场，参观著名的设计公司的设计实例，研究他们设计的办公空间的优点，在自己设计风格的基础上加以借鉴与提升。

3、实际操作：通过与该公司负责人的沟通，确定设计的风格，进行设计定位，绘制草图;

4、进行正图绘制，经指导后进行改良设计.

设计步骤：

1、到施工地进行精确的量房，初步对原始平面进行认识。

2、与客户沟通，了解客户的想法与理念。

3、拿出自己的初步想法与客户交流，初步确定大的设计方针。

4、在短时间内作出初步方案与客户交流，并改其不足。

在设计过程中要不断的与业主进行沟通，深刻了解客户的想法与理念，出现问题要及时拿出解决方案。

四、预期成果：

(一)预期的阶段成果

1.准备阶段

结合设计主题完成场地的测绘和设计方案的构思，方案确定与修改。

2.设计阶段

按时完成总体的规划设计，总体的规划设计进行深入的检查，以确保完成的设计是最终成果。

总体的规划设计主要包括方案设计和cad平面图、立面图、效果图的绘制。

3.深化和整理阶段

完成总平面图、立面图及效果图的绘制，完成设计说明及图册排版，制作目录。

(二)最终成果

完成设计说明的编写并打印装订成册，完成毕业设计。

即设计图纸一套：设计说明、平面图、立面图、效果图。

五、进度安排：

20_年11月22日至20_年11月28日：下达毕业设计(论文)任务书，公布要求及评分标准

20_年11月29日至20_年12月31日：准备调查阶段。

插画文字设计说明范文 第二篇

1休闲娱乐广场作用

广场是外部交往的共享空间，加强了人们的交流与联系，它能够聚集很多市民的大块空地。

广场具有共享空间的作用

城市中的广场不仅仅是空间的载体，并且具有“共享”的.特征。中世纪文艺复兴时期的圣马可广场（图3）是威尼斯的市中心，也是文艺复兴时期广场的代表作，有人把它称为“欧洲最秀丽的客厅”。近代著名建筑师萨里宁（ElielSarinen）在《城市》（Thecity）一书中说“……也许没有任何地方比圣马可广场的造型表现得更好了，它把许多分散的的建筑物组成一个最壮丽的艺术总效果……产生了一种建筑艺术的持久交响乐”，它不但在建筑上集百家所长，并且还是群众集会，举行节日庆祝的场所，除此之外带给游览和散步，完全与城市交通无关，意大利人喜欢在广场上与亲朋约会，所以把广场称作露天的客厅，这座秀丽的客厅，是共享空间发展过程中一个主要的高峰时期，在这个共享空间里，人们扩大交往，构成群体意识，克服自身的不足。其群体的空间处理和新老建筑相协调的设计手法对现代建筑是仍有借鉴好处。

休闲娱乐广场的定位。

高度发达的物质礼貌使人类的生活方式更加趋于多元化，迫切需要休息、娱乐等多功能为一体的公共场所。现代的休闲娱乐广场就是这样孕育而生的，它是对建筑内部空间的补充，是内部空间在室外的外延。休闲娱乐广场不一样于其他性质的广场，应主要面向游憩活动。在纷繁芜杂的都市中，拥有一个富有魅力的休闲广场，其良好的空间效果和绿化设计是城市设计的重要手段之一。

广场具有加强联系的作用

广场是由建筑围合而成的公共空间，而这个公共空间又将周围的建筑组成一个有机的整体。就是这样的广场将建筑的外部空间“联系”起来，构成具有必须连续性层面。在人类历史中，原始人类改造自然的潜力低下而选取了群居的生活模式，但群居的住宅却围绕中间的空地进行环形布置，这个空地作为公共的活动空间，是原始人用于集会，庆典、举行宗教仪式的场所。在陕西临潼姜寨村落遗址（图1）和苏联基辅特里波里——新石器时代村落的复原图（图2）中能够看到最原始、最古老、最简单广场的雏形。

2休闲娱乐广场的设计

休闲娱乐广场应有明确的功能和主题，在这个基础上，辅以与之相配合的次要功能。这样才能主次分明，有必须的文化特色，个性是不能与其他类型的广场相混淆。有组织的进行空间设计，力求做到整体中求变化，赋予广场特定的文化内涵。

广场的功能、主题及尺度。

城市的功能和作用有时能够按其城市所在的位置和规划要求而定，休闲娱乐广场的性质也决定了其广场的功能特征，必然是以游乐性和趣味性为主。这就要求广场设计体现休闲广场的固有特征，并且满足人民群众对城市空间环境日益增长的审美要求。

广场作为城市设计的重要部分，是体现城市特色、文化底蕴、景观特色的场所，是一个城市的象征和标志。所以，休闲娱乐广场应具有鲜明的主题和个性，它是以城市文化为背景，使人们在游憩中了解城市、解读我们的城市。或以当地的风俗习惯、人文气氛围活动，也能够透过场地条件、景观艺术来塑造自我鲜明的个性。

广场是大众群体聚集的大型场所，所以要有必须的规模，即超出110米的限度。广场尺度处理务必因地制宜，解决好尺度的相对性问题，即广场与周边围合物的尺度匹配关系。美国建筑师卡米洛·希特（CamilioSitte）在《城市与广场》的论述中指出广场的最小尺度应等于它周边主要建筑的高度，而最大的尺度不应超过主要建筑高度的2倍。当然，如果广场周围的建筑立面处理的比较厚重，并且尺度巨大，也能够配合一个尺度较大的广场。虽然广场长宽比也属重要控制要素，但很难准确的描述。经验证明，一般矩形广场的长宽比不大于3比1。

如果我们用L代表广场的长度，用W代表广场的宽度，用H代表周边围合物的高度，则能够得出下头的一些结论：

⑴当DH《1时，广场周围的建筑显得比较拥挤，相互干扰，影响广场的开阔性和交往的公共性。

⑵当1《DH《2时，尺度合宜。

⑶当DH》2时，广场周围的建筑显得过于矮小和分散，起不到聚合与会集的作用，影响到广场的封闭性和凝聚力以及广场的社会向心空间的作用。

⑷LH《3。

日本著名建筑师芦原义信将人与人之间的距离的讨论，应用到外部空间的讨论中，以20—25米作为外部空间设计的模数标准来设计外部空间，而我国古代国建筑的群体组合，也是以“百尺为形”（大约30米）作为外部空间的衡量标准。如果用H代表建筑物的高度，用D表示人与建筑界面的距离。则有下头的结论：

⑴当DH=1时，建筑物高度与距离的搭配显得均匀适宜

⑵当DH》1时，心里感觉有远离或疏远的倾向.

⑶当DH《1时，心里感觉有贴近或过近的感觉.

⑷当DH》4时，各幢建筑的之间的影响能够忽略不计.

⑸当DH=2时，能够看清建筑的整体，内聚向心而不至产生离散感.

⑹当DH=3时，能够看清实体与建筑的关系，空间离散，围合感差.

广场的组成要素设计

休闲娱乐广场市城市中供人们游玩、休憩以及举行多种娱乐活动的重要场所。在设计时应注意建筑围合空间的领域感，是空间形态丰富中求统一，所以，设计时选取合理的空间形态。设置台阶、座椅等供人休息，设置雕塑、喷泉、花坛、水池以及有必须文化好处的雕塑小品供人欣赏。平面形式以灵活多样，有别于其他市政广场、纪念广场、交通广场、商业广场等类型的广场。

广场的空间形态

立体型广场的特点围喧闹的城市带给了一个安静、围合并集具归属感的安全空间，点线面结合使空间层次更为丰富。

广场的色彩与灯光处理

色彩是表现休闲娱乐广场气氛和空间性格的重要手段。其色调富有生机，铺地小品的色彩与主体建筑要取得和谐统一的效果。避免色彩杂乱无章，加强广场的艺术性和品位。小品、雕塑的色彩宜鲜亮，起到画龙点睛的作用。如查尔斯·摩尔设计的美国新奥尔良意大利广场（图9），其铺地采用黑白相间的地面色彩设计，再加上园中不规则的喷泉，给人以赏心悦目的、心旷神怡的感觉，到达了既和谐统一，又富于变化的目的。

休闲娱乐广场往往在夜间的使用频率较高，需要创造良好的夜间形象，所以，灯光设计尤为重要。中心区域照明能够亮一些，休闲区的照度一般即可。广场照明的灯具可分为三种：第一种，高杆灯，用于主要的活动空间；第二种，庭院灯，用于休闲区域；第三种，草地灯，用于园林绿地照明，创造特殊意境，常常布置在草地当中，创造繁星点点、绚丽迷人的景观效果。

广场的地面处理

合理地选取铺装材料和铺图案。加强广场的图底关系，给人以尺度感。透过铺装图案将地面的行人、绿化、小品等联系起来，使广场更加有机。同时利用铺装材料限定空间，增加空间的可识别性，强化和衬托广场的主题。如矶崎新设计的筑波中心广场，引用了地面图案，但建筑与铺地持续相同的肌理。

广场绿化、水体与小品的处理。

广场绿化能够使空间具有尺度感和方位感。树木本身还具有指引方向、遮阳、净化空气等多重功效。绿化也能够作为重要的景观设计要素，合理配置，对其进行适当的修减，既能够体现树木的阴柔之美，又能够体现其秩序性。根据不一样地区的地域条件，如气候、土壤等选取适宜的植物花卉品种并与其观赏周期相配合，这样能够在不一样的季节欣赏到不一样的景致，谱写出城市广场中绚丽多彩的交响乐。

水体是广场空间中人们重点观赏的对象，它可分为静态的水体和动态的水体。静态水体的水面产生倒影，使空间显得宁致深远。而动态的水体，如喷泉、瀑布、跌水、导水墙等可在视觉上持续空间的连续性，同时也能够分割空间，丰富广场的空间层次，活跃广场的气氛。

广场小品，如现代化的通信设施、雕塑、座椅、饮水器、垃圾筒、时钟、街灯、指示牌、花坛、廊架、应与总体的空间环境相协调；在选题，造型方面纳入广场的总体规划作为衡量标准；小品应以趣味性见常，宜精不宜多，讲求得体点题，并不是新奇与怪异。

3结语

（略）

插画文字设计说明范文 第三篇

宝石，必须具备以下几个特点：

1.“美”，即艳丽晶莹、光彩夺目

宝石如果不美就不能成为宝石，这种美或表现为绚丽的颜色，或表现为透明而洁净，或具特殊的光学效应(如猫眼、变彩、夜光等现象)，或具特殊的图案(如菊花石、玛瑙、梅花玉等)。例如同为金刚石，透明少瑕者可用来琢磨成名贵的钻石，而透明度差、多瑕、色黑者则只能用作工业原料。

2.“久”，即质地坚硬耐磨，能够经久不变

由于宝石的价值高，人们必然期望它能够经久耐用，可保值甚至世袭的物品。钻石之所以成为最昂贵的宝石，其中一个原因就是它是世界上最硬、又不怕腐蚀的宝石，故世上价值较高的宝石多为一些硬度大、耐腐蚀的硅酸盐矿物(如翡翠)、少数氧化物(如红宝石、蓝宝石)及单质矿物(如钻石)，而质软、易受腐蚀的宝石(如岫玉、南方玉等)本身价值较低，常用于制作工艺品，以工取胜;但也有少数宝石不在此列，如欧泊、珍珠。

3.“稀”，即产量少

物以稀为贵，世上极为稀少的祖母绿宝石，上等质量者每克拉(克)价值上万美元，而某些颇美丽又可耐“久”的宝石(如紫晶)，由于产量较多，开采较容易，其价格一直较低。某些常见的岩石，经琢磨后也具美观耐久的特点，但却不能成为宝石大家庭中的一员，其原因就是物易得必贱。

插画文字设计说明范文 第四篇

商业插画电子教案

石家庄东方美术学院视觉传达系

班级： 教师：王魏霞

一， 教学目的及要求：

要求学生掌握，理解广告的基本原理，在授课过程中通过理论的讲解和大量广告插图案例的解析，使学生不仅学到商业插画的理论知识还能掌握商业插画的绘制过程，不但提高学生实际动手能力，而且传授了各种表现技法，培养学生广告设计制作的创新精神和实践水平。

二， 教学内容：

1， 商业插画概论 2， 商业插画设计基础

三， 教学重点，难点：

1， 商业插画设计基础

四， 教学方法：

借助多媒体讲授 五， 课程导入：

在现代设计领域中，商业插画可以说是最具有表现力的广告宣传手段。它与绘画艺术有着亲近的血缘关系，商业插画的表现技法有很多时候是借鉴了绘画艺术的表现技法，如线描，水彩，水墨画等等都可以应用到商业插画表现中。从某种意义上讲绘画艺术成了基础学科，而商业插画则成了应用学科。通过商业插画发展的历史，我们可以看到它在当今人们的生活中占有相当重要的位置，它虽然不可能取代绘画艺术，但是它的应用范围却在不断扩大。例如一幅关于奥运会或者世界杯的插画，它的影响面甚至可以超过许多绘画大师的作品。 当今社会是设计的时代，我们的日常生活中充满了各种商业信息，传播商业信息最普遍的手段就是依商业插画的形式。面对这种现状我们就应该学好商业插画这门课程。

第一章 商业插画的概述

一， 学目的及要求：

通过本章的学习，使学生了解插画的发展过程以及商业插画在现代社会生活中所起到的作用。

二， 教学内容：

1， 插画的定义 2， 插画的历史演变 3， 插画的应用领域 4， 商业插画的功能

三， 教学重点，难点：

商业插画的功能与作用

四， 教学方法：

借助多媒体讲授 五， 课程导入：

这一章中的内容并不是太重要，主要讲插画的定义，历史演变的过程，应用的领域和现代商业插画的功能。

第一节 插画的定义

插画是一种艺术形式，是为了达到某种目的的一种视觉化的造型表现，大多数使用文字与图片配合的方式出现，这时候的图片作为文字的辅助要素对文字具体的内容作说明，解释。

中对插画的解释：指插附在书刊中的图画，有的印在正文中间，有的用插页方式，对正文内容起补充说明或艺术欣赏作用。

这种解释主要针对书籍插图作出的定义，是一种狭义的解释。 由于信息时代的来临，现代插画的含义已经从过去狭义的概念变为广义的概念，即文字的作图部分，包括插图，图表，或是抽象的图形符号，均被称为插图。

插画作为现代设计的一种重要的视觉传达形式，以其直观的形象性，真实的生活感，在现代设计中占有特定的地位，已广泛应用于现代设计的多个领域，涉及到文化活动，社会公共事业，商业活动，影视文化等方面，成为人们喜闻乐见的媒体形式。

第二节 插画的历史演变

一提到插画，人们总是将它与书籍联系到一起，这是非常自然的。我国最早的插画是以版画形式出现的.佛教自印度传入我国，佛教美术也逐渐兴起，为了宣传教义而在经文中配有插图，因此版画插图开始运用到经文中。目前史料中记载我国最早的版画作品有唐肃宗时刊行的(图1)。

到了宋，金，元时期书籍插画有了长足的发展，插画的应用范围扩大了。不少文学作品，医药书，历史地理书，日用百科书等书籍中都大量附有精美的插图，并出现了彩色套印的插画。明清时期，可以说是古代插画大发展的时期，全国各地都有刻书行业。不同的地域形成了不同的风格，许多的大画家都参与到插画的绘制。

我国古代插画的历史演变可以把它看成是版画的发展史，同时也可以把它看成民间年画史。民间年画的制作方法也是版画的制作方法，只不过民间年画更早的独立成为一种商品，用途与书籍有所不同。按照现在对插画含义的广义理解，民间年画实际上是商业插画的前身。

欧洲的插画历史与我国相似，最先也是运用于宗教读物之中，宗教团体把文字和书籍看的相当神圣，认为书籍是神的精神容器，因此不惜工本地加以装饰，并且配合精心手绘的插图，这些插图对装饰经文，解释经文，传播宗教起较大作用。后来插画被用于自然科学书籍，文法书籍等出版物中。

19世纪90年代是广告招贴画繁荣的顶峰，许多的著名画家如xxx，马奈等都参与到广告招贴画的创作，他们用自己的画笔为招贴画增添了辉煌的色彩。

20世纪60年代以后，企业形象逐渐兴起，使插画更有了用武之地。于是插画除了在传统载体(书籍)中见到之外，插画已经被广泛地运用到招贴海报，产品介绍，商品包装，报刊杂志上。

社会发展到今天，插画更是被广泛的用于社会的各个领域，技法和媒体越来越丰富，除了丰富版面，增强读者的阅读兴趣等表现功能外，它还扩展了我们的视觉领域，把肉眼的极限，即我们日常生活中看不到的世界展现出来。(图2，3)插画扩展了我们的视野，丰富了我们的头脑，给我们以无限的想象空间。

插画从图形入手，让图形说话，用造型传达信息，引起观者的联想和想象，这就是插画为什么越来越广泛地被运用于社会各个领域的根本原因。

我们现在来学习第三节，插画的应用领域。

第三节 插画的应用领域

插画所渗透的领域正在不断扩展，只要存在信息交流，插画都有用武之地。在当今的生活中到处可见插画的影子。按照应用的属性大致可以分为三种：书籍插画，商业插画，特殊范围的插画。 一， 书籍插画：

这类插画是为了书籍封面，版面，正文而创作的。插画可以补充文字表达的不足。它从属于书籍，一般来说它不能离开书籍而独立存在。书籍是具有商品属性的，是文化商品。它包括一切出版物之中的插画，以及音像制品的封面插画。按照书籍的类别进行划分可以大致分为文学艺术类书籍，科学技术类书籍。

文学艺术类书籍是以文学语言为媒介构筑艺术形象的艺术，包括诗歌，散文，小说等，这类插画具有自由的表现形式。以幻想的，幽默的，夸张的，象征的艺术表现手段来丰富文字语言所无法表达的内容。(图4，5，6) 科学技术插画(包括社会科学和自然科学)这一类插画以图解，说明，创造性为主，插画精确无误，表现对象的特点，性能大多很直观准确，多以写实表现为主要手法。(图7，8，9) 二， 商业插画

商业插画以传达商业信息为主要目的，它包括一切与商业活动有关的插画。商业插画作为一种艺术形式，虽然创作和表现与一般绘画规律和方法相同的，但是它又不同于一般的绘画概念。它是商业设计的一部分，具有明确的从属性与制约性。(图10，11) 三， 特殊范围插画

这类插画处于文化与商业之间，既有文化性又有商业性，如影视插画，服装插画，文化广告插画，公益事业插画，体育插画(图)

第四节 商业插画的功能

商业插画是指在商业活动中用直观的视觉形象来达成传递信息，宣传商品，推广商业活动，塑造企业形象等意图的手段，它能将所承载的内容简明扼要，生动活泼地传达给人们，是一种图象化视觉传达形式。

商业插画与一般意义上的艺术插画有一定的区别。我们可以从两者的功能，表现形式，传播媒介等方面看到两者的差异。

商业插画的服务对象首先是商品。商业活动要求它把所承载的信息准确，明晰的传达给观众。而一般意义上的艺术插画概括起来有三个功能和目的： 1， 作为文字的补充

2， 让人们得到感性认识的满足

3， 表现艺术家的美学观念，表现技巧，甚至是艺术家的人生观，世界观。

商业插画的功能性非常强，在设计时不能让插画的主题有产生歧义的可能，必须立足于鲜明，单纯，准确。商业插画发展到今天已经拥有了丰富的表现形式及传播媒介，从广义上讲，凡是与商品，商业活动，社会活动的宣传有关，以大众为对象，以视觉传达为主要形式的图形设计都可以称为商业插画。 商业插画的功能有四个：

1， 展示生动具体的产品和服务形象，直观的传递信息。

将产品和服务形象直观的展现在受众的面前，让人们一目了然的知道所要推出的产品，产生身临其境的感受。特别是在推广新产品的时候，首先要让人们有所识别。(图12)这是一个珠宝产品的宣传插画，强烈的明暗对比和质地对比，使人们一眼就记住了产品的外貌特征。

2， 激发消费者的兴趣

插画中独特的造型，斑斓的色彩使人们将目光停留在插画上，提高宣传品的被注意值。 3， 增强广告的说服力

在直接展现商品和服务形象的插画中，经过设计师的艺术处理，商品的优点，特质往往被更好的展现，观众可以毫不费力的接受到有关信息资料，在符合最省力阅读的原则下增强广告的说服力。 4， 强化商品的感染力，刺激消费者的欲求。

商业插画是广告与艺术联合的产物，它运用各种艺术手法对所宣传的事物给以渲染，借此感染受众，促使人们采取行动。

以上四点就是商业插画的功能。

本章小结：

在这一章里我们简单的介绍了什么是插画，插画的发展过程，以及商业插画的定义和功能。在下一章中我们还要对商业插画做进一步的介绍。

第二章 商业插画设计基础

一， 目的及要求：

通过本章的学习，使学生了解商业插画的设计基础知识，包括表现手法，设计准则等，为插画的创作打下理论基础。

二， 教学内容：

1， 商业插画的表现手法 2， 商业插画的艺术表象 3， 商业插画的设计准则

三， 教学重点，难点：

1， 商业插画的表现手法 2， 商业插画的艺术表象 3， 商业插画的设计准则

四， 教学方法：

借助多媒体讲授 五， 课程导入：

商业插画的形式多种多样，一般包括招贴广告插画，报纸插画，杂志书籍插画，产品包装插画，企业形象宣传品插画等等。这些课程我们可能都没有学习过，但是在日常生活中也都见过。

招贴广告插画也称为宣传画，海报，它曾在信息发展史上做出重要贡献，在广告还主要依赖于印刷媒体传递信息的时候，它处于主宰地位。随着影视媒体的出现，以及表现形式的多样化，它的应用范围有所缩小，但是由于它非常独立，单纯，易于制作和在平面设计领域中的特殊地位，设计师还是非常喜欢用招贴广告插画来表现自己的审美理想和设计观念。

报纸是信息传递最佳媒介之一，它最为大众化，成本底，发行量大，传播面广，速度快，制作周期短，深受广大用户的喜爱。早期报纸受印刷技术和制作成本的限制，多是黑白颜色，而今天的报纸插画制作精良，花样翻新，色彩绚丽。

书籍的插画包括封面，封底的设计和正文的插画，广泛应用于各类书籍，如文学书籍，少儿书籍，科技书籍等。

产品包装使插画的应用更广泛。产品包装设计包含标志，图形，文字三个要素。它有着双重使命：一是介绍产品，二是树立品牌形象。最为突出的特点在于它是介于平面与立体设计之间。实物包装本身不是平面而是立体的，它有多个面，设计的时候必须运用立体思维。充分考虑到不同的平面依附在同一个体积上的效果，照顾不同面之间的关系，使其面与面之间相互依托共为一体。

企业形象宣传是一个系统工程，在现代商战中企业形象的塑造和宣传非常重要，也就是我们今后要学到的VI设计。VI设计是通过公司名称标志，标准颜色，标准字体等等基本要素的确立来树立企业的形象。为此企业印制的名片，信封，礼品袋，文化衫等都成为自我宣传的有效手段，这些印刷品上的插画也就是广义的宣传品插画。

第一节 商业插画的表现手法

商业插画的表现手法大概有四种： 一， 写实表现手法：

商业插画的从属性决定它传递的商品信息，商业活动信息必须准确。由于它的大众化，实用化的特征，因此常常需要忠实的表现客观的事物，特别是在关于产品形象的宣传中，写实技法被大量采用，它让人们在包装或者广告上看到具体的直观形象，确认它的真实性以达到确实可信的效果。

写实手法主要有两种手段：一种是绘画，一种是摄影。两者有时候互相独立，有时互相渗透。(图13，14，15) 超写实手法目前运用的比较普遍，它是借助摄影，喷绘，电脑等手段取得十分真实的视觉效果。

超写实手法主要运用四种法则：

1， 移动焦距：把不同距离的物体摆放在同一个平面上。(图16) 2， 微观放大：缩短观察的距离，展现奇妙的微观世界(图17) 3， 色彩提纯：将色彩对比和纯度提高，借鲜明的色彩，强烈的对比来加强视觉冲击力，这样的手法一般用于儿童读物插画，食品类广告插画中。(图) 4， 意念时空：将图象按照二维，三维，多维的空间展开，以奇异的造型和时空错位取胜。例如我们在大一学过的中的矛盾空间。 这些法则的共同点是抓住事物的某一特点，尽量扩大，充分表现这一局部特点。如此以来人们看到一种比日常生活经验更为真实的细节，似曾相识，却又是一个全新的形体。

说起写实手法，我们不得不提到摄影。摄影是写实的最佳手法之一，它快捷逼真。当今的摄影技术非常先进，影象越来越细，色彩还原越来越好，不管是对微观，宏观领域的事物，还是对一瞬间的突发事件，它都能给予记录。另外加上各种各样暗房处理技术的不断发展，使画面效果更加丰富多样。(图18，19，20) 二， 抽象表现手法：

抽象表现手法大量运用于有关抽象概念和观念性主题的表现之中。用具象的形象来描述某些思想会使思维凝固，受到限制，而抽象的形象却不会如此，它能够表述思想意识中的概念及朦胧的情绪，让人们的想象力充分发挥，获得预期的传达效果。(图) 三，幽默表现手法：

幽默的手法也可以说具有漫画的意味，卡通形象的拟人化处理也可以归为此类。幽默的表象手法所具有的滑稽，有趣，喜剧的色彩常常能引起人们极大的兴趣，采用这种手法简单，概括，很容易抓住事物的要点特征，让人们一目了然。幽默的表现手法在产品介绍和儿童读物中最常见。(图21，22) 四， 综合表现手法：

综合表现是将上述几种手法结合在一起的表现方法，特别是电脑技术以及我们刚学过的paiter软件的应用，使这种综合的手法变的更为容易。(图23)我们看一下这幅图画，就使用了摄影，喷绘等方法，另外电脑技术将它们结合在一起，生成一幅生动的画面。

第二节 商业插画的艺术表现

艺术表现是解决艺术形式的问题，如果内容与形式这对矛盾处理的好，一切问题都会迎刃而解。就商业插画来讲，内容是既定的，关键是采用什么样的形式。

在设计商业插画的时候，一个富有创造性的构想要找出相应的表现形式不是很容易的事。有些题材往往只有某一种特定的艺术形式才能得到最佳表现。现代商业插画一般采用直接展示，矛盾对比，合理夸张，引发联想，诙谐幽默，象征比喻，感情渲染等手法来表现，下面我们分别介绍一下： 一， 直接展示

直接展示一般是将内容直接不加掩饰的展示出来，具有真实，可信，直观的特点。这一方法可以充分利用摄影或绘画的写实表现能力，来渲染产品的形态，色彩，质地，将产品的外貌尽可能真实，完美的表现出来，以此赢得人们的信任和好感。这种方法要力图展现产品的优点，选择最佳角度，最佳部位来表现产品。(图24，25，26) 二， 矛盾对比

对比是一种趋向于对立冲突的表现手法，它把作品中描绘的事物性质和特点放在鲜明的对照和直接对比中来表现。

对比的手法是多层次，多方面的。内容中存在着对比，形式上也存在着对比，前者是逻辑，情节上的差异，后者是视觉效果上的差异。(图27，28)这两幅图是柯达公司的产品广告，是运用对比手法的范例，通过新旧产品的对比，巧妙的把新产品的优点给衬托出来。 三， 合理夸张：

夸张是借助想象，以现实生活为依据，对被描绘对象的某种特制进行夸大处理。夸张是把平淡无奇的事物作艺术化的处理，达到既超越实际又不脱离实际，既新异奇特又不违背情理的境地。

夸张要注意适当的尺度，要以现实生活为依据，并受人们对现实生活感受的制约，做到出乎意料之外，又在情理之中，要让人们知道这是艺术夸张手法，是虚拟的真实，而不是客观的事实，是以假乱真，而不是以假代真，总之不能让人产生误解，误会，否则会起到反面的效果。(图29)这幅图就是利用了夸张的手法，我们知道生活中不会有这种饮可乐的情景，画面中通过放大镜下人物贪婪形象，足以证明可乐的魅力。 四， 引发联想

联想是事物之间联系的桥梁，人类通过联想不断的认识新的事物，也可以深刻的揭示事物内在的本质。两种事物之间如果存在着同构的关系，有着相似之处，那么这些相似点就好比链条和纽带，为信息的交换起着重要的连结作用，联想可以拟补这些链条和纽带的不足和还未发现的环节。

联想的规律可以分为四类：

1， 接近律：利用事物在时间或者空间上的接近关系，由一事物联想到另一事物(图30)图中由手枪和油灯我们就可以联想到战争，光明。

2， 相似律：利用事物在现象和本质方面的类似之处，由一事物联想到另一事物(图31)图中的手指形象我们可以把它想象成大象的鼻子。

3， 对比律：利用事物的对立统一关系，由一事物联想到另一事物(图32)水果和金属物品在质感上是对立的，但是形象却有类似之处，水果有金属的质感，而金属物品的中间部分又有水果的感觉。

4， 因果律：利用事物的因果关系，由一事物联想到另一事物(图33)我们都知道自由女神象征了自由，希望，幸福，但是图中的自由女神像一个卖火柴的小女孩，饥寒交迫。

插画艺术的联想，需要丰富的生活积累和广博的知识作为基础，同时需要有一定的诱导方向，不能漫无边际，这是插画的商业属性所决定的。 五， 诙谐幽默

诙谐幽默是把某种事物的矛盾喜剧化，或者无限延伸到漫画的程度，造成一种充满情趣，引人发笑而又耐人寻味的幽默意境。

如今娱乐形式多种多样，一般的广告已经不能吸引人们的注意，所以唯一的选择就是在广告的幽默趣味上下功夫。在强调个性的今天，每个人都有自己的认识方式，都希望按照自己的想法行事。因此要左右和影响人们的想法不能强迫灌输，应当去诱导，感化，让人们在娱乐中自然而然的接受广告的内容。 六， 象征比喻

象征是用具体事物去表示某种抽象概念或者思想感情。作为一种表现手法，它用象征物和象征内容在特定条件下的类似和联系，使要表达的意思得到强烈的表现。

我们在学图形创意的时候就知道，图形是一种世界语言，鸽子，我们知道那时和平的象征，玫瑰象征着爱情。图形文化它综合了绘画，文字，符号的美学原理和价值功能，可以将无形的概念，意识，思想，甚至声音，气味等都化作动人的形象，取得百闻不如一见的效果。 七， 感情渲染

感情渲染主要通过对环境或景物的描写来烘托形象，加强主体的艺术效果，增加商业插画的形象性和感染力。艺术的感染力最有作用的就是感情因素，以美好的感情来表达主题，就能够使作品具有感染力。

景物的自然美不仅具有自然属性，而且具有社会属性。高山使人感到威严，大海使人感到广博，白色让人联想到纯洁，红色让人联想到热烈。客观事物的形象与色调有着强烈的感情色彩，因地域，民族等因素的不同，人们的理解也就存在差异。例如黄色，在我们国家黄色是高贵的颜色，象征着权力，吉祥，喜庆，它和红色一起被看成是传统颜色。但是在西方基督教盛行的国家，黄色则被看承卑劣，下等的颜色。

以上是商业插画的几种表现形式，我们在创作的时候可以借鉴一下，当然如果有更好的创意方法我们也是非常赞同的。

第三节 商业插画的设计准则

在介绍了商业插画的表现形式之后我们要来学习插画的设计准则。商业插画的设计准则有五点，我们在插画创作的时候要尽量遵循这五个设计准则。 一， 主题明确

商业插画必须具有鲜明的设计主题，无论采用何种媒介，何种表现手法都应以此作为首要的设计准则。日常生活经验告诉我们，单纯的事物容易被识别，容易被记忆。单纯化的表现方法就是把表现对象进行归纳，整合，突出重点的表现对象的基本特征。

一般来讲，所要表现的主题由许多方面组成，也有许多内涵和与之相关的因素，设计者应侧重表现主题的某一点或某一方面，过滤，排除那些次要的，非重点的因素。

值得一提的是，单纯不等于简单，简单是量的减少，表现的内涵也少。而单纯的原则是尽可能的解释那些多样性的特殊事物和事件，而且要能够表现它的全部现象。

设计主题应该传递特定的信息，就商品广告来讲，广告客户自己要为产品定位，是着力宣传产品的款式，或是产品的耐用性，是着力宣传产品的价格优势，还是产品与众不同的品质。作为设计师，需要根据广告客户的要求，清晰传递某一特定的信息，这才是根本的目的。 二， 创意独特

在同类产品众多的品牌中要做到鹤立鸡群的确不容易，那么独特的创意是解决这个问题的良方。创意就是创造，创造就意味着与众不同，与众不同就不能抄袭别人的，也不能抄袭自己的过去。一个好的创意往往采取一种崭新的观察方式，选取不同寻常的视角，运用独特的表现手法和技巧，对所描绘的事物作出新的发现。

面对熟悉的事物，人们的神经往往处于麻痹的状态，信息接受能力底，当一种创意超越了人们的经验，以一种新奇的面貌出现时，就会产生强烈的吸引力。 三， 真实可信

xxx第三条明确规定：广告应当真实合法，符合社会主义精神文明建设的需要。第四条规定：广告不得含有虚假的内容，不得欺骗和误导消费者。

所以商业插画的设计也要诚实，要想说服消费者接受所提供的商品或服务，就必须考虑消费者的利益。创意的新奇是吸引消费者的第一步，真实可信是赢得消费者信任的第二步。

真实可信并非与艺术处理相抵触，无论用何种手法，都应该掌握一个尺度，就是不能失真，(图34)图片是一个微波炉的广告，广告语是：同出一炉，各具风味。图中的形象非常有趣，鸡与鱼组成了一个新的物种，现实生活中并不存在，但是人们注重的是味道，不是形象。因此人们并不会去追究该产品是否能烤出这种怪物来，反而清楚的领会到设计者的意思是：各具风味。 四， 感染共鸣

感染是通过语言文字或形象激起他人相同的思想感情。作品要以理服人，首先就要以情感人。商业插画如果能感染受众，刺激起消费者的欲求，那就算得上是成功的作品。一幅商品推销广告插画，它的创意新颖，就能引起消费者的兴趣，创意立足真实，就能赢得消费者的信任，但是仅仅做到这些还不完善，还需要有足够的感染力来促使消费者采取购买行动。

感染力的大小与审美价值的高低密切相关，作品审美价值主要依赖设计者的创造。这种创造来自两个方面： 1，作品的内容：

现代广告作品非常注重人情味，把生活的细节刻画的与许多人的生活经验相吻合。我们都知道目前全世界都在提倡环保，许多食品商家就推出绿色产品，这正是利用人们环保意识的增强而采取的策略。再有就是利用名人效应来增强产品的感染力。 2，作品的形式：

可以毫不夸张的说，越是艺术性强的作品越具有感染力，设计者是感染力的创造者，他运用色彩，图形等因素把商家的意念传达给消费者，促使买与卖的成功。 五， 图文一致

商业插画中的图形与文字各有各的功能，图形立足与感情的诱导，引起消费者的兴趣。文字立足与理性的说服。文字的补充有助于对消费者的思维作出引导，同时也阐述了设计者的意图，对整体进行解释，说明。所以图文应该有机的配合，要使消费者见图知文，见文懂图。

本章小结：

由于市场经济竞争的需要，推动了商业插画的发展，同时在表现形式，手段，技法上也在不断推陈出新。一方面是为了满足现代人审美多样化的需要，另一方面也为插画设计师拓宽了自由的表现空间，就拿表现手段来讲，从最初的木刻，发展到今天的水粉，油画，摄影，马克笔，电脑等。

商业插画既然与商品经济联系在一起，又与人们的生活息息相关，它的发展前景也是非常广阔的。

作业：

一， 自选一种商品，自选其商品的宣传角度，设计一幅商业插画。 二， 设计一幅公益类的插画。

三， 自选一个寓言小故事，设计不少于四张的插图。

插画文字设计说明范文 第五篇

保存婚纱有窍门

婚纱买回家，在婚礼后，要细心地把它藏在箱底，保存一辈子。不过，如果你轻易地把它托付给街头的小洗衣店，可能会后悔一辈子----因为婚纱的保养与其他贵重衣物很不同。但只要掌握几条小窍门，自己清洁、保存婚纱并不难。

洗婚纱，湿洗是关键，因为婚纱上的小装饰，比如串珠饰边，是经不起干洗的化学物质的侵蚀，最好的方法是把婚纱放入拌有温和、中性清洁剂的水中，浸泡一会儿，这能清洗掉酒席上红酒、荤油等留下的的污渍，多泡一会儿，连看不见的污渍如汗渍、白酒渍也能除去。

婚纱洗净、晾透了后，就可以收藏起来了，要存放在阴凉干燥的地方，比如壁橱甚至床底下，记住，不要把婚纱挂起来，因为，年长日久，有那么点份量的婚纱会产生垂力，把裙身拉长甚至撕裂。婚纱内的大大的裙撑可以扭转起来收藏，但每年翻晒衣物时，要将裙箍恢复原状，免得它失去弹性。

还有两个小问题不可不提：一是收藏婚纱前一定要洗手，千万不要粘上化妆品，否则时间一长，婚纱上就会有小黄斑。

●洁白的婚纱存放时间长了容易发黄，因此湿洗是关键，因为婚纱上的小装饰经不起干洗中化学物质的侵蚀。把婚纱放入拌有温和、中性清洁剂的水中浸泡、洗净;不能用洗衣机冲洗和脱水，也不能在烈日下爆晒，爆晒后的婚纱会变脆，裙摆、珠片、装饰花容易脱落。

●晾干后，要存放在阴凉干燥的地方收藏，但不要把婚纱挂起来，因为婚纱产生的垂力会把裙身拉长甚至撕裂。

●收藏婚纱前一定要洗手，不要粘上化妆品，否则时间一长婚纱上就会有小黄斑。

●使用后最好用紫外线外加臭氧进行消毒。

一 影楼和工作室婚纱礼服存在的卫生问题

眼下婚纱多为化纤制品，多由尼龙、羽绒、合成纤维和玻璃纤维等原料制成。其中的部分原料或添加剂往往含有一种抗原性物质，即过敏物质，如果穿衣者属过敏性肤质，就很容易发生过敏反应，诱发过敏性或者接触性皮肤病，从而使新娘出现瘙痒、红斑、丘疹、风团块等现象。如果一套婚纱连续多人反复使用，而没有进行及时的清洗和消毒的话，就有可能传染肝炎病毒、痢疾杆菌、伤寒杆菌、结核杆菌、金黄色葡萄球菌等，穿著者还可能因真菌感染引起体癣、疥疮等皮肤疾患。 请一定要注意安全卫生

二 婚纱礼服清洁保养

掌握几条小窍门，自己清洁、保存婚纱并不难。

首先，在购买的时候可以问一下，这款婚纱是什么质料，附属的小珠子、小闪片有什么讲究，一般情况下，店主会知无不言，言无不尽。

还有，婚纱内的大大的裙箍可以扭转起来收藏，但每年翻晒衣物时，要将裙箍恢复原状，免得它失去弹性。

无论婚纱礼服是什么质地，都应该经过专业洗涤后再仔细储存。特别是纯棉质地的婚纱礼服，由于棉纤维更容易被损伤，所以在洗涤的时候尤其要注意，不要用太过刺激的产品。

如果你打算把婚纱礼服挂起来，无论时间长短都要用原色棉絮将衣架包起来，这种原色棉絮可以在布艺店或裁缝店买到。然后把婚纱礼服放在一个透气性好的棉帆布衣服袋里挂起来。

相对其他的“高级”婚纱礼服来说，棉布婚纱礼服耐穿并易于打理保存。不像有些脆弱的织物随着时间的推移会变形，棉纤维透气--即使封存起来，也一样--历经数年依然会保持原来的颜色和样式不变。不过储存技巧上还是要学习一下：

一般来说，婚纱礼服应该叠起来，折叠处夹上无酸材料、上身和袖子加上里衬，然后储存在无酸板的大盒子里。有时盒子上要有缝隙，以保持空气流通。纯棉质地的婚纱礼服更要注意这一点，太过通风，容易让空气中的氧气破坏绵纤维，而完全密闭有无法确保它会不会因长时间放置而发霉。所以选择合适的存储工具很重要。

插画文字设计说明范文 第六篇

标志设计说明怎么写？

标志设计完成后如何写标志设计说明呢？这个也是标志设计的重要一部分，下面我们自己的经验希望能告诉大家标志设计说明怎么写。

标志设计说明企业商标标志释义通常有自己惯用的词汇，它们涉及到企业理念、行业特质、设计术语、美学、吉祥用语等等方面。若将这些词汇有机地搭配或举一反三地加以发挥运用，你就不会犯愁写不出好的释文了。

标志设计说明也就是商标标志释义，即商标设计说明或设计意念，是设计者对其设计的图稿作文字的解释。我们常说，好的标志设计必须要有好的标志设计说明，尤其对“浓缩”的设计艺术——商标标志来说，其“标志设计说明”显得更重要。好的标志设计说明，不但要准确无误、言简意赅地反映设计者和其作品的意图和含意，且要文笔流畅，语词生辉，凭借短短的数十字或数百字的介绍，使客户和读者很快认识标徽并产生共鸣，因而词汇在标志设计说明中却有着举足轻重的作用。

企业标志设计说明通常有自己惯用的词汇，它们涉及到企业理念、行业特质、设计术语、美学、吉祥用语等等方面。若将这些词汇有机地搭配或举一反三地加以发挥运用，你就不会犯愁写不出好的标志设计说明了。

标志设计说明常见词汇：

常见词汇一：

商标、标志、标徽、厂标、司徽、标识

常见词汇二：

理念、思想、哲学、精神、信念、信条、目标、目的、宗旨、方针、性质、使命、宣言

常见词汇三：

意念、意义、意向、意境、含意、寓意、立意、示意、涵意、意象、意为、意味、概念、涵义、释义、说明、隐含、隐喻、暗喻、代表、表示、显示、象征、表达、反映、比喻、内涵、联想、点

明、蕴含、揭示、印象、表明、体现、传达、展现、含义

常见词汇四：

设计、艺术、手法、塑造、造型、形象、形态、结构、特征、态势、定位、定格、创意、构想、构成、演变、原理、元素、单元、连字、组字、抽象、具象、象形、图形、图画、图案、符号、写实、变形、漫画、吉祥物、纯文字、纯图形、图文结合、汉字组合、数字组合、符号组合、图像、外形、圆形、方形、三角形、直线、斜线、曲线、弧线、几何形、正形、负形、共形、共用形、整体、局部、实体、虚体、阴阳、立体、平面、空间、发射、排列、动感、起伏、肌理、叠透、旋转、交叉、相让、相背、相向、分离、积集、联合、内聚、外发、呼应、点、线、面、黑、白、反复、对比、调和、节奏、渐变、突破、对称、均衡、平衡、反衬、借用、重叠、变异、幻视、连接、折带、装饰、留白、色彩、标准色、辅助色、暖色、冷色、色相、彩度、明度、对比色、邻近色、标准字、基本形

常见词汇五：

美感、美观、流畅、庄重、严谨、潇洒、新颖、畅快、优雅、哲

理、格调、面貌、价值、情感、主题、主调、心理、联想、共鸣、和谐、贴切、主体、简洁、简炼、精致、粗犷、高尚、品味、力度、强烈、壮美、优美、坚实、有力、直观、效果、夸张、点题、借笔、互补、相依、相托、布局、营造、缩写、媒介、传递、信息、视觉、冲击力、诉求、主张、题材、素材、结合、组合、融会、层次、完整、准确、明确、鲜明、特色、特性、独特、风格、风貌、感性、理性、知性、人性、个性、共性、原创性、逻辑性、条理性、直观性、权威性、典型性、单纯性、鲜明性、艺术性、装饰性、识别性、标识性、规范性、准确性、适用性、实用性

常见词汇六：

企业形象、企业识别、CI战略、CI系统、理念识别、行为识别、视觉识别、服务、一流、好感、信赖、忠诚、诚实、团结、合作、交流、发展、开拓、创新、奉献、贡献、壮大、规模、稳健、开明、向上、飞跃、高效、高质、高产、协力、创业、效率、求实、务实、荣誉、信用、安全、奋斗、前进、腾飞、拼搏、健康、永恒、活力、爱心、温暖、博爱、清洁、品质、文化、产品、经营、营销、策划、广告、公关、品牌、名牌、高品位、消费者、形象力、商品力、销售力、竞争力、开发力、领导力、研究力、创造力、亲和力、集团力、多元力、多角力、多样化、专业化、市场

化、人性化、休闲化、都市型化、乡村型化、商品化、系列化、大众化。

常见词汇七：

现代感、传统感、魅力感、亲密感、信赖感、亲切感、坚实感、责任感、明朗感、活泼感、流动感、节奏感、明快感、期待感、正义感、安心感、稳定感、温暖感、强力感、跃动感、律动感、新鲜感、独特感、高级感。

常见词汇八：

国际性、地域性、社会性、民族性、摩登性、安定性、诚实性、协调性、独特性、方向性、专业性、技术性、基准性、趣味性、情绪性、成长性、大众性、时代性、现代性、传统性、都市性、超前性、未来性、进步性、优良性、进取性、创造性、杰出性、力量性、明朗性、活泼性、灵敏性、开朗性、温和性、亲和性、健康性、跃动性。

标志设计说明范文

北京20_奥运会会徽标志设计说明范文

将中国传统的印章和书法等艺术形式与运动特征结合起来，夸张变形，幻化成一个向前奔跑、舞动着迎接胜利的运动人形，体现了奥林匹克精神；同时形似现代“京”字，表达出北京张开双臂，欢迎八方宾客的热情与真诚。

以印章（肖形印），作为标志主体图案的表现形式，主体图案基准颜色选择红色，传达和代表了中国文化喜庆、热烈的气氛。

将汉代竹简文字的风格和韵味有机地融入到“Bei－jing20_”字体之中，自然、简洁、流畅，与会徽图形和奥运五环浑然一体。

中国印、Beijing20_和奥运五环3部分之间在布局及比例关系方面近乎完美。每一部分独立使用时比例合理，不失协调。

文章来源：中国平面设计论坛

插画文字设计说明范文 第七篇

设计名称：citizen西铁城手表专卖

设计理念：本方案作为西铁城手表专卖设计，作为腕表专卖，西铁城所想带给世人的不仅是高贵优雅的尊荣礼遇，更寄望于以突破性的理念激励人们去发现和体会生命的每一处不同。用梦想的光芒引领现在，以创新的思维发现未来。主要设计理念还是遵循产品本身所寄托的这种理念，突破传统，简约中不失尊贵。追求一种简洁雅致，避免繁文缛节的设计。

设计主题：该设计旨在表现时间无声的流逝。而大部分墙面采用了薄木饰面以及部分地面铺装采用了木地板铺地，主要是为了突出贴近自然，以人为本的理念。 功能布局：采用了两个大的功能分区，产品展示及顾客洽谈区。主要是从地面铺装上划分，对于产品展示部分主要是采用了硬质的瓷砖铺地，目的是给人以简洁大气，同时可以使得整个空间不至于乏闷单一。顾客洽谈区则采用了实木地板铺地，除了使整个空间划分的更加明确以外，还可以给人一种舒适感，以及回归感，体现出设计主题的贴近自然，以人为本。

交通流线：同样借助了地面铺装进行流线划分。展示区中央放置了3个玻璃展柜，其材料据采用了透明玻璃，目的是使顾客在进入过程中既不会阻碍视线又不至于一览无余，内部均放置一个陈列手表的玻璃展柜，在其顶部均安装了照明系统，界定了它的高度。展厅中间出了放置展柜以外，还放置了一个弧形沙发，目的是使顾客在购买过程中可以休息，旨在体现以人为本。考虑到本方案在整个商场的实地位置，所以在正对入口处设计了出口，主要是为了消防安全，以及考虑方面顾客进入商场，同时还做到了内外空间的连续性。

吊顶的处理：主要还是采用了简洁的白色石膏板吊顶。

灯光处理：采用了筒灯照明，在边缘部分采用的亚克力灯箱。

材料运用：材料运用上主要是遵循设计理念的简洁雅致，从而运用了简洁的木饰墙面，爵士白瓷砖铺地以及与墙面相呼应的木地板铺装。

通过有限的材料以及形状和色彩创造一个简洁又不知尊贵的空间。

插画文字设计说明范文 第八篇

四个目标

当你设计一件家具时，你有着四个主要的目标。你或许没有下意识地去了解过他们，但是他们却是你做设计过程不可或缺的重要组成部分。

这四个目标就是功能、舒适、耐久、美观。尽管这些对于家具制造行业来说是最基本的要求，然而他们却值得人们不断深入地研究。

是否实用

一件家具的功能是相当重要的，它必须能够体现出本身存在的价值。假若是一把椅子，它就必须能够做到使你的臀部避免接触到地面。若是一张床，它一定可以让你坐在上面，也能够让你躺在上面。实用功能的涵义就是家具要包含通常可以接受的已被限定的目的。人们把太多的精力花费在家具的艺术装饰上。

是否舒适

一件家具不仅得具备它应有的功能，而且还必须具有相当的舒适度。一块石头能够让你不需要直接坐在地面上，但是它既不舒服也不方便，然而椅子恰恰相反。你要想一整晚能好好的躺在床上休息，床就必须具备足够的高度、强度与舒适度来保证这一点。一张咖啡桌的高度必须作到使他在端茶或咖啡给客人的时候相当便利，但是这样的高度对于就餐来说却又相当不舒服了。

能否持久耐用

一件家具应该能够长久地被使用，然而每件家具的使用寿命也是不尽相同的，因为这个同他们的主要功用息息相关。例如，休闲椅与野外餐桌都是户外家具，他们并不被期望于能够耐用得如同抽屉面板，也不可能与你希望可以留给子孙的灯台相提并论。

耐久性经常被人们当作是质量的体现。然而，实际上一件家具的质量跟设计中各个目标的完美体现都是息息相关的，它包括接下来就即将提及的另外一个目标：美观。若是一件尽管做的十分耐久牢靠但是外型十分难看，或者坐在它上面极为不舒服的椅子，也不是高质量的椅子。

能否吸引人在现手工店铺里，制造的家具外型是否吸引人是一个分辨熟练工人与老板的重要因素。通过一段努力训练，熟练工人可以懂得该如何去完成之前提及的三个目标。他们已经明白该如何让一件家具能够具备他应有的功能以及作到舒适与耐用。

高品质家具应该实现四个目标 家具设计的四个目标之间是不断地相互紧密联系的，假若只是注重其中一个或者几个是制作不出高品质家具的。

制作“温莎”椅的时候，宽大的实木饰面可以达到使用户背部感觉舒适的功用。同样的，座板的厚度接近2英寸厚，以至于有足够的承受力，可以让人坐着不仅舒适，而且也使得采用较长而且结实的连接件成为可能。然而大量的厚座板与椅子的优美线条有所冲突。为了解决这个矛盾，制造者刨去了边缘，削减了座板的厚度，使得厚板看起来比实际的薄一点。

能够体现出四个目标紧密联系的另一个实例就是克里斯莫斯椅(Chrestmas)，这种椅子在1815年的美国和西欧的年轻人中相当受欢迎。它是古希腊人设计制造出来的，经常可以在壶等器皿上看到它的影子。尽管它非常时尚和美观，但是它并非是一件高品质的家具。由于横档跟光滑纤细的腿部连接的时候，从外观看并不漂亮，所以就没有采用横档的结构。然而，由于椅腿过于单薄，以至于不能够采用连接件联结，如此一来，这种椅子即使在没有损伤的情况下也不能够使用很久。经过一、二十年的惨痛教训后，之后的制造者不得不增加横档，来给这个外表虽然相当美观然而却极为脆弱的椅子增加牢固度。国内儿童家具在造型、色彩、趣味元素的使用上较为雷同，真正有创意、特别打动儿童的家具不多。造成这种状况的原因主要在于，现今市场上的各种儿童家具，都是成人设计的，或者说，是成人揣摩儿童心理后设计的。因此，无论设计师如何高明，其设计构思毕竟与儿童本来的心灵诉求隔了一层。虽然每年都会有家具设计方面针对儿童需求的调查研究投入大量的人力、财力、智力，甚至通过举办各种形式的儿童房设计大赛来分析更受孩子欢迎的儿童房的特点。然而，调查问卷往往是父母代为填写的、参赛作品也是父母捉刀的，其效果也就可想而知。注重儿童本身的感受，真正让儿童参与设计、寻找家具与儿童互动的“触点”，才能打破由成人设计儿童家具的局限性，真正生产出既安全，又让儿童满意的家具。

插画文字设计说明范文 第九篇

知觉性

色彩必须依据色彩学规律及各种调查资料，求取符合明视性、诱目性、易读性、嗜好性、趣味性等生理知觉条件的色彩。具有独特性、差异性的色彩效果使包装在品牌竞争与多样化的展示中脱颖而出，以严谨的色彩设计，区别不同内容的产品。如利用包装图案的同时并列，制造波浪形的连续图案，以达到强烈的视觉效果。如罐装碳酸饮料的色彩设计，从形象尺度表中可发现偏向于柔和的配色居多，尤其以青、绿、蓝的凉爽色调更易将饮料清凉解渴的特性显现出来，而采用红、橙等暖色系的包装，主要作用就在于强调视觉的差异性。又如罐装啤酒的包装在色彩形象尺度表小，可以分析出两极化的色彩计划：强调传统风味、保持厂牌特征的采用浓烈的黑色、茶褐色、藏青色、墨绿色;强调创新生活形态，针对新消费青年的则将采用大红、金黄、粉绿、鹅黄等色，以迎合消费者的色彩习性和心理，增强视觉冲击力，促进购买力。

关系元素进行构成，与图案设计中的连续纹样极为相似，重复的构成方式产生单纯的统一感，效果平稳、庄重，可以给视觉留下反复深刻的印象。

整体性

包装设计效果的好坏，最终是由色彩来体现的。首先要处理好单个包装的整体关系，应注意四个乃至六个面的连续展示效果，以及远近距离上的视觉效果。还要考虑“商品的货架冲击力”“造成与众不同”印象。

用色要尽可能做到明快、简洁;纯色相比混色，其对比较强，显得有冲击力，套色少比套色多更醒目，以减少造成视觉混合的不良后果;能用二色时则无须用三色，这样的用色决不意味着单调和贫乏，而是更经深思熟虑、深刻提炼，能做到言简意深，百看不厌，给人留下深刻的印象。

商品性

在人们的印象中，不同商品具有不同的色彩形象，这一点，在色彩名称中即有典型性的反映，如：

以水果命名的——桔子色，柑桔色，李子紫，桃红，苹果绿，葡萄紫，柠檬黄等。

以植物命名的——咖啡色，茶色，豆沙色，柳绿色，嫩草色，玫瑰红，郁金色，花青等。

以禽兽命名的——鹦鹉色，黄莺色、银鼠色、鼠灰色等。

以金属矿物命名的——铁锈红，银灰，煤黑，金黄，紫铜色，青铜色，铜绿色，宝石蓝，石绿，石青，钴蓝等。

其他——天蓝，海蓝，肤色等。

商品的习惯用色，是由两个方面决定的：

第一，体现商品本身的性能、用途和色彩;

第二，买家对商品的使用考虑与色彩感受;

商品的色彩倾向性，就是这两者的恰当综合——即符合商品本身的性能，色调，更能促进社会对商品的好感与认识。这就是要求设计家要在熟悉产品与消费的基础上，认真研究色彩的感情，从中找出恰当的色彩语言。习惯色还只是“共性色”一定要在同中求异，突出具体某一商品的个性，还需找到最为适合的“个性色”与个性化的色调。

特异性

从信息论的角度讲，色彩的应用，一是要迅速传递产品信息，二是要防止市场上的信息干扰。为此，在设计中，有时为了货架冲击力可运用不合常理的特异手法，以期待成为竞争的优胜者。如有人将乌龙茶的包装盒改用黑色，打入国际市场后，收到良好效果。这主要是在充满深绿和褐色的茶叶包装中突然出现一种黑色包装，自然成了视觉中心，从而引起了消费者的好奇心，并得以排除其它信息扰。

插画文字设计说明范文 第十篇

一．教材分析

今天我说课的内容是外研社三年级上册Unit2Iamgoingtobeadriver、本课在于灵活运用句型，并进行描述自己或他人的计划。

二．学情分析

三年级的学生好奇心和求知欲很强，并有了一定的语言知识储备。所以，培养学生综合语言运用能力是英语教学的重要目的。在课堂上，从学生的生活实际出发，通过谈论理想，提供一种真实的语境，让他们在轻松、和谐的氛围中理解和运用语言。

三．教学目标

根据小学英语课程标准要求，从以下三个方面设计本节课

的教学目标：

1、语言知识目标

(1)让学生能听、说、认、读driver,nurse,teacher,doctor,policeman.等单词。

(2)通过学习让学生熟练掌握句型A?

Whatareyougoingtobe?.

2、学习技能目标：

根据图片或在场景下进行简单的英语交流和表达，培养学生灵活运用所学知识进行交流的能力、

3、情感态度目标

（1）通过学习活动，使学生有兴趣听说英语，培养学生注意观察、乐于模仿的良好习惯和主动竞争意识。

（2）让学生在鼓励性评价中树立学习英语的自信心。

（3）通过小组活动培养学生合作交流能力，从而让学生意识到学习英语的意义。

四、教学重难点

1、学习新单词driver,nurse,teacher,doctor，能正确认读。

2、巩固已学句型：Whatareyougoingtobe?并能用Iamgoingtobeateacher.进行回答。

五、教具准备

PPT；单词卡片；

六、教学策略

1、教法和学法：为了突破这堂课的重难点，根据小学生好奇、好胜、好动、模仿力强、表现欲旺盛等生理和心理特点，我主要采取了合作交流的学习方式运用了任务型教学法、采用创设真实情境和游戏等手段运用了启发式教学法。

2、课堂评价主要以鼓励性评价为主。

课上恰当使用激励性评语和奖励个人贴画、画在黑板上的五角星的方法，让学生渴望成功的心理得到满足，这也是激励学生积极投身英语学习的一个最简单而有效的方法。

七、教学过程

Step1Warmming-up:

1、G

1>Greetings:Goodmorningeveryone.

2>Routinetask:dutyreport

2、Singasong

Iamgoingtobeadriver....

3、Let’sdoandsay

I’mateacher,’madoctor,’manurse,’masinger,singasong.

4、Freetalk设计说明：学生在一年级学过一些关于I’ma….句型，通过doandsay这个环节为即将学习的“I’mgoingtobea….”句型打下伏笔。

Step2Presentation:

1、Leading-inPPT出示关于职业的图片teacher,driver,nurse,doctor,singer,fireman、pilot,policeman等。

2、L:A,pilotandpoliceman设计说明：通过道具和不同的游戏进行单词教学，使他们加深对单词的印象并且能检测学生对词汇的掌握情况。

3、Sentence:Whatareyougoingtobe?I’mgoingtobea……学生通过进行pairwork,加深对所学句型的了解。

Step5Summery

Step6Let’ssingWhatareyougoingtobe?Ateacher,adriver?I’,apilot,afiremanoranurse、设计说明：用Themorewegettogether这首歌的旋律，好听而且学生熟悉，再配上今天学习的内容，让学生在轻松愉快的氛围中复习巩固知识并且结束此课

八、设计评估说明

本节课体现了兴趣第一，动态真是的原则。不论是新知的呈现，还是游戏的设计，都是以学生的自主探究学习为中心，让学生全员积极参与到课堂。我相信通过这样的教学，是一定能圆满实现课堂教学任务的。

插画文字设计说明范文 第十一篇

四川美术学院本科全校通选课《 插画设计》教学大纲 任课教师：谢琦琦

所在单位： 商业美术系 课程名称：插画设计 课程学分： 学分 课程学时： 45课时 课程性质： 专业通选课

一、教学目的和任务

本课程以研究插画艺术的造型规律、创意方法以及插画技法为主要目的。通过该课程的学习，主要使学生了解插画艺术的一般创作规律，同时能使用方法进行创作。其重点在于解决插画设计中的设计理念及基本制作方法的问题。

1.插画艺术概述，掌握插画艺术的缘起及历史。 2.插画艺术分类，了解插画艺术的流派。

3.插画艺术创意，掌握将具体形象转化为抽象绘画造型的方法和变形规律。 4.插画艺术技术，掌握插画绘画语言的特征及表现方式。

二、教学方法与教学要求

理论讲述与手绘练习并重，课堂讲授采用多媒体辅助教学。在教学中注重创新意识及动手能力的培养，有意识的通过特定的训练课题，尽可能的使学生充分发挥自己的想象力与创造力。

三、教学内容与教学安排

教学应以实践为主，任课教师可设计相关的课题来引导教学，在实践中及时解决学生遇到的问题，以小作业为主，综合性大作业为辅，根据学生学习情况循序渐进的进行教学，作业编排应该有一定的自由度，避免僵化、一成不变的教学。

1、文本提炼与图像思维转换，根据已有的文本构思插画内容。

2、画面形式感推敲，根据文本做出相应之系列草图，进行画面内容之研磨。

3、设计与表现，绘画手法的确定与技法表现。

4、利用CG手法进行图像后期加工与合成。

5、每个同学完成一组主题性的系列插画作品——3-4张。

四、课程考核及成绩评定

本课程考核以上每一阶段作业都应根据相应命题进行绘制，注意作品的完整性与系列性，最后以整组作业做统一分数评定，以百分制计算占成绩80%，课堂考勤占20%。

五、教材及参考书

教材：教师讲义 参考书：

《英国儿童读物插画完全教程》 （英）萨利斯伯瑞 上海人民美术出版社

《美国插图史》 （中）王受之 中国青年出版社

《国际插画设计教程:序列图像》(英）维根（Wigan,M.) 大连理工大学出版社 《插画设计基础教程》(英）齐格恩 大连理工大学出版社

六、教学设备及教具要求

多媒体教室、扫描仪、PC

七、前置课程或对选修对象的要求

该课程适合设置在二年级下学期，前置课程最好是描绘技法或手绘课程，选修对象为各个专业的同学。

插画文字设计说明范文 第十二篇

第1周：毕业设计课题论证，文献收集。由指导老师进行审阅。 第2周：地形现场勘察，撰写开题报告。由指导老师进行审阅。 第3-4周：方案设计初步，手工绘制草图。由指导老师进行审阅。 第5周：中期成果检查Ⅰ，手绘草图，设计说明初稿。由指导老师进行审阅。

第6-7周：方案设计深化。由指导老师进行审阅。

第8周：中期成果检查Ⅱ，仪器草图，技术经济指标。由指导老师进行审阅。

第9-10周：完成方案设计。由指导老师进行审阅。

第11-15周：正式图纸绘制，设计说明，论文打印。由指导老师进行审阅。

第16周：答辩准备，图纸装订，PPT文件制作

第17周：结题验收

第18周：答辩

插画文字设计说明范文 第十三篇

巢 湖 学 院

20_ 至20_ 学年第 一 学期

插图设计课程

课程编码：044114006 总学时／周学时： 56 / 14 开课时间： 20_ 年 9 月 12 日第 3 周第 6 周 授课年级、专业、班级：_20_级动画专业

使用教材：盛荣．《插图设计》．安徽美术出版社．20_年3月 系别/教研室：艺术系 / 动画教研室 授课教师：____王永虎______

一、课程教学目的和要求

二、课程教学重点和难点

教学重点主要内容包括插图概述、插图的类别、插图的形式、插图的表现手法、插图的创作方法、插图的绘制工具及表现效果、插图作品欣赏七大部分。

难点着重于优秀插图的创意诞生过程和创作时的修改过程，强调画面的故事感。

三、教学方法

采在课程教学的方法上，授课教师应该理论联系实际，通过大量的插图实例讲解，幻灯片展示以及多媒体教学手段向学生展示与讲解，使学生能直观的对插图的设计理论在势力中更好的理解，采用专门设计的案例，学生操作为主，精讲多练，注重培养学生的自主学习能力。

四、课时安排 总课时：56课时

第一章 插图的概念及历史 理论课：2节实验课：2节 第二章 现代插图设计的功能与价值 理论课：2节 实验课：4节 第三章 插图设计的类别与形式 理论课：5节 实验课：13节 第四章：插图设计的美学特征 理论课：4节 实验课：10节 第五章：插图设计的表现 理论课：4节 实验课：10节

五、考核方式

采取考试与平时成绩综合评定的方法。考试成绩占60%，由教研室集体评定，平时成绩由任课教师评定，占40%。

六、参考教材

教材：盛荣．《插图设计》．安徽美术出版社．20_年3月 主要参考书：王芙亭．《插图设计》．湖南大学出版社．20_年3月

塘鼎华．《插图设计》．武汉理工大学出版社．20_年2月第1版 将啸楠．《插图设计》．中国电影出版社．20_年6月第1版

第一章

插图的概念及历史

一、教学要求

了解插图的历史演变的几个阶段，掌握不同阶段的不同特征，以及插图的新概念和新价值，把握插图发展的最新动态。

二、教学内容

第一节 插图的定义

插图作为一种艺术形式，已普遍用于现代设计领域的各个方面，从广告设计、商品包装到书籍装祯、宣传样本、展示设计等。都可以看到其动人的身影，感受到它独特的魅力。它已成为现代物资文明生活不可缺少的一道亮丽的风景线。、

何谓“插图”？我国《辞海》的解释是：“又名‘插图’，指插附在书刑中的图画。有的印在正文中间，有的用插页方式，对正文内容作形象地说明以加强作品的感染力。”各类书刑的插图，如文学、科学、儿童读物等，因内容不同而形式各异。现在一般所说的插图，主要指文学作品的艺术插图。画家根据作品的思想内容进行创作，因此文学插图又有独立的艺术价值。中国过去的“出相”、“绣像”、“全图”等家属插图的一种。

上述的定义明显地是针对文字、书籍的需要而来的，是一种狭义的定义。 在英汉大辞典中“ＩＬＬＵＳＴＲＡＴＩＯＮ”一词，有说明、例证、实力、解说、图解、插画等含义，是以具体话的形象把意念和感情视觉化，比较明确的表达了插图更为宽泛的内涵，已成为表达某中意义、说明某中事物、叙述某种过程、描写某种意境的有效手段和艺术形式。

人们一般对“插画”和“插图”两个词汇，往往未加区别或混淆使用，但实质上其内涵却是不同的，插图是应文字需要而徒手描绘的图画，主要扮演在文章中表现内容、烘托气氛及装饰版面和说明的角色。而“插图”的内涵却宽泛得多，其中包括插图。简言之，是否可以说，只要是与文字同时出现，穿插在印刷媒体上的图形形态，均可称为插图。

由于信息时代的来临，现代社会物资文明和精神文明的极大发展，现代插图的含义已从过去狭义的书籍插画的概念（只限于画和图）变为广义的设计插图、摄影图片、图表以及抽象的图形符号，均被统称为插图。

现代平面设计中的插图，是指文字以外的土的部分，无论是绘画的插画或是摄影的照片，绘制的图表及版画作品，统称为插画，插图是广义的ＩＬＬＵＳＴＲＡＴＩＯＮ插画的狭义的图画。

今天，设计领域的插图含义，已从过去的插图地位转变为广义的插图领域。尤其在现代商业设计中，插图已是平面设计、广告设计的重要视觉要素。是被设计所带动的产物，作为一种有形的图画，是为了达成某种特定目标而设计的图形。

插图设计的文字的具象化，是以“图象”来意味文字的内容，它的视觉化，形象化能极大地提升文字的魅力、张力和感性，一幅成功的设计插图，应该能将设计师抽象的思考予以“具体化”的表现，把某些无法用文字表现出来的视觉特性，透过图象造型的技巧形象四表现出现，它应该是一种文字意念的“再创造”

插图设计作为现代设计的一种重要的视觉传达手段，以其直观的形象性、真实的生活感和美的感染力，在现代设计中占有特定的地位，已广泛应用于现代设计的各种领域，涉及到文化活动、社会公共事业、商业活动、影视文化等方面，成为人们喜闻乐见的媒体形式。

第二节 插图的历史演变

中国最早的插画是以版画形式出现的，是随佛教文化的传入，为宣传教义而在经书中用“变相”图解经文。目前史料记载我国最早的版画作品，唐肃宗时刊行的《陀罗尼经咒图》。刊记确切年代的则是唐懿宗咸通九年(868年)的《金刚般若经》中的扉页画。到了宋、金、元时期书籍插画有了长足的进步。应用范围扩大到医药书、历史地理书、考古图录书、日用百科书等书籍中，并出现了彩色套印插画。明清时期，可以说古代插画艺术大发展时期，全国各地都有刻书行业。不同的地域形成了不同的风格。插画的形式大体有以下几种：卷首附图、文中插图、上图下文或下图上文、内封面或扉页画和牌记等。

我国古代插画的历史演变，可以看作是版画的发展历史。同时，也是民间年画史。只不过民间年画更早地独立成为一种商品，它是商业插画的前身。

欧洲的插画历史与我国相似，最早也是运用于宗教读物之中。后来，插画被广泛运用于自然科学书籍、文法书籍和经典作家文集等出版物之中。

插画从诞生的母体——书籍以外，找到了巨大的生存空间。丰富的载体随着技术的进步、社会的需要而不断涌现。 第三节 插图的新概念、新价值

我们已进入了一个图像的时代，视觉化的图像已成为城市的重要景观，它不仅鲜明的体现在各种艺术形态中，成为传递信息和人际交流的重要媒体形式，而且还广泛的呈现在社会生活的各个方面，人们已经生活在一个被视觉符号包围的海洋中。

在这种日益图像化发展的趋势下，插图更是被广泛的应用于社会的各个领域，技术越来越先进，媒体越来越丰富，除了美化版画，增强读者的阅读兴趣等表现功能外，它还扩张了我们的视觉领域，把我们日常生活中看不到的世界给展现了出来，使我们幻想的世界视觉化，把现实生活中根本不存在的想象中的东西予以形象的展示，使抽象的思想、观念具象化。插图扩张了我们的视野，丰富了我们的头脑，开阔了我们的心智。给我们无限的想象空间。插图从图形入手，让图形说话，用形象传递信息，以强烈的视觉冲击力打动观众的心，激发观众的联想和刺激观众的想象，让观众在审美的过程中接受和处理所接纳的信息，这就是为什么插图越来越广泛的被运用于社会各领域的根本原因。

值得注意的是：插图在当今商品经济社会中，对经济的发展起着推波助澜的作用，反过来商品经济也给予插图设计的发展以巨大的推动，插图从它诞生的母体——书籍之外，找到了宽阔的生存空间，书籍作为插图主要的载体已成为历史，更为丰富的载体随着技术的进步，社会的需求而不断涌现，这些媒体在商品流通领域里扮演着重要的角色。插图也更多更有效地为商业活动服务，可以说，插图已进入了插图设计的时代。

第二章 现代插图设计的功能与价值

一、教学要求

通过学习要使学生对插图设计的功能和价值理解和掌握，了解插图设计的各个特性，掌握插图各个特性的实际应用。

二、教学内容

第一节

插图设计的界定

插图设计是指在商业活动中用直观的视觉形象来达成信息传递、宣传商品和服务、推进商业活动，塑造企业和品牌形象等目的。它能将所承载的信息内涵简明扼要，生动形象的传递给目标受众，使一种图像化视觉传达形式。

设计插图的服务对象主要是商品和服务行业。现代市场经济活动要求把它所承载的信息准确清晰的传递给目标受众，希求人们对这些信息正确接收、把握并使他们在采取消费行动的同时得到一种艺术美的审美享受，因此说它是为经济流通活动服务的。而一般意义上的艺术插图有三种功能与目的：

第一：作为文字的补充

第二：让人们得到感性认识的满足（更多是一种美感和情操的陶冶） 第三：表现艺术家的美学观念，表现技巧，甚至至于表现艺术家的世界观、人生观。

随着社会物质生活和精神生活的进步，商品经济的极大发展为插图设计提供了广阔的天地，到今天，插图设计已有了丰富的表现形式与传播媒体，出现了绘制的图画、画形、图表及摄影，印刷的图片等。广义上讲，凡是与商品和服务、商业流通活动、社会文化活动交流活动的宣传有关，以社会大众或目标受众为诉求对象，以视觉传达的形式而进行的图形设计都可称为插图设计。

第二节 插图设计的功能价值

插图设计作为一种视觉形象化的设计，是使用视觉的语言将涉及主题予以形象化的表现，它的基本诉求功能就是将信息最明确、清晰，简洁的传递给目标受众，引起他们的注意、激发起他们的兴趣和欲望，努力使他们信服传递的信息内容，并在接收的过程中欣然的接受插图的劝说与诱导，最终采取具体的消费行动。

与文字相比，插图设计具有如下几个方面独有的功能价值：

（一）展示生动具体的产品和服务形象，直观的传递信息

将产品和服务形象直接展现在手中面前，让人们一目了

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